《京城81號》到《中邪》，國產驚悚片如何進入「第三階段」

在經歷了成本優勢的「以小搏大」和製作升級的「大片製作」兩個階段之後，面對更為嚴格的監管環境，國產驚悚片如何進入內容升級的「第三階段」？

作者 | 秦泉

對於國產驚悚片和創作無自由的市場而言，《京城81號》已經被普遍認為是具有指標意義的作品。

「我的預期是兩個億」。在出品方恆業電影創始人陳輝的眼裡，《京城81號》是一個現象級作品，也有某些時機的客觀因素，但如果第二部能夠拿到2億票房，就能被視為國產驚悚片的又一次勝利。

按照目前的票房增長情況來看，實現陳輝的預期可能只是時間問題。《京城81號2》上映前三天，累計票房1.08億。貓眼在今天給出的最終票房預測是2.67億。

業內十分關注《京城81號2》的最終票房

實際上，在兩部《京城81號》之間的一段時間內，國產驚悚片保持了數量意義的上漲，2013年全年上映的國產驚悚片為19部，2014的數字為23部，到了2016年，這個數字又增長為46部。但是無論是單片還是整體票房，幾乎都進入了萎縮狀態，也再未出現票房過億的作品。

同時，三年前的那部《京城81號》，也讓國產驚悚片製造者在發展路線上逐漸分野。一部分電影公司在精細程度和製作在成本上不斷「加碼」，而另外一波人則繼續著原有套路，維持著低成本製作。

在影評人摩西不夜奔看來，內地驚悚片所遇見的困境是清晰的——沒有太多的知名導演願意長期停留在到這個仍然被認為「有些low」的類型片，而只有更自由的創意空間出現時，這個電影類型才有機會真的豐富。

這樣的可能至少在2017年依然看不到希望。即便在曾經相對寬鬆的互聯網娛樂內容方面，尺度和審查的紅利有可能完全消失，涉及驚悚片的內容將面臨更為嚴格的監管。

單個電影在票房意義的成功作用變得相對有限，人們更想看到提供了真正驚悚片價值和創意的作品出現。換句話說，在經歷了成本優勢的「以小搏大」和製作升級的「大片製作」兩個階段之後，國產驚悚片如何進入內容升級的「第三階段」？

「打破驚悚片的2億天花板」

2014年7月上映的《京城81號》獲得巨大成功，票房為4.2億

因此，《京城81號2》的較大意義在於，這部電影的成敗關乎著未來驚悚片從業者如何判斷未來。「在今天這個環境下，驚悚片這個市場還有沒有繼續挖掘的可能性」，一位發行過多部驚悚片的從業者對《三聲》（ID:tosansheng）說。

在2014年7月《京城81號》取得4.2億的高票房之後，整整三年時間都沒有一部驚悚片打破這個成績，甚至沒有一部驚悚片是破億的。

陳輝認為2億才是驚悚片的一個真實天花板，因為他承認前作《京城81號》在某種程度上是不可複製的。「第一部我們確實做到了品質上的升級，在上映時它也處在一個完整的國產電影保護月中，同檔期的《小時代》不是一個特彆強大的競爭對手」。

「剔除掉運氣成分回歸到理性，結合市場的體量和容量，如果一部驚悚片票房能夠賣到2億，對國產驚悚片而言就是一個成功」，陳輝對《三聲》（ID:tosansheng）說。

根據他的介紹，這部影片的製作成本約為7000萬。這比3年前的前作在製作成本多出了3000萬，意味著多出了750個特效鏡頭，以及新建的1：1比例的「鬼樓」。

第一部「81號」的成功在於其走了一條與以往低質驚悚片截然不同的路線——在服化道方面做了升級，主創團隊更有名氣。無論給院線還是給觀眾留下的印象就是「這不是一部low的驚悚片」。此後，恆業在驚悚片方面「要麼就拍品質相對高的，要麼就不拍了」。

即使如此，驚悚片市場依然有太多的不可確定。2017年4月，恆業推出了由林依晨、陳曉、惠英紅主演的驚悚片《神秘家族》，這部在製作上延續恆業「高品質」路線的電影票房卻不到5000萬。這讓陳輝對於《京城81號2》的預測稍顯猶豫，「也許成績會比第一部高，也許沒有什麼突破」。

口碑風險是製作費用提高也無法完全迴避的。在《京城81號2》正式上映之後，一些觀眾對故事依然表達了不滿。在第一部中「女主吃藥導致的迷幻和驚悚假象」成為受到質疑的設定，這部作品中，「為了嚇人而嚇人」和「故事太單薄」成為兩個主要的火力點，甚至出現部分情節導致全場鬨笑的局面。

在摩西不夜奔看來，《京城81號2》前期宣發時延續了前作「品質大片」的路線，這能夠吸驚悚片愛好者第一時間前來消費，加上片方的票補保證影片前兩日票房是一個不錯的成績。不過，對於這部《京城81號2》而言，更為關鍵的是兩天之後，受到影響的口碑和合格的基礎製作，還能讓多少消費者進入影院，將決定這部影片的最終票房數字。

也有從業者對「81號2」表示樂觀，「這幾年觀眾對於驚悚片的期待值已經降到了冰點，『81號2』只要是中等偏上的水準，觀眾還是願意來看的」。

「以小搏大」的過時和「大片製作」的無效

《京城81號》的票房成功離不開創作團隊在《繡花鞋》里對東方式驚悚的運用

在《京城81號》之前，內地驚悚片市場幾乎完全處於小成本電影「橫行」的時期，也就是驚悚片「以小搏大」的階段。依靠宣傳物料上的的色情和恐怖元素就吸引到了觀眾。

當時，票房奇蹟不大不小的上演著。2008年的《荒村客棧》以300萬元投資博回2000萬元票房，2009年《午夜計程車》以300萬元成本收穫1800萬元，「低成本高收益」的案例在不斷刺激著這個行業，似乎誰都能拍出最能掙錢的那一部。

其中，2012年上映的《筆仙》和《繡花鞋》具有一些討論價值。前者由韓國導演安兵基執導，獲得5800萬票房，將驚悚片的票房天花板開始抬高，而《繡花鞋》的意義則是，無論是主創班底還是東方式驚悚，都為《京城81號》的「誕生」埋下了伏筆。

不過，網生內容的興起對院線驚悚片的衝擊很大。因為兩者在質量方面差距不大，而網生驚悚片更有優勢並且觀看便捷。

「如果一個院線電影沒有知名演員、沒有IP，只憑一個海報或者預告片來吸引觀眾觀看，那麼觀眾為什麼不選擇網大呢？5塊錢、50分鐘，你想要的比較新鮮刺激的感官體驗都有，不需要通過院線電影來實現」，摩西不夜奔說。

菲爾幕股東尚亞麗在一年前接受《三聲》採訪時講述了低成本運作驚悚片的邏輯：受眾和體量遠小於其他商業類型片，在於大片競爭中存在先天劣勢，只能走小成本路子。一位接近菲爾幕的從業者表示，「菲爾幕要拚命壓低成本，以前一百萬拍一部驚悚片，現在五百萬拍九部，同一撥人採用套拍的形式，分散在各個檔期上映」。

相比之下，在「後京城81號時代」，更多的國產驚悚電影開始學習《京城81號》的「大片製作」模式，但是也都難言成功。2016年4月，由「京城81號」主創團隊（即導演葉偉民、編劇文雋等）創作的《魔宮魅影》開畫，票房僅為8000萬。同年7月，由上海基美出品，林心如、何潤東主演的《魔輪》票房僅僅為784萬。

以驚悚片「殺入」市場的新公司也在此時遭遇市場萎縮的殘酷事實。2016年，成立一年的酷銳赫茲帶來了《張震講故事之合租屋》，這部影片以近千萬的投資在去年7月8日上映時僅拿到了1.94%的排片，最終票房為440萬。

酷銳赫茲創始人陳明告訴《三聲》（ID:tosansheng），《張震講故事之合租屋》沒有啟用明星，而是把更多的財力放在了服化道以及製作上，專門請來為《京城81號2》攝影和《美人魚》聲音後期的非凡影視。

這種努力並未獲得足夠的回報。「這部電影上映時機不太對，同期《致青春2》、《寒戰》和《大魚海棠》嚴重擠佔了排片，另一方面也和驚悚片市場的陡然下滑有關，演員張一山去年有一部《凄靈室》票房僅為180萬，由此可見驚悚片市場的萎靡程度」。

在這一階段，還出現了「怪獸+驚悚」模式的奇異影片——這種更為低質的驚悚片更像是錄像廳時代的翻版——2014年10月《3D食人蟲》以及2015年《異種》上映，前者票房為2252萬，後者僅為508萬，票房都不高。

「這類模仿好萊塢怪獸驚悚路線的片子，不受市場待見的原因是觀眾在看過好萊塢此類影片後，並不會對此類國產電影降低要求」，一位電影從業者對《三聲》（ID:tosansheng）說道。

「《黑瞳》的目標就是要過4.2億」

由青年導演馬凱拍攝的驚悚片《中邪》備受關注

奇蹟是否還有可能上演？如果有，會在哪裡？

陳輝將恆業的下一部驚悚片「爆發」作品放在了《黑瞳》上。在買下了這部有妖氣漫畫網站連載的作品時，陳輝就認為《黑瞳》的目標只有一個——「突破《京城81號》在取得的4.2億票房成績」。

「《黑瞳》是點擊率排名前三的一個恐怖漫畫，我們已經做了兩年的劇本，邀請到的也是最頂級的編劇白一總，這部戲中你能夠看到的鬼，能夠看到的魂也好，殭屍也好，一定不是主角吃藥幻想出來的」。

陳輝對《黑瞳》的期待不僅僅在票房上，而是要讓這部電影成為國產驚悚片第三階段的開啟作品。「這第三個階段就是對故事內容本身的高標準要求」。

摩西不夜奔十分期待《中邪》。在2016年西寧First電影展上，看過這部電影的他一直驚奇於這部戲的表現方法。「《中邪》是一個對驚悚片非常有研究的影迷拍出來的。影片的前部分鋪墊很好，兼具趣味性並將幾位人物的特點刻畫出來，後面的驚悚感營造得好，整個故事的架構和講故事的節奏都很出色」。

《中邪》是由青年導演馬凱執導的偽紀錄片形恐怖電影，講述了兩位大學生為了探索鄉村的迷信文化，一同去山東臨沂拍攝一部從算命的角度切入講述還魂的偽紀錄片，但卻經歷了種種危險的故事。

在經歷了兩次並不成功的驚悚片拍攝之後，馬凱在2015年11月用18天的時間內用11個人的劇組拍攝了《中邪》——前4天還因為收音設備出了故障，沒錄上音——所有的成本花費僅為7萬元人民幣。

在2016年於西寧展映之後，我們可以從一些評論中可以看到這部驚悚片的亮點所在。「真實的鄉村背景、國產迷信風俗的場景還原、以及整個故事從平常到恐懼的節奏變化」、「對於一部驚悚片來說，《中邪》實現了類型片的勝利——嚇到了觀眾，還留下了或多或少的心理陰影」。

值得注意的是，《中邪》的魅力不在於成本或者製作優勢，而是一個青年導演原創的故事設計。這多少會緩解國產驚悚片在定義上的尷尬處境。在摩西不夜奔看來，國產驚悚片遇見的困境之一在於，其處於整個國產電影行業的最下端，「大家認為驚悚片是一個低配的類型」。

這是一種惡性循環，驚悚片市場的狹小造成驚悚片創作人才的不足。而這種情況在國外則恰恰相反，驚悚片是成熟完整的類型片市場，諸多有才華的導演和創作人員在其中體面的工作。

實際上，驚悚片類型非常考驗導演的整體功力。在細節方面，空間設計，人物感受、未知恐懼靠近等設計都非常複雜並具有挑戰性。

在摩西不夜奔看來，任何類型的電影都沒有高級和低級之分，既然內地知名導演在這個類型上不感興趣，那麼就只能寄希望於更年輕的導演用更自由、創意的驚悚故事來豐富這個類型——正如馬凱和他的《中邪》。

拿到了《中邪》這個項目的騰訊影業，正是對這部驚悚片的市場潛力看好，對影片進行了「二次創作」上的修改完善和後續的商業化運作。

騰訊影業副總經理陳洪偉在郵件採訪中告訴《三聲》（ID:tosansheng），《中邪》像一塊具有很好潛質的璞玉，騰訊影業請北京電影學院老師王紅衛、日本的恐怖片大師一瀨隆重給予指導意見，並進行了少量戲份的補拍，由剪輯師孔慶雷完成影片的定剪輯。

目前，這部僅由7萬元拍出的小成本驚悚片吸引到了多家電影公司的參與——萬達影視、新浪微博、快手、卓然影業，貓眼影業、毒舌電影、新片場、碧海藍天影業等。用群體的資源去支持一個項目是幾大出品方形成的共識。

「正是因為《中邪》是一部低成本的影片，有著無限的可能性和潛力，我們才會為他去組合成這樣的一個出品方陣容，讓影片在市場上取得更大的可能性。」

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