世界上有兩種人，能看懂藝術的，和看不懂藝術的

GIF/1.9M

世界上有兩種人，能看懂藝術的，和看不懂藝術的。

世界上也有兩種藝術家，能夠被理解的，不能夠被理解的。

但是，去欣賞藝術的我們，不能因為自己的看不懂，就否認藝術體系。

而被欣賞的藝術家，不能因為自己的不被理解，就否認世界的鑒賞審美。

為了去了解和被看到，我們需要有所作為。

上個世紀80年代，德國著名前衛藝術家約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）發起了「須有作為」藝術航海計劃。一艘名為「馬奎斯號」的帆船載著十來位藝術家，沿著英國海岸線漂流了十天。

約瑟夫·博伊斯在洛恩灣眺望史塔克城堡。

當時他正在穿越「麥克白世界」，並準備從這裡乘船向莫爾島方向的斯塔法島和芬戈爾洞。

1970年五月 理查德·德馬科 攝

理查德·德馬科在馬庫斯號上，從Fife向愛丁堡航行，去參加1980愛丁堡節。

理查德·德馬科在行至於奧本的阿文內爾夫人號的甲板上，在2014年須有作為航海開始前。

2013年至2016年的三年間，倫敦藝術大學副校長、策展人克里斯·溫賴特（Chris Wainwright）先後發起四次穿越蘇格蘭西部群島的航行。20多位來自歐洲和中國的藝術家、收藏家乘坐「阿文內爾夫人號」木質帆船出海。

帆船是孤獨的，在海上漂流是孤獨的，藝術家們也是孤獨的，三種不同的孤獨碰撞在一起，其中的沉浸式的體驗反而讓藝術家們跳出了自己的孤僻和決絕，介入了客觀的自然和他人的生活。

看看藝術家們乘著帆船飄在海上，開了什麼樣的腦洞？

海灘上的旗語

這是一系列夜間行為。

2011年在英國奧德堡靠近賽茨維爾核電廠的海灘上的第一次行動有15人參加。這個作品成為了「須有作為」項目的源頭。

2013年的「須有作為」蘇格蘭西部群島航行項目中，參與藝術家創作的所有作品都用了幾乎已經被淘汰的信號燈或旗語通訊方式，通過各種手勢組合構成字母、傳遞信息。

旗語通訊是人與人之間不通過技術進行溝通的唯一形式。如果我們所有的複雜的通信系統都不能使用了，人類用這個方式仍然可以遠距離交流。

技術發展並不總是等同於進步。

Anne Lydiat：舷窗

過去十四年里，安妮一直生活在倫敦泰晤士河岸邊的一艘船上。她的船上繪畫記錄了這艘船持續的運動和潮汐的漲落。她把舷窗當做眼睛或是船體的鏡頭，拍攝了影像作品。

安妮參加了2013/2014和2016年的阿文內爾夫人號帆船上的「須有作為」航程項目。她通過港口和右舷的舷窗拍攝照片，讓人聯想到約瑟夫·博伊斯 的作品「新的開始在近海」（近海是海岸和地平線之間可以看到的海面部分）。

2017「須有作為」藝術航海計劃

中國杯帆船賽走過十載，最初成立伊始，也是因著幾位國人對大海與帆船的一腔熱血。2002年，這幾位中國帆船愛好者在法國訂購了一艘雙體帆船 「騎士號」。2005年，他們從法國把「騎士號」開回中國，成為了中國杯帆船賽的緣起。

無論是「騎士號」還是「馬奎斯號」，都象徵著人類與海洋的緊密聯繫。面對海洋污染、過度捕撈、全球氣候變化等問題的考驗，藝術界與體育界也「須有作為」。

在2017年初今日美術館「須有作為」四年航海大型回顧展上，我們看到中國藝術家在往年帆船航海計劃中創作的一系列作品。

中國藝術家田齊作品：東矣，西矣（West, East）

英倫印跡（England impressions）

中國藝術家余德潤作品：宙（Universe No.10）

宙（UniverseNo.14）

8月11日，今日美術館攜手中國杯帆船賽啟動2017年度「須有作為」藝術航海計劃。四位年輕的85後藝術家將在不可預知的航海挑戰中體會自然的力量，觀察和反思人與海洋脆弱而重要的關係，並將在10月份推出藝術航海大型回顧展。

本次藝術計劃所邀請的藝術家包括85後新媒體藝術家王滿，90後影像藝術家袁可如，85後多媒體藝術家李舜，三位藝術家將通過不同的媒介和創作理念，呈現不同角度的觀察，90後影像藝術家夏木則將以紀錄片的形式記錄下此次海上藝術創作。

在完成海上創作之後，主辦方將進一步推出《2013-2017藝術航海計劃回顧展 - 深圳站》，呈現四位藝術家的海上創作成果，同時展出2013年以來歷屆藝術航海成員及藝術家的作品。預計展覽將在10月中旬於深圳歡樂海岸開幕。

點擊展開全文

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！