嘉德四季49期「天百瓷集韻——四季瓷器夜場」精選

文化 08-14

春去秋來，嘉德四季49期拍賣會如約而至。本期瓷器工藝品部分，共分為五個專場，即「瓷器」、「詠璧山房藏瓷——四季瓷器夜場」、「百瓷集韻——四季瓷器夜場」、「研濡生香——硯、墨、印及文房諸器」以及「玉器工藝品」，共計拍品兩千兩百餘件。

瓷器部分延續了上一期，精心挑選一百件各具特色的精品組成「百瓷集韻——四季瓷器夜場」，仍然以趣味性和可研究性為第一標準，以若干小專題的形式，為各位嘉友呈現四季拍賣的「韻味」。

意韻——明末清初畫意瓷器

3862 清康熙早期青花八仙慶壽圖三足爐

直徑 D 14.8 估價：RMB30,000-50,000

本品直壁微鼓，底承三足，胎質細膩潔白，釉色白中閃青。爐通體紋飾以青花繪就，發色清雅，口沿下繪幾何紋，外壁繪八仙賀壽圖。畫面中南極仙翁乘騎仙鶴之上，翱翔于海天之間，岸上漢鍾離手捧仙桃，呂洞賓奉上葫蘆，韓湘子奏笛，曹國舅持笏板，張果老奏漁鼓，藍采和持花籃，鐵拐李獻仙丹，何仙姑持荷花，可謂八仙各顯其能，好不熱鬧。

本品除所繪人物形象生動外，另一頗具特色之處在於山石、海水選用長披麻皴繪就，是為康熙早期的典型特徵。

披麻皴亦稱「麻皮皴」，由五代董源創始，以柔韌的中鋒線組合來表現山石的結構和紋理，用筆靈活，皴擦並用，注重濃淡乾濕的豐富變化。此法最善於表現江南土山平緩細密的紋理，按線條長短不同，又可分為長披麻、短披麻兩種。其中長披麻皴在順治至康熙早期最為盛行，其筆意不裝巧趣，風格渾樸自然。上海博物館藏有一件落有「康熙壬子(康熙十一年)中和堂制」款識的青花釉里紅山水紋大盤，其長披麻皴繪法與本品如出一轍，青花發色亦接近，二者燒造年代應相距不遠。

3863 明崇禎青花「片葉寄相思」仕女圖筆筒

高?H 18 估價：RMB60,000-90,000

本品腹部微束，平底，胎質細膩潔白，釉汁晶瑩剔透。筆筒口沿及脛部分別暗刻纏枝花卉及錦紋一周，腹部以青花繪通景仕女圖。畫面中心為二仕女於岸邊小憩，一女虛坐岸邊，一手撫膝，一手前伸，河面漂浮樹葉一枚，應是其剛剛投入河中，正所謂「片葉寄相思」是也。另一人半靠天然石几之上，一手托腮，另一手持團扇，正是凝思遐想。兩女姿態一靜一動，互為呼應，實為整幅畫面之精髓。仕女身後亭廊一角，遠處樓閣殿頂，均隱於雲霧之間，樹木、萱草均生長於山石之間，一派春意盎然。

崇禎時期是明末清初瓷器生產的第一個高峰，此時青花顏料以「火煅」法代替「水選」法進行萃取，畫師選用晚明流行的《顧氏畫譜》、《詩餘畫譜》等版畫為題材繪製紋飾。本品便是如此，青花發色淡雅，畫工細膩有加，尤其是仕女描繪頗為精絕，面部線條自然，髮髻居於腦後，輕點雙黛，一點朱唇，寥寥數筆，繪就萬種風情。此般傳神畫作，實為崇禎文房尚品，置案頭間，方可慢悟其情愫。

3864 明崇禎青花人物紋粥罐直徑?D 20 估價：RMB60,000-90,000

來源：倫敦佳士得2013年5月17日春季拍賣會第1358號

本品圓弧形蓋、以銅錢連一環為鈕，唇口短頸，豐肩鼓腹，承接圈足，雙肩各有兩孔，作系環之用。罐胎質細膩，釉色白中閃青，以青花繪製紋飾，蓋頂繪山水樓閣，頸部飾幾何紋飾帶一周，內填朵雲，腹部繪人物故事圖。畫面由山石、芭蕉和雲霧分割為兩部分，其一為一名武將手持單鞭，背身弓腰，身後武將手持雙鐧，呈擊打姿勢，身後帳布內藏身一人，似在偷看。其二為持雙鐧武將以鐧撐地，身後持單鞭者擊打，好似前一場景的人物對換，但偷看之人不見。整器青花發色淡雅，畫工精細老辣。

回顧歷史上善使雙鐧和單鞭的武將，不難定位到隋唐之交的秦瓊和尉遲恭，但史籍或畫本中卻不曾見過二人如此互換互擊的記載。結合尉遲恭戰秦瓊的故事，或許可以推測此情此景是對於這段歷史故事的別樣解讀。根據羅貫中編纂《隋唐志傳》記載，太原失守後，李世民與宋金剛對陣於介休，唐王派出秦瓊，宋金剛派出尉遲恭，二人酣戰，李世民賞識尉遲恭勇猛，意欲招降。反映在本器之上，便是第一個場景，秦瓊擊打尉遲恭，帳後藏身一人便是唐王李世民。而後陣中秦瓊不盡全力，被尉遲恭追打，後終使得其收歸唐王賬下，如此便是第二個場景，敬德反過來打叔寶。二人橫刀立馬的戰爭場景多見，而將尉遲恭戰秦瓊的故事分兩段如此演繹者則從未見過，頗為值得玩味。明末清初瓷器的紋樣大都取材於當時版畫，而本品所繪內容或許給我們重現了一段已經在清代散佚的版畫內容。這凸顯了明末清初瓷器的變幻莫測，引人求索。

Marchant 舊藏轉變期瓷器 Lot 3865-3867

英國古董店Marchant是世界著名的中國明清官窯瓷器、玉器古董商。由Samuel SydneyMarchant(1897-1975)於1925年建立。從1925年開始，古董店使用Marchant作為店名，在1936年公司改名為S. Marchant & Son，至2009年又重新啟用Marchant作為店名。 Marchant公司專註於中國明清官窯瓷器、玉器、象牙、銅胎掐絲琺琅彩、陶器及其他工藝品，注重其稀有程度，質量以及來源。許多經由Marchant公司售出的精品現存於世界各大博物館以及著名的私人藏家手中。

3865 清康熙青花釉里紅山水人物紋盤

直徑?D 22 爵杯款估價：RMB 60,000-90,000

著錄：《S.MARCHANT & SON RECENT ACQUISITIONS 2004》 S.Marchant & Son，London，2004，第29頁，第21號

3866 清康熙青花仕女圖折沿大盤直徑?D 38

「大明成化年制」款估價：RMB 80,000-120,000

著錄：《S.MARCHANT & SON Exhibition of TWO HUNDRED YEARS OF CHINESE PORCELAIN 1522-1722》 S.Marchant & Son，London，1998，第76頁，第59號

3867 清順治青花芭蕉麒麟圖大筆筒直徑?D 21 估價：RMB 240,000-340,000

來源：Dr.Lowell Young 舊藏

著錄：

1.《S.MARCHANT & SON SEVENTEENTH-CENTURY BLUE AND WHITE AND COPPER-RED AND THEIR PREDECESSORS》 S.Marchant & Son，London，1997，第46頁，第43號

2.《MARCHANT THE DR. LOWELL YOUNG COLLECTION Ming & Qing Blue & White Porcelain》，Marchant，London，2012，第34、35頁，第17號

3869 明崇禎青花呂洞賓三度城南柳神仙人物紋筆筒

高?H 18.4 估價：RMB 180,000-280,000

來源：國有文物商店舊藏

氣韻——康熙至道光御窯瓷器

3890 清乾隆青花纏枝蓮托八寶開光萬壽無疆大碗

直徑?D 18.3 「大清乾隆年制」款估價：RMB 1,000-2,000

3894 清雍正青花纏枝蓮紋卧足碗直徑?D 15.3

「大清雍正年制」款估價：RMB 80,000-120,000

本品斂口弧腹，碗心凸起，造型圓潤可人。碗胎骨堅緻輕薄，釉汁晶瑩剔透，內外壁紋飾以青花雙線勾勒填色之法繪就，發色淡雅柔和。里心凸起處繪團花紋，其外飾變體石榴一周，外壁滿繪纏枝西番蓮，枝葉纖巧繁茂，幾有密不透風之感。碗底心雙圈內青花書「大清雍正年制」六字雙行楷書款。字體清秀端正，為雍正御窯典型款識字體。

本品造型、紋飾源自明永樂卧足碗之制，應是當時于波斯銀器中化裁而來。至雍正時期，追慕永宣青花成為當時御窯燒造的風尚，本品即是其中佳作，但又師古而不泥古，相比於永宣青花之大氣磅礴，本品筆觸細膩纖巧，氣韻優柔雋秀，更有一種別樣清新之美。

3896 清乾隆青花魚化龍紋高足盤

直徑?D 22.8 「大清乾隆年制」款估價：RMB 320,000-520,000

來源：香港蘇富比1991年10月29日秋季拍賣會第153號

本品直壁淺腹，下承喇叭形高足，其造型應取法先秦青銅豆而來，氣韻古樸，格調不凡。盤胎體厚重，釉質潤澤，青花發色蒼翠，其紋飾布局與常見器物不同，主體紋飾不飾於盤心，而繪於高足之上。盤先於外口沿飾貫套花卉紋一周，高足通繪魚龍變化圖，只見一條行龍穿梭於火焰祥雲之間，追逐火珠，一條鯉魚躍出海面與之呼應，海水波濤之中山石聳立，蓮花飄散，紋飾筆法精細，魚龍形象生動，整個畫面布局疏密有致，氣勢非凡。盤足際青花書「大清乾隆年制」六字一行篆書款。款識字體書寫流暢，為乾隆御窯器之典型字體。

此類高足盤創燒於康熙朝，乾隆時期亦有燒制，僅見於此兩朝，其後不見。按其造型及紋飾分析，此類高足盤應為宮廷御用供器，不同於尋常官窯器，其數量稀少，檔次高貴。本品狀態完美，來源清晰，頗值珍視。

3897 清乾隆黃地青花纏枝蓮開光礬紅萬壽無疆盤直徑?D 17.6

「彩華堂制」款、帶舊包裝估價：RMB 30,000-50,000

清代御窯瓷作可見黃地青花、青花礬紅等雙色搭配品種，而本品以黃、紅、藍三色共同裝飾而成，極為罕見。盤內外壁以青花平塗技法描繪花卉，外壁開光內礬紅書「萬壽無疆」吉語，余處以黃彩填滿，紋飾描繪細膩，彩料質量精良。盤底心雙圈內礬紅書「彩華堂制」四字雙行楷書款。

從盤外壁所書「萬壽無疆」四字及青花所描繪的盤長結及纏枝花卉不難看出，本品為標準的祝壽用器。而以黃色為地又代表著其高貴的檔次。從《國朝宮史》對宮廷用器標準的記載和本品柔美的配色兩方面猜測，本品或為後宮皇太后、皇后的祝壽用器。查閱各大博物館及拍賣市場資料，未見有與本盤完全相同的作品，其珍稀程度，可見一斑。上海文物商店藏有一件鬥彩盤，與本品款識完全相同，且同以花卉壽字為飾，可供參考。本品畫工、彩料均更佳，且狀態完美，頗值珍視。

3899 清乾隆粉彩清裝仕女嬰戲圖瓷板掛屏

42.7×33.2 估價：RMB 80,000-120,000

本品長方形，板面以粉彩繪清裝仕女嬰戲圖。畫面中心繪一仕女坐於石案之上，臉龐圓潤，輕描彎黛，丹鳳眼，朱唇一點，髮髻高挽，著貂毛帽，內穿淡黃百褶衫，外套青褂粉袍，袍上以胭脂水繪團花朵朵。女子右手撐花球扶頜，左手輕按膝上古琴，琴弦根根以金彩描繪，坐下鋪黃裘毯，仕女姿態慵懶，生動傳神。其左側小童正對畫面，雙手交叉半靠石桌，頭戴貂鼠暖帽，內著粉袍，外套青褂，馬蹄袖蓋住雙手。石桌旁小童穿戴相似，惟外褂為黃色，上衣胭脂水繪團花，左手抓握腰間香囊，右手持煙袋。二小童粉面，生的十分俊俏。石案旁有蒼松一株，描繪細膩，松虯嶙峋，松針如團，以深淺兩種碧色渲染，十分搶眼。畫面遠景山石嶙峋，山間清瀑如柱，傾瀉而下，山頭青松與前景呼應。山石綠色為地，又以藍彩渲染，皴法細膩，顏色搭配獨到，是乾隆時期特有的山石繪法。整幅畫面布局遠近相宜，主題人物突出，筆法細膩，設色豐富，極盡瓷繪之所極。仕女、小童著滿族特有清裝，通過穿戴可知其地位不低，當為皇室宗親。背景萬物復甦而又戴暖帽、鋪裘毯可知正值乍暖還寒之孟春季節。

乾隆一朝，國泰民安，可稱亘古未有之盛世。這種社會的空前富足也反映在御窯作品的燒造上。如本件作品，仕女之閑適，小童之活潑，彩料搭配之鮮艷，紋飾描繪之細膩，無不體現了這種富足的美感。

瓷板之制，於乾隆一朝御窯瓷作中較為少見，查閱資料可見香港蘇富比2016年6月2日拍賣會曾上拍一件粉彩百鹿圖瓷板、北京保利2016年12月5日秋季拍賣會曾上拍一件唐英制粉彩飲中八仙圖瓷板。三者排比可見其山石、松柏的描繪方式幾無二致，燒造年代應相距不遠，可互為印證。

3900 清嘉慶粉彩三多紋墩式碗直徑?D 15.3

「大清嘉慶年制」款估價：RMB 40,000-60,000

3901 清乾隆鬥彩描金內寶相花紋外纏枝蓮托八寶紋折腰碗

直徑?D 22.2 「大清乾隆年制」款估價：RMB 65,000-95,000

3902 清雍正鬥彩八卦太極圖馬蹄盤直徑?D 19.9

「大清雍正年制」款估價：RMB 370,000-570,000

鬥彩瓷濫觴於宣德，極盛於成化，以色彩對比鮮明，素雅卻不失堂皇的藝術特點而備受歷代推崇。清代鬥彩首推雍窯之作，其釉彩精妍、繪工精緻，堪稱成化鬥彩之續寫，獨步有清一代，被後世贊為曠世名品，本盤即是個中佳例。

本盤撇口，腹部內弧，隱圈足，其造型與清代御窯常見馬蹄碗同屬一類，應均為師法成化鬥彩馬蹄杯造型而來。然馬蹄碗為清代官窯尋常品種，馬蹄形盤類器物則極罕見。本盤胎質細密堅緻，釉面瑩晶潔白，體現出雍正御窯注重精工的制瓷態度。盤整器紋飾以鬥彩繪就，外壁以青花描繪海水波濤，其上填塗綠彩，內口沿繪製黃地綠彩卷草紋飾帶一周，里心一朵蓮花之中托出紅藍太極圖，其外以紅綠藍三色描繪八卦，其外再以青花綠彩拱繪海水波濤。整器紋飾繪製工整，布局疏朗，用色簡潔，體現出雍正帝偏愛清雅，不好繁縟的審美取向。盤外底雙圈內青花書「大清雍正年制」六字三行楷書款。款識字體古樸，筆畫書寫有力，其六字三行的排列方式以及字體的間架結構均具有較為明顯的康熙遺風。

太極八卦是闡明宇宙從無極而太極，以至萬物化生的過程。其中的太極即為天地未開、混沌未分陰陽之前的狀態。兩儀即為太極的陰、陽二儀。《繫辭》言「兩儀生四象，四象生八卦」。其意指浩瀚宇宙間的一切事物和現象都包含著陰和陽，以及表與里的兩面。八卦是《周易》中的八種基本圖形，用「-」和「--」符號組成，分別為：干、坤、震、巽、坎、離、艮、兌。象徵天、地、雷、風、水、火、山、澤八種自然現象。太極和八卦組合成太極八卦圖，為道教所利用。道家認為，太極八卦意為神通廣大，鎮懾邪惡。雍正帝頗好與醫道奇士往來，尤喜煉丹，宮中硃批奏摺即有其賞賜丹藥給大臣的記載。北京故宮還藏有雍正帝著道裝與道士坐而論道或模仿仙人乘槎的畫作。本盤即是雍正帝崇尚道教的一個重要體現，其所繪紋飾指向意義明確，且整器釉彩、畫工質量上乘，應為雍正早期御窯廠專為雍正帝本人燒制，且整器保存狀態完好，頗為難得。

餘韻——晚清御窯瓷器