為什麼張一山不再參加真人秀？他做出了值得尊重的選擇

最近張一山被送上了熱搜，但並不是因為正在播出的《春風十里不如你》，而是他發表的不再參加真人秀的言論。他在採訪中說，「其實這個圈子就是這樣，演員必須要有票房號召力、點擊量、收視率，然後製片方才會用你。這個圈子就是這樣，也沒有辦法，這個東西就是看命運，看運氣吧！我覺得我運氣已經很好了」，同時還表示自己現在拍戲越來越累，最後表示自己要養傷不會再參加真人秀綜藝節目了。

回顧一下張一山的星路歷程，其實他算不上是「綜藝咖」，參加的綜藝節目在演員中算少的，真正給人留下很深印象的，也就《高能少年團》一檔，在這檔節目中張一山的表現不錯，作為隊長張一山沒有什麼作秀的成分，很真性情，甚至下意識的幫劉浩然系鞋帶。而在節目收官的時候還說「如果有第二季節目，還是可以來參加。」但為什麼現在又表示不再參加真人秀呢？通過張一山的採訪其實可以看出一些端倪，也可以對當前綜藝的狀況做一定的剖析。

為何他們在真人秀里樂此不疲？

在說張一山之前，先來看看這些在真人秀中混的風生水起的明星們。比較有代表性的節目是《極限挑戰》，從2015年第一季開始到今年的第三季，除了去年那部炮製的大電影外，三季節目網友打分都很高，黃渤、孫紅雷、黃磊等嘉賓都多了一重綜藝咖的身份；另外還有一檔，從《奔跑吧兄弟》到今年更名《奔跑吧》，四年的時間雖然口碑一季不如一季，但明星們還是樂此不疲的參與，在節目中做哪些不咸不淡的遊戲。為什麼呢？

其實背後的理由很簡單，參與真人秀門檻不高，不需要演技，錄製綜藝節目也沒有演電影電視那麼辛苦。同時這人秀不僅能在短時間內提高人氣，而且還有極高的報酬，常規的演算法是按季結算，更有甚者是按天計算。一直廣為流傳的報價，范冰冰參與《極速前進》開價6000萬/季，劉燁和諾一父子檔，在《爸爸去哪兒3》里拿到的報酬是450萬/天，而黃渤加王迅在《極限挑戰》的報價也是水漲船高，已經到了4800萬/季。這些報價不是空穴來風，就算擠掉水分，明星們拿到的酬勞也高的讓人咋舌，甚至於此前有廣告主直接開價1億，只要胡歌參加真人秀，不管什麼類型他都願意投錢。如果只把表演當成工作、進娛樂圈是為了賺錢，顯然參加真人秀是比參演影視更好的選擇。

為何他們不願參加真人秀？

有人在真人秀中樂此不疲，也有人避之不及。比如前面提到的張一山。其實娛樂圈逃不開名利二字，張一山說「娛樂圈水太深，很多事情都會和利益掛鉤。」肯定是和目前的現狀存在價值觀的不認同，從而讓他表示不再參加真人秀。

其實當下真人秀的現狀是顯而易見的，觀眾群逐漸向互聯網轉移，電視開機率逐年下降，一直以來電視作為家庭娛樂中心的地位岌岌可危，對於各大衛視來說，綜藝和真人秀節目成為他們最後一根救命稻草。而真人秀的價值點在「真人」一詞，熒幕、銀幕上的演員們走進節目構建的各種環節中，與觀眾和粉絲拉近了距離。但隨著製片方利益最大化的訴求越來越強，真人秀變得越來越商業化，除了在節目中頻繁露出外，甚至有的還需要節目嘉賓為其背書，這就造成了一方面是節目嘉賓拿著高昂的出場費、另一方面是節目對嘉賓人氣不斷透支的局面。當紅的張一山，除了《高能少年團》外，肯定收到過很多其他真人秀的邀約，他非但沒有應邀還表示不再參加真人秀，很可能是厭倦了這樣的現狀。

另外，認真演戲的演員，其實也很難再擠出時間兼顧真人秀，先看張一山，2017年播出的電視劇有《餘罪》、《春風十里不如你》、《重耳傳》等六部之多，一部電視劇的拍攝周期通常在3個月到半年不等，將工作重心放在演戲上的演員，自然很少有時間再去參與真人秀，所以張一山說的也是心裡話，接的戲多，拍戲越來越累，剩餘的時間還不如休息休息。大銀幕為主的演員更是如此，有喜劇天賦，演小品出身的范偉是參與綜藝的絕佳人選，但他一個也沒參與過，也是因為將心思都放在電影上。此前採訪王嘯坤，談到《有完沒完》的拍攝過程，在合同檔期內沒能把所有戲份都拍完，范偉則有下一部戲要馬不停蹄的趕過去，只能在那之後又擠出了一個星期的時間再完成拍攝。很多明星知道放在面前的利益是怎樣的，只是做出了不同的選擇。

真人秀是對人氣的過度消費

從2013年開始，隨著《爸爸去哪兒》、《極限挑戰》等節目的陸續開播，慢慢把真人秀推向了高潮，到了2016年，全國各個電視台製作的真人秀多達200多檔。但縱觀整個真人秀市場其實前景不容樂觀，包括前面提到的幾檔節目，幾乎都是購買國外版權的舶來品，原創力低下，幾年下來流於形式節目越來越乏味，能支撐它們走下去的，可能也只是因為錢了。但一些實力派演員沉溺在真人秀中，其實對整個影視行業是很大的損失，也是在對他們自身的人氣過分的透支行為。

比如孫紅雷，本來是觀眾很喜歡的實力派，他去年參演了口碑爛爆的《極限挑戰之皇家寶藏》，今年沒有電影作品；黃渤這兩年也脫離了原本的喜劇鐵三角，今年只有一部口碑平平的《記憶大師》上映，其實觀眾都很期待他能憑藉喜劇回歸大銀幕。另外，真人秀是典型的「娛樂至上」，沒什麼思想性、藝術性可言，浪費時間和精力，觀眾也不過是看個熱鬧而已。

為堅守表演的演員點贊

在真人秀的大潮下，有一些過期明星再次翻紅，也有不少當紅藝人堅守在各自的表演崗位上巋然不動，比如靳東、胡歌、霍建華等，他們都是熱衷於表演，真正把表演看作是藝術的表現形式，不想讓真人秀過度曝光、過度消費自己，也不會把金錢看的那麼重。因為《明月幾時有》給許鞍華和霍建華做了採訪，霍建華表示願意用很低的片酬接這部片子，是因為對許鞍華以往作品的認同，也一直想和許鞍華合作，他是有藝術追求的。而剛剛主演了《心理罪》的廖凡也持有同樣的觀點，其實廖凡不忙，他近幾年每年只有一兩部作品上映，但還是推掉了幾檔真人秀，在《心理罪》的發布會上我也問了廖凡這個問題，廖凡表示，自己喜歡熱愛表演，參與的電影不多，是因為還是想盡量能在角色上有所突破，所以接戲接的也少，對自己有高要求，自然也不會去參與真人秀。

資本的大舉介入，微電影、網劇等新興形式的崛起，讓娛樂圈的門檻變得越來越低，但從「藝人」到「演員」再到「表演藝術家」的路，還是那麼長、那麼難，這個過程需要用心、專註，有足夠的積累得到觀眾的認同，同時也需要抵制很多誘惑，堅守自我。我們不排斥那些在真人秀里樂此不疲的藝人，他們有他們的選擇，並且也確實能給觀眾帶來娛樂和歡樂；但同時也要為那些堅守自我的演員們點贊，是他們在為還不夠好的中國電影、電視默默奉獻，力求創作出更多更好的影視作品，只有他們才能打敗時間，得到影迷和觀眾的認可。

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