明日之子舞台上的Rapper們，終於開始diss和叛逆了！

在《明日之子》的最新舞台上，9個剛剛擁有自己廠牌的選手給我們再一次帶來了偶像與音樂碰撞出的火花。每一期新節目都意味著要有選手離開，每一次舞台都可能是最後一次，所以選手們在之前的一周里做出了百分百的努力，粉絲們也看到了他們呈現在創作、演唱、表演等各個方面的進步。財旺羅布在最後的人氣PK中不敵王竟力惜別舞台，但這並不代表他的表演不夠好，在這個舞台上每一個人的每一次表演都是出色且尊重的。

迷幻舞曲中的江湖少俠——王竟力《滄海一聲笑》

從音樂實力上將王竟力和其他選手比較是沒有意義的，王竟力的獨特性在於他稀有的氣質。《滄海一聲笑》的原曲唱的是整個江湖的快意恩仇，橫跨百年的武俠故事。編曲者將這首歌加入了trance舞曲元素之後，做了古典與現代的融合改編，將這種無疆的大氣圈出了一個有限的氣場，化出一個恣意妄為的少年遊俠形象。中段以扇為劍的一段舞蹈，配上dubstep的編曲，是武俠元素在舞台上最熱門的呈現方式之一，這段舞蹈也給我們展現出了王竟力出了美麗之外英氣的一面。但就像趙英俊有點兒毒舌的點評一樣，王竟力應該去規避自己唱歌的薄弱部分，結尾處大白嗓式的「啦啦啦啦啦啦」，實則有點兒遺憾。

融入在音樂中的偶像氣質——趙天宇《葉子》

這期比賽中趙天宇重新回到了自己最擅長的抒情音樂。《葉子》這首歌在旋律演唱上並沒有太大的難度，趙天宇之所以選擇這首歌或許與嗓子抱恙未愈有關，但旋律上的平穩低走就要求演唱者需要注入更多的情感才能讓表演出彩。趙天宇將自己想表達的獨孤感、悲傷感都很好的融入到了歌曲之中，而因病稍稍有些沙啞的嗓音則誤打誤撞地讓他更加入戲。但就像華晨宇所說了，趙天宇在副歌部分的情感爆發還微微欠缺，他所說的「憤怒感」還有待去挖掘。雖然同是美顏賽道選手，趙天宇和王竟力不同之處在於他會將自己的魅力融入到音樂之中，他的偶像氣質在音樂的襯托之下愈發彰顯。

病毒式傳播的二次母音樂——赫茲《悲愴》

赫茲這位特殊的二次元選手一路走到現在，飽受爭議，但在上一場的比賽之中薛之謙已經很明確地說了他所存在的意義，就是展現科技使音樂產生的巨變。今天他演唱的這首電音版的《悲愴》在音樂遊戲平台流行時的名字叫做《貝多芬病毒》，改編自貝多芬《悲愴》奏鳴曲的第三樂章。最初的改編思路來自與保加利亞的電子小提琴家Diana Boncheva，在韓國電競比賽WEG中演奏後一炮而紅，從此成為各種遊戲中的音樂常客。赫茲演唱的版本在遊戲平台的編曲之上加入了更多電子元素，但赫茲的聲音仍然太過「正經」。電音人聲的優勢便是能夠呈現出無限的變化，而赫茲為了能夠將並不算精彩的歌詞表達出來一板一眼的演唱就顯得有些無趣了。

選手diss節目組可還行？——《I』m Not The Coming One》馬伯騫

馬伯騫的這首歌《I』m not the coming one》充滿了hiphop魂，終於走上了rapper選手的必經之路——diss節目組。緊張的賽程讓他的創作出現了瓶頸期，而他就把這種焦慮感作為創作的靈感，把對節目組賽程的不滿寫出來成為歌曲的組成部分。歌曲里還出現了同場的選手和評委，但最妙的一句歌詞卻是寫給那些此時不在賽場上的人。「廖俊濤張洢豪陳蘿莉李炎欣走了，我找誰去算賬」明明是寫出來讓大家再一次記住那些被淘汰的選手，卻也要執拗地說成「找誰去算賬」，這句話就像是長篇動畫中那些互為宿敵的角色，斗得久了成了朋友，許久不見彼此懷念，口上卻不饒人。馬伯騫的舞台表演一次比一次成熟，因為演唱時忘了一句詞，他還在結尾流暢地給大家呈現了一段英文freestyle的彩蛋作為彌補，這種隨性感是在比賽中尤為少見的。他與評委們的互動，也讓不哈rap的楊冪第一次真切感受到了馬伯騫的音樂魅力。

怎麼會有人討厭周震南？——《Hate Me》 周震南

看到《Hate Me》的舞台，我們就能夠想像到周震南在之前的一個星期里付出了多少努力，他在這一次的進步是巨大的。無論從歌詞、律動，還是舞蹈方面，這一次的他是最接近專業偶像的。之前在舞台上又要顧及rap又要顧及舞蹈的他多少還有些應接不暇，雖然他在極力用囂張的姿態去掩飾，但我們仍然能感受到那一份「怯」，但在這一次的表演里，他的「狂」源自於真正的自信。唱著「I don』t care about you haters」的周震南就像是在專業偶像生產線中出現的異類，他擁有成為偶像的紮實的基本功，但卻不想呈現出迎合所有人口味的中規中矩的表演，他的單眼皮藏不住他眼神里的叛逆感。以這樣速度進步的周震南，給了觀眾們足夠的理由去期待他下一次的舞台。

娃娃臉唱搖滾，你心動了嗎?——《無畏》孟子坤

很難想像這是孟子坤第一次唱搖滾。《無畏》是黑豹樂隊今年發行的歌曲，挑戰這樣一個搖滾老饕樂隊的歌曲，需要十足的勇氣，就連建議孟子坤唱搖滾的華晨宇在看過綵排後，十分擔心他賽場上的表現，並害怕自己的建議可能是錯誤的。對於這次「轉型」之作，每個人都如臨大敵，為了能讓孟子坤的聲音在搖滾中能夠得到更多的展現，編曲者貼心地將黑豹樂隊原曲中副歌貝斯部分稍作簡化，避免喧賓奪主的事情發生。但事實證明，孟子坤完全撐得起搖滾樂隊主唱的氣場，這種rocker的氣質甚至會讓人忽略他在演唱時的小失誤。娃娃臉唱搖滾給當大家帶來的視聽刺激要比糙漢子來的更猛烈，孟子坤的舞台給足了我們驚喜。

靜靜地唱一首少年民謠——鍾易軒《南方姑娘》

鍾易軒從一開始就為自己貼上了原創歌手的標籤，但與同場的選手相比，他的原創能力並不是最好的，所以這個原本可以成為優勢特點卻成了他後幾場比賽中的包袱，直到這一次他終於不再執念於原創，選擇翻唱一首趙雷的《南方姑娘》。在兩年前，他參加其他選秀時也演唱過這首歌，那時的他還在刻意模仿原唱的腔調，但這一次他懂得了怎樣把別人的歌轉化成自己的味道，於是這首意境猶如大齡青年酒後抒懷的歌曲，被唱出了滿滿的少年初戀味道。其實能把任何人的歌都唱成「自己的作品」的這種轉化力與原創力同樣難得。

用音樂給你畫一幅寫意山水——毛不易《一程山路》

毛不易在這個舞台上展現出的原創歌曲，出自一人之手卻有多面，有時憤懣、有時傷感、有時坦然，他的音樂在網路上的流行已經證明了他的創作力。這一次的《一程山路》就像是用旋律畫出的一幅畫，「一場秋雨，又落一地花」「山谷的薄霧吻著煙霞」「如同昨夜天光乍破了遠山的輪廓」……每一句都著上一筆，曲畢一卷山水躍然紙上。這畫看上去像是一幅練筆，不會被掛上書房的最顯眼處，但一旦被展開墨香就伴著山間的松針氣息撲面而來。就像薛之謙所說的，這首歌雖然不能像《消愁》一樣瞬間在人心底炸開，但潺潺的古韻有著四兩撥千斤的妙處，它的詩意就像是小溪一樣慢慢流淌，滋潤人心。

離別的舞台離別的歌——才旺羅布 《Love you like a love song》

《Love you like a love song》是偶像歌手賽琳娜·戈麥斯的一首電音舞曲，而才旺羅布的演唱版本則將其變成了純正的靈歌風味。因為網路投票的分數，或許才旺羅布在演唱之前就有了將要離別的預感，將這首歌唱成了「Love you like a sad」的感覺。擅長英文歌曲的羅布對於靈歌的轉音和怒聲駕輕就熟，這首歌無疑完全在他的安全區內，但就是因為每一場都在安全區中的演唱，讓他的舞台漸漸地流失掉了新鮮感，雖然他說下一場會展現出不一樣的風格，但是很遺憾，他還沒來得及改變，這舞台就殘酷地停掉了他的廠牌。（文/小胖）

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