24年打漁曬網，40歲獨創「海沙畫」，如今他每年掙50萬

海島石屋

有了特色，哪怕你是狗尾巴花，在百花叢中，它也能飄起來，這就足夠了。

——蔣德葉

1964年，生於浙江省舟山市普陀區蝦峙鎮黃石村的蔣德葉，如今是舟山知名漁民畫家。

他以海沙混蘸顏料的作品在漁民畫中別具一格。舟山漁民的鐵漢柔情在他剛烈的筆觸和婉轉的線條中展現得淋漓盡致 ，作品已入選展覽於多家國家級博物館。

最初蔣德葉因家境困難，16歲時下海捕魚，30多歲當上漁船老大。然而，當一名畫家，這是他從兒時起就有的一個夢想。

40歲的他，毅然棄船上岸轉行做了一名獨立藝術家，至今已經堅持創作10餘載。

剛上岸的半年時間裡，蔣德葉畫了38張畫，每張畫賣80元。

舟山帶魚

在男人的責任與現實的打擊下，蔣德葉告訴妻子：「我要下海了，半年3000塊，我怎麼養活一對兒女和你，我要承擔起一個男人的責任。」

「你不能走，既然來了，就要堅持下去。錢，我去借」，妻子的話至今都令蔣德葉感動。

機會總是降臨到有準備的人身上。2008年，文廣局局長推薦4位的漁民畫作者去學習，蔣德葉就在其中。

思考，是人與人之間最大的不同。

一粒沙，消融了蔣德葉平面畫中的色彩貧瘠，增進了畫作的質感與成色，讓他從此打開了屬於自己的藝術天窗。

海沙需選用沉澱在下面的粗沙子，海灘表面沙子太細，畫不出立體感。沙子又不能太粗，否則勾勒不出線條。

海沙與顏料的水乳交融，使畫面如同海上夢境般奇幻絢麗，卻也粗糲真實、鮮活飽滿。

有過海上勞動生活經驗的人，一眼就能夠分辨出漁民畫的生活還原程度。所以他的作品，愛好藝術的人喜歡收藏，連文化程度不高的漁民也喜歡鑒賞一番。而且在他的作品裡，常常能讀到「思想」的氣息，這是有別於傳統抽象的漁民畫的。

蔣德葉說：「船上有幾根桅杆我都能夠背出來，這就是捕過魚當過船老大的好處，哪一樣東西應該放在哪裡都會畫得很准。繪畫者要有生活體驗，我體驗了20年捕魚生活。」

2016年，上海中國航海博物館收購蔣德葉創作的第一批8幅海沙畫，共計27.6萬元。這對蔣德葉來說已不是新鮮事了。這幾年，他的海沙畫每年都能賣到30萬元以上，2016年已突破50萬元。

從船老大到漁民畫家，蔣德葉完成了一個身份的蛻變，但不變的是他對於大海的記憶與惦念，從船頭到畫室，從甲板到案前。

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