在遊戲里，發現傳統中國

7月末，Bilibili 一年一度的 BML 在上海舉辦，在這天的舞台上，最讓人意外的表演可能是來自日本的 GARNiDELiA，這支以《極樂凈土》聞名的組合，在現場演唱了2個月前推出的「中國風」作品《桃源戀歌》，瞬時引發了全場狂熱。這是因為，《桃源戀歌》取材自陶淵明的《桃花源記t》，並在編曲、編舞方面加入大量來自中國的元素。《桃源戀歌》之外，當天現場取材自中國傳統文化的國風作品也廣受歡迎——包括《萬神紀》、《夢回還》、《長生訣》等。

有媒體評價：貌似還在圈地自萌的國風文化圈實際影響力已經溢上水平面，徐徐啟發著、影響著大眾文化的走向。

BML現場

國風音樂的影響上升，只是傳統文化在年輕人中回潮的一個縮影。回望過去幾年，基於傳統文化元素的內容作品持續火熱——反映「傳統文化匠人」的紀錄片《我在故宮修文物》在00後聚集的B 站大熱，並被B站改編成大電影；《秦時明月》、《狐妖小紅娘》等動畫作品持續走紅，熱度堪比日漫；而《尋仙》、《劍網》、《天涯明月刀》等本土遊戲的影響力，也逐漸從 ACG 的圈子溢出，被更多人接受。

不難發現，在年輕人喜歡的 ACG 媒介中，傳統文化正在煥發「新生」。

為什麼現在的年輕人熱愛傳統文化

你可能已經看到，年輕人是更愛傳統文化的一代。

在 1 年前的一次活動中，B 站董事長陳睿說，90後更愛傳統文化，原因就在於「這一代的用戶是真正具備文化自信的一代「，」因為他們從小見多識廣，有了更多的知識才會自信；其次，他們的人文素養普遍好於80後、70後，從小接受了非常好的人文教育「。

2000年之前，互聯網還沒有普及，而本土的傳統文化內容也因過於匱乏和高冷，難以被人接受。對於那個年代的青少年來說，多數文化產品都來自於日本。在遊戲領域中，」紅白機「到後來的街機，都是日本作品；在動漫領域，《龍珠》、《聖鬥士星矢》到後來的《火影忍者》整整影響了一代人。

《尋仙》的美術風格很有「中國味」

這樣的時代背景，讓為數不多的本土優秀作品成為他們難以磨滅的記憶，比如，《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》等水墨畫風格的美術片，因為精妙的畫面表現，讓他們懷念至今。幾年前，在著名的」虎撲步行街「上，有人提問，你玩過畫面最美，最有感覺的網遊是哪個。很多人回復是《尋仙》，原因便是，」上海電影製片廠水墨畫中國風「。而《軒轅劍》等水墨畫風格的單機遊戲，也讓人念念不忘。

到了 2008年之後，伴隨著互聯網的發展，本土的網路文學、遊戲、動漫作品空前繁榮，而」等候多時「的傳統文化，此時也藉助 ACG 內容的表現形式和傳播方式，走進年輕人的心靈。中國傳統的器物之美、精神之美、價值之美，開始得以更多元、豐富的展示。

《大聖歸來》水墨同人圖

如動畫電影《大聖歸來》，以年輕人喜愛的方式來重新塑造中國傳統文化中的超級英雄，取得9.56億票房，它的成功便是因好萊塢式的技術積累與中國傳統價值的結合，被觀眾認同。

如動漫作品《狐妖小紅娘》，故事和人物造型設計，大量從中國傳統文化中取經，包括了「紅娘」、仙俠、修道等概念，是B站首部播放量破億的國產動畫。目前，狐妖小紅娘動畫版正式在日本的東京都會電視台播出。

如眾多的網路文學作品，《琅琊榜》、《擇天記》等網路文學作品都化用了傳統中國文化元素，重塑了情義、家國和兩性世界。

相比動漫和文學，遊戲可能更加特別。通過遊戲這種強調「參與感」「互動性」的媒介形態，傳統文化得以更全面的展示。近些年來，《天涯明月刀OL》、《劍網3》等作品，無論在世界觀的設定還是美術風格上都大量採用傳統文化元素，從而被玩家找到歸屬感，並衍生出規模極其龐大的同人文化。

在遊戲里，發現那個傳統中國

進入另一個世界，遵循這個世界目標、規則和程序，享受這個世界特有的景觀，這正是遊戲帶給我們的沉浸感。德國哲學家伽達默爾曾說過：「遊戲的世界構成了一個獨立的、超凡脫俗的世界，一旦進入這個世界，就會忘卻世俗的煩惱，享受一種了無掛礙的生活，遊戲的人才是真正的人。」

現在，遊戲的視覺越來越精良，「世界」也越來越龐大，這讓人們的代入感更深——一款遊戲的地理空間動輒就數百平方公里，人們進入其中，仿若穿越。一類新玩家「風景黨」也就此誕生。前不久知乎上有一名女網友就分享了一個跟遊戲有關的趣事：她老公從未去過巴黎，去旅遊時卻對道路和建築了如指掌，來去自如。坐在塞納河邊時，情不自禁的眼淚往下流，彷彿回到闊別已久的故鄉。有人神回復：你老公是不是玩過《刺客信條》。《劍網3》等作品之所以被人喜愛，也是相同的道理：雖然在人物造型上它仍是日式風格，但我們至少在其中看到了一個美麗而逝去的中國式江湖。

相比端游，手游在視覺上可能不那麼恢弘大氣，但在故事、音樂、配音等方面，其和端游並無本質的差異。因此，一些製作優良的手游作品，在文化價值的傳遞上，已經不亞於端游。

比如《陰陽師》之於日本傳統文化。《陰陽師》以《源氏物語》中描述的日本平安時代為背景設計，圍繞當時最知名的陰陽師安倍晴明展開劇情。這部作品中的角色配音均由日本的頂級聲優如釘宮理惠等負責，遊戲音樂則由梅林茂來操刀，加之龐大、有趣的世界觀，很快就稱為話題之作。一些以前從未了解過日本鬼怪文化的人，藉助《陰陽師》，已經慢慢對茨木童子、酒吞童子等產生興趣。

《尋仙》中的各種傳統文化元素

比如《尋仙》之於中國傳統文化，《尋仙》並不像其他國風作品一樣有那麼多美型人物，而是以質樸、親切的本土風格讓很多人沉浸其中。有人描述玩《尋仙》時的場景：國內的遊戲大多喜歡走大氣恢弘的套路，《尋仙》里卻是小橋流水的恬靜與親切。主線故事裡，是妖精與人類之間的家長里短，可以悠悠閑閑的在野外抓幾隻野豬騎著毛驢閑逛。然後過一遍兒時美術片的副本。在遊戲里，感受更多的是那種基於中國土地的、傳統的精神。

可以說，《尋仙》手游，從人物設定到場景設定，從遊戲世界觀到情感表達，都是中國式的。例如遊戲里人物的造型，造型上沿襲的是丹鳳眼、櫻桃嘴等中國傳統審美的元素；遊戲中的副本故事乃至妖怪設定，都是最傳統的民間傳說，剛修鍊成型的女妖怪和落魄書生書生、學有所成，下山捉妖的小道士……《尋仙》手游里講的，都是中國人最熟悉的故事。傳統文化在這裡不僅僅是簡單素材，而是成為貫穿整個遊戲的核心元素。

這讓人想起日本製作人神谷英樹的作品《大神》，它取材於日本神話和民間傳說，採用日本傳統水墨畫風格，可以將靜態的水墨畫巧妙地轉化為生動靈活的動態遊戲畫面，並運用水墨畫的筆觸來進行各種解謎與戰鬥。《大神》被很多人看做是這10年來最頂尖的遊戲作品之一——原因便在於它通過故事、視覺、音樂等元素，系統的傳達了日本的傳統美學。

機核網在評論這款作品時說：「不論是在遊戲里埋藏了無數多個日本傳統的神話與故事，還是在最終章里把北海道的阿依努人製作進遊戲里，神谷都是想傳達給我們一點：請愛惜，並將國家的優秀文化傳承下去。」

用遊戲的故事設定、視覺和音樂來表達、傳承中國傳統文化，是《尋仙》一直做的事情。在遊戲外，《尋仙》則把目光放在了非物質文化遺產上。

8月4日，《尋仙》手游聯合了眾多的「非遺」匠人，舉辦了「民間有高手、文化在尋仙」的大型直播活動，希望以遊戲的方式來讓更多人知曉「非遺」的價值。

《尋仙》舉辦的「非遺」相關直播活動

此次活動作為首個有態度的文化直播活動，不僅獲得大眾的認可，也獲得騰訊互動娛樂市場部副總經理侯淼的讚許。作為《尋仙》的老玩家，侯淼在活動結束後表示：「過去9年，《尋仙》一直以故事和美術上的『純正中國味』被廣大玩家認可，最近上線的《尋仙》手游繼承了這一態度，並在移動端進行了一系列創新，同樣取得很好的反響。在今天的活動中、我們很高興的看到，年輕人越來越了解、喜歡中國的傳統文化，並願意加入其中。未來，我們會探尋更多方式，讓傳統文化和遊戲有更多元的結合，使得其更被年輕人認可和喜愛。」

通過年輕人喜歡的遊戲形態來表達傳統文化，使得後者煥發新的魅力，這是《尋仙》在這個時代的責任與堅持——它希望能讓更多人聽到真正的「中國聲音」，感知真正的「中國風景」，從而慢慢建立起本土文化的自信。

正如騰訊公司副總裁程武前幾天在「世界人文大會」上的發言：一個時代有一個時代的文化。與時代緊密相連，是所有文化形態的特徵。在中國有唐詩、宋詞、元曲、明清小說。在未來，這些原生於互聯網的文化形態，無論是網路文學、動漫，還是遊戲和電競，將擔負更大的文化責任。

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