看圖說話，書法的布白、計白當黑是怎麼回事？

書法是一門白紙黑字的藝術。黑色的點畫落在紙上，點畫之外就會有留下空白。

「空白」的基本解釋是（版面、書頁、畫幅等上面）空著，沒有填滿或沒有被利用的部分。

如果書法家按照字典的解釋去處理中國書法的空白，沒有控制點畫之外余白大小、形狀的意識；那書法家就太小兒科了。

八大山人

八大山人是留白高手，這幅畫題上字就是完整一幅畫，空白處你可以想像為天空，還可以想像為其他。

作家老舍喜愛書畫收藏，曾經在一幅畫的空白處題了很多字，結果，行家一看說：把魚塘填滿了。老舍以為空白處是空白，沒想到那是畫家給魚兒留下的水塘。

國畫家書法家中在構圖結字時，把空白和筆跡的部分同等對待、同等處理安排，這就是「計白當黑」，這是中國人傳統的布白思維。

外國人畫畫雖然有控制空白處形狀的意識，但即使是天空空白處也要畫滿顏色，沒有中國人計白當黑的布白思維意識。

沒有安排控制意識形成的空白，真正是「空白」，就像小學生寫的請假條,隨意書寫根本不考慮紙張大小，沒有絲毫的布白意識。

書法的布白指安排字的點畫間架和布置字、行之間空白關係的方法。一個字有一個字的布白，一行有一行的布白，通篇有通篇的布白。書寫時必須因字生勢，靈活多變。布白得當，即能使字和字之間產生錯落參差而又呼應協調的藝術效果。

對於學書法的人來說，白紙上的黑線條、黑字形值得欣賞、揣摩，但是隱藏在線條後面的空白絕對不容忽視。原因很簡單——在這裡，黑與白互相依存，互相為用，得其妙趣，共耀風神。

中國書法藝術與中國文化相表裡，與中華民族精神成一體。中國文化的精神是天人合一，在這種思想影響下書法的理想境界也是和諧，但這種和諧不是簡單的線條均衡分割，狀如運算元的等量排列，而是通過參差錯落、救差補缺、調輕配重、濃淡相間等藝術手段的運用，達到的一種總體平衡。

運算元

王羲之否定狀如運算元的字

中國人的勻衡是小秤砣壓千斤，明白不？

天平是西方人的思維，天平是相等，不是中國人的勻衡。

對於黑白關係，老子提倡「知其白，守其黑」，中國書法正好成為這種哲思的藝術闡釋與形象化的體現。「知白守黑」一直是書法人處理結字布白的重要原則。

書聖王羲之《筆勢論》云：「分間布白，遠近宜均。」蔣和《書法正宗》云：「布白停勻，一氣貫注。」均、勻，就是協調、和諧，而不是一律均等。

鄧石如的篆書

清代書法家鄧石如「常計白以當黑，奇趣乃出」的理論更是直接地揭示了書藝中虛白的作用，為後世書人所重視。

清代笪重光說：「畫能如金刀之割凈，白始如玉尺之量齊」。空白的好品質，源於點畫的好品質，也就是說只有好的、高品質的點畫，才能造就出好的、高品質的空白（或者空間）來。反過來，也只有好的空白的存在，才能證明造就這空白的點畫具有了相應的高品質。

中國書法中點畫與空白從來就是相互依存，互生互證，這樣的觀照是中國人從血液里流淌出來的。「分間布白」，「計白當黑」古代的書法大家們營造空白的能力，與他們控制點畫的能力是對等的。空白是有形狀的，中國書法的空白或者空間從來都是有形的，是齊而不齊，不齊之齊，換句話書畫的空白形狀是大致的圓形、三角形、方形；空白要大氣大方簡明，空白成了標準形狀就不是書畫的空白了。

空白形狀是標準形，平均、對稱的處理空白是民間藝術的特徵，例如剪紙；不是中國書畫的布白方式。

有了理論的武裝，下面我們看古代書法家的實踐，看是否符合上述原理，看看什麼鼻祖、書聖是不是吹出來的,下面正式看圖說話：

一看鐘繇的布白，弄清為啥他是館閣體大家也不敢噴的楷書鼻祖。

「當」的下部「田」內是平均的四個口嗎？不是，寫成四個口就成宋體字了。空間分布相等嗎？不相等，相等就成歪果仁的天平思維了。

宋體字

為啥要把「宣」字中間的橫變成點，就是怕方框中的空間變成標準的方形。

為啥許多後來連寫的點畫，鍾繇斷開來寫。小楷就像小房子，不留窗戶透氣，人在裡面不怕悶死嗎？

寫大楷再不知變通的處處斷開，處處通風，就散架了，這就是大小楷結字布白的區別，蘇軾把它總結口訣就是：大字難於結密而無間，小字難於寬綽而有餘。

鍾繇的小楷筆畫肥厚，結字空靈。普通人寫小楷點畫寫不敢肥厚，一肥就成墨豬了。中國人講究「厚」，厚德載物、寬厚、仁厚都是讚美的詞。鍾繇的楷書空靈肥厚，憑能把空靈和肥厚這一對矛盾能夠和諧的統一在自己的書法中，憑這一點獨創精神楷書鼻祖鍾繇當之無愧。

你以為看著舒服的就是好小楷，國際模特大賽都不純粹看顏值，三圍要符合標準；空靈古厚就是小楷書法的選美標準。

二看王羲之的布白，弄清為啥他能當書聖，為啥唐太宗能捧紅他，但朱棣捧不紅沈度。

小楷具有鍾繇的特點：點畫肥厚，結字空靈。

「惟」字右部四橫，三橫緊收不與豎相連的原因是怕分割出的空白太多，空白顯得細碎不簡潔不大方。

王羲之的這個「尋」字的布白太誇張了，第一個口張得很大。

誇張布白例二。

誇張布白例三：「霧」字雨字頭的四點寫成一橫，封住了下口，下部「務」反常的寫大，啥叫「右軍如龍」，就是變化無常的意思。

王羲之手札

沈度行書

沈度楷書

沈度作為館閣體鼻祖，他的字比清代的館閣體生動活潑的多，他學王羲之書法，但在布白上是把王羲之的勻稱向平均的方向發展，所以儘管朱棣捧他，但後來的書法家不買他的賬。

三看楷書最規矩的歐陽詢的布白是不是平均安排空白

「四」內的兩點把空白分割成不同的形狀。

「起」字「土」的橫豎安排，從布白的角度看就是為了分割的余白形狀有變化；下面的「奉」「夀」的橫豎安排與此同理。

「而歸」：「而」四個豎向筆畫分割出三個寬度不等的空白，「歸」中間拉開形成空白。

歐陽詢的書法雖然很工整，但布白儘力體現的是中國文人書法布白的桿秤思維，而不是西方人的天平思維。

四看米芾布白的誇張處理

「乃」的布白很誇張，上面的空白幾乎消失了。

「明」字「日」旁的另一個空白不見了，但不影響這個字的識讀。看看下面的兩個字，看看米芾是學誰的？

原來，王羲之是布白的老司機。原來，這種用墨線合併空白，使布白更簡潔的處理方法是王羲之發明的。

「賀」的「口」內變成線了，「口」與「力」相粘，增強整個字渾然一體的雄壯感。

圈內的字筆畫雄壯，圈外的筆畫相對輕盈；形成塊面的輕重對比；這是通篇的布白。

五看王鐸的漲墨法

上圖塊面輕重對比意識很明顯。

王鐸的這幅字是寫給老外湯若望的，屬於精品力作，他照樣用漲墨法。

王鐸在布白上的巨大貢獻就是發明了漲墨法，用漲墨合併了許多空白，使布白更簡潔大方。上圖中的「路」「漸」「擾」「朝」「軍」用漲墨省掉了許多空白，但不影響字的識讀。

不要以為漲墨是王鐸控制水墨水平不行，墨汁在紙上洇開形成的。王鐸時代沒有生宣，只有不洇墨的紙和絹，王鐸的書法是寫在紙絹上的。萬一落筆墨水太多，吸掉多餘的墨是很容易的。

漲墨法是王羲之簡省空白方法的發揚光大。

六看八大山人很誇張的布白

誇張分布本來基本相等的空白，使小的更小，大的更大。如上圖中的「畫」「遇」，下圖中的「腹」「高」

八大山人的布白最誇張。 「荷」字的布白最能體現八大山人的布白特徵。

七看清代館閣體對空白的平均處理

看看和珅的館閣體行書，「高、自、稱、理、而」筆畫對空白的分割是平均、對稱處理的天平思維方式。大學士、進士的楷書行書布白方法用民間藝術平均、對稱思維，是不是有點太低級了。

八看江湖體對空白的平均分配

布白用對稱、平均的處理方式，和館閣體的處理方法一樣。

書法與寫字的區別從空白處理上來看，書法對點畫之外的空白有安排，安排出的空白有變化有對比、不平均，這種方法就是布白或者叫做留白；寫字對點畫之外的空白沒有安排，有安排的安排出的空白是平均對稱的空白。

你會布白留白嗎？

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