攝影師教你如何拍攝富有電影故事感的人像

光是攝影的靈魂。我喜歡陽光、喜歡自然的東西。我的照片中，比較強調光影形態的刻畫，特別是用名暗對比形成塊面結構，從而與人物的情緒狀態形成呼應。

這裡選擇了一系列室內窗景的照片，全部自然光拍攝。這確實是我比較喜歡的方式，希望可以和大家分享一些我微小的經驗。

在室內拍照，窗戶前面是很好的取景區域，可以利用自然光線的各種變化，營造不同的影像基調，也可以用窗戶做構圖元素，豐富畫面形式。

要點1：選擇形式簡潔，有一點復古味道的窗景

有著繁複花紋的窗戶傳達出些許浪漫氣質，更適合表現柔軟的感覺；而破舊頹敗、滿是年代感的窗口形態會給人帶來爆棚的文藝感。這些環境細節與照片的主題密切相關，要給予足夠的關注。我是比較喜歡簡單古舊風格的窗戶，適用性更強一些。

光圈：f/1.4，速度：1/80s，ISO：200，焦距：35mm

要點2：用好自然光

不同的天氣情況下，自然光會對最終的畫面產生不同的影響。坦白講，光線好的時候怎麼拍都好，光線差的時候怎麼補救都不會太好。

自然光讓畫面更加柔和自然，最終的畫面也會比較貼近生活本身的質感。我拍照時不用反光板補光，但是如果室內有檯燈之類，還是要合理利用起來。

光圈：f/2.0，速度：1/3200s，ISO：160，焦距：35mm

晴天時光線的方向性比較明顯，這一點要充分利用，用自然陽光給模特「打光」。

光圈：f/1.4，速度：1/50s，ISO：320，焦距：35mm

當自然光線較暗時，人物就要盡量靠近窗口，或者多利用正面光的取景角度。

要點3：拍攝窗景更多運用逆光、側逆光的照明效果

側光可以產生強烈的造型效果，從明到暗的過渡能襯托出強烈的質感，凸顯人物的邊緣輪廓，對比強烈，產生戲劇性的效果。

前側光。人物身體上呈現清晰的明暗過渡，亮面與暗面交界分明，立體感突出。在遠離光線一側的面頰上，可以看到一個三角形的明亮區域，藉助窗口的自然光線達成了很經典的肖像布光形式。

光圈：f/1.4，速度：1/125s，ISO：200，焦距：35mm

高位逆光，傾斜而下的窗光提供了極具方向性及縱深感的光照效果。人物身體上部的輪廓渲染非常漂亮。

光圈：f/1.4，速度：1/320s，ISO：200，焦距：35mm

光圈：f/1.4，速度：1/125s，ISO：200，焦距：35mm

要點4：光影質感

反差強烈的光影形態是畫面十分吸引人的部分，光影效果會讓畫面更有衝擊力，突出主體，應該注意的是切勿過曝。

在陽光充足的情況下，畫質並不會讓人很擔心。但如果是陰天時在室內拍攝，就要盡量把光圈開大，快門調慢（可以手持的安全速度建議為1/30秒），再調整感光度來達到正常曝光。

光圈：f/2.2，速度：1/1250s，ISO：160，焦距：35mm

要點5：道具的畫龍點睛

畫面中出現的道具要和拍攝主題呼應，不要太雜亂。

光圈：f/1.4，速度：1/125s，ISO：200，焦距：35mm

光圈：f/1.8，速度：1/320s，ISO：100，焦距：35mm

此外，最常用的道具大概是椅子，在靠近窗前的位置放一隻椅子，人物可以降低高度，從而適應光線角度，調整拍攝位置獲得不同形式的側光及逆光照明，清晰的明暗對比可以塑造出極強的立體感。

光圈：f/1.4，速度：1/125s，ISO：200，焦距：35mm

要點6：根據人物動作、道具、光影、景別來嘗試變換構圖形式，尋求更多變化

光線通常來自一個方向，只要改變人物和窗戶之間的位置及角度，就能創造出不同的戲劇性效果。下面這組比較完整的照片，幾乎包含了所有前面提到的內容。

極好的光線帶來更多的可能。

逆光，強調窗型結構的形式感與人物相呼應。

姿態的變化結合拍攝角度，結構上的變化豐富了整組照片的視覺形式。

靈活地應用道具，逆光使它鍍上金色，人物飛揚的頭髮和窗的輪廓與之呼應。

開闊的視角、窗的形態以及現場光影相互交織，呈現出環境中斑駁的美感。

微小的道具更好地傳達一種細節化的表述。

關於這組拍攝：

拍攝場地是一處獨棟荒廢的兩層舊樓房，不少攝影師都在這裡拍過照。之前我並沒去過，只知道在一個醫院的後面。當時是下午五點左右，我和一個朋友同行，卻一直沒有找到。天漸漸暗下來，周圍也很偏僻，就在我準備放棄的時候，碰到一位阿姨，經指點才終於看到了這棟小樓。

這是個讓人一下子就喜歡上的地方，當時我在腦子裡就構想出了畫面。雖然是一個空蕩蕩的破舊的屋子，但它似乎正是一個代表自由和愜意的居所。於是我決定要放一張床，這是核心道具，更是對主題的集中體現。窗外都是綠植，陽光穿過大大的舊窗跑進來，這一切正是我想要的自由的模樣。

有了這樣一個主題後，我就跟朋友吉娜約定了拍攝時間。當時屋裡是空的，什麼東西都沒有。我們帶去了一個床墊，用好幾個油漆塑料桶支在下面當床架，再鋪上床單。我把帶去的復古馬燈、乾花、紗布和蝴蝶等道具擺弄好，在有限的條件下，一個比較詩意的室內布置就完成了。

正如我的照片旁白：煙火里枕著小詩，深情里挽著暖陽，歲月里清揚婉兮，笑飲俗世浮華。剪一段時光，妥藏塵念。

攝影師自述：

接觸攝影之後，我開始真正意識到，這並不只是記錄，攝影的意義和價值遠勝於此。最重要的是，它是表達情感的方式——那些藉由語言和行動都無法呈現情感。這種不必經口陳述而得以表達的酣暢深深地吸引了我，由此拍照也就成了我生活中很重要的部分。

大概正是因為保持這樣的心態，我特別關注照片是否飽含情緒，能夠讓觀眾體察到某種氛圍，進而產生情感上的溝通。對於傾向表達情緒氛圍的照片，我認為這意味著：源於生活且高於生活。情緒這種飄忽的東西從來就不是憑空產生的，一定源於我們真實的體驗——基於人之共性的種種，比如歡樂、悲傷、憂鬱、悲苦、彷徨等等。

所謂好照片，就是要再現某種情感體驗下的真實狀態以及彼時肢體、五官上的種種細節，透過畫面傳達給觀眾，似曾相識的氣息才能喚起他們的共鳴。

生活中的我不善於表達情感，所以通過拍照來傳達內心的種種悸動。我應該只是把自己喜歡的東西拍出來，或者說我想通過照片寄託情感。從而把對生活的種種感悟，拍進照片里，變成一封封情書，送給自己。時至今日，我還說不清自己的風格，對未來也鮮有明確規劃，但我會用自己的照片不倦地邀請你們去猜測和幻想。

點擊展開全文

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！