《極速青春》「摳」齣電影品質

在國產劇市場大IP當道，小眾題材劇難以突圍的當下，劇的噱頭越來越大，成本投資越來越高，製作規模越來越標榜國際化，為何特效還是只值五毛錢？作為圖像技術處理中最常見的一個操作，「摳圖」在圖像處理領域一直是一項技術的專有名詞，無關褒貶。但對於製作方來說，如何拿捏技術使用一直是當下值得探討的問題。

日前，慈文傳媒集團旗下微顆影業推出了首部「玩劇」《極速青春》，該劇在四月份殺青之後再次進行了補拍。這部不走尋常路的大投入賽車題材青春劇為何做出這樣耗時耗力的決定?

「摳圖」做得好，才能體現團隊的專業

之所以要補拍，慈文傳媒旗下微顆影業總經理韓顥說道：「因為一些動作戲不剪完，很難明確的知道我們要補的是哪一個反應、哪一場戲、哪一個鏡頭。這樣做最費錢，但是最精準。」一個劇的補拍，意味著要重新建組、搭棚、協調演員時間等等，無疑是要大量的耗費人力財力，因此很多成本把控不足或者單純是為了省事的劇組直接選擇了「摳圖」。從而讓這一習以為常的專業技術，成了粗製濫造的代名詞。

實際上，作為世界範圍內影視行業最常見的一種技術手段，「摳圖」莫名被扣上一個帽子真的是太冤枉。正如韓顥所言，如果這項技術真的是要被摒棄的，那為何它到現在還沒有被淘汰掉？為何它至今仍在世界範圍內被廣泛應用？另外她也笑言要為「摳圖」正個名：「我覺得對於『摳圖』不能太過極端。這個手段是一定得用的，它是很必要的。我相信大家都很理解，不可能要求每一個演員，都跟車戲演員一樣有那麼好的技術，所有的動作都是他自己來，即使是他自己來，你在那一剎那可能也捕捉不到他臉上最好的表情。因此不能一概而論，相反，我覺得這樣說明團隊非常認真、專業。其實如果有些地方不摳，對劇組來說是省錢的，綠幕補拍讓所有的團隊，包括演員、服、化、道，全部都要再來一遍，既不省錢，也不省周期。這樣做恰恰為了這個片子剪輯完成以後，更流暢、更精彩、更漂亮。」

95%實拍加真實特技，《極速青春》以品質開路

放棄「流量鮮肉」，選擇「冷門」題材，作為一部賽車主題劇，不可避免地要運用到相關摳圖等後期特效處理。對此，韓顥在言語中透露著自信與篤定：「在技術層面不可避免需要摳圖等處理去呈現更好的效果，但整部劇95%以上的特技都是實拍，我們有經驗豐富的導演和演員，這和大量運用後期特效合成的效果肯定是不一樣的。」

為了達到堪比電影畫面的真實效果，劇組將大量的花費投入到了拍攝之中，從極度還原的賽車現場到澳大利亞的實景拍攝，不同國家文化和拍攝的要求以及製作時間和藝人檔期的限制都沒能阻擋《極速青春》精工細磨的腳步。該劇請到了亞洲飛車第一人羅禮賢擔任動作導演，他表示到：「我確實有很多執著的念頭，比如拍攝翻車、飛車懸崖，火燒人、賽車撞出賽道，為了更加真實的場面和人物更深的感觸，我一定要拍出來。」 相比較於電影更充裕的製作時間，這部電視劇的拍攝讓羅導感嘆拍出了3、4部電影的量。

（責編：李丹丹）

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