與愛人一塊工作，最好的狀態是什麼樣子的？

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品 牌 故 事

「

什麼是理想的愛情？

能不假思索地說出共同喜歡的電影？

一塊養貓？

理想愛情的要素是保持激情

對共同工作的他們來說

這可能是最容易的一部分了

Apartamento的一期採訪中的Christophe與Sarah

Christophe Lemaire 是Christophe Lemaire 先生自己在1991年建立的牌子，如今由這對情侶共同打理。他把品牌名字去掉一半，以示對戀人Sarah 的加入的尊重——宣告嶄新的時代到來。

前愛馬仕前任設計總監自己的牌子，這可能是大多數人對 Lemaire 的第一印象。

而更多人因為優衣庫才知道它——2015-2016年，大大小小的媒體都用起著這樣的標題：「花優衣庫的錢，買愛馬仕的款！」這個優衣庫與Lemaire的合作款在網上商店開賣3分鐘即賣空，街邊門店連夜排起長隊——大部分人是沖愛馬仕的「檔次」來的。

左，2015年UNIQLO & LEMAIRE 秋冬款

2016年的UNIQLO & LEMAIRE 春夏款

但對他來說，奢侈品巨頭真的沒多了不起。

從愛馬仕光環掙脫後，Christophe直言不諱對奢侈品集團的失望：「眾所周知，如今你不能對 LVMH 持有反對之詞。我記得 Marc Jacobs 為LV所作的最後一季設計，2012年秋冬系列，他展示了戴著巨檐帽子的20世紀初風格的女裝，模特們幾乎無法挪步，身邊有僕人模樣的人替她們提箱子，彷彿是在去往豪華東方快車的路上。但這對於今日女性意味著什麼呢？時尚應當是對當下生活和現代女性生活方式的表達，它對今日女性的進步毫無幫助。諷刺的是，評論毫無意外地是一片叫好之聲。」

你可能已經多多少少在社交媒體上看見這對情侶的身影——儘管他們並不喜歡過多的曝光。

家中的二人

網路社會為我們展示了一個很現實的世界——所有品牌都活在群眾們的火眼金睛里。我們判定一個牌子是否「還與時俱進」，主要看它有沒有單品能成為網紅博主的「爆款」，以及有沒有大大小小的品牌跟著模仿和抄襲。Lemaire雖然貴、小眾、但是它的單品時不時就會跳出來炸你一下。

下一個爆款圈冉冉升起的新星——Lemaire新款「相機包」

Lemaire 2017 春夏，Lemaire最近幾年發布的作品都獲得盛讚

Lemaire 有一股獨特的東西方融合的氛圍，他們的顏色挑選非常謹慎、甚至到了吝嗇的地步。廓形則非常地流動與鬆散，但會在適當的地方提著氣。它的設計語言很輕盈，把勁兒都使在不易看見的地方。

這些評論家這樣評價它的衣服：

松田幸紀：「像第二層皮膚一樣。」

莎拉·林赫特蘭：「我們相信奢侈其實是一種，別人看不見的東西，但是你可以在自己身上感覺到。 你從這個面料上能感覺到。」

如果每個品牌都有一個女性的形象，我想，Lemaire 的樣子，應該是一個坐在下圖中東方木椅上的法國女人，移動腳踝，踢倒一個玻璃瓶。

一家法國新教寺廟，Christophe Lemaire 2014年女性春季系列在這裡展出

他們把這裡布置成一個家的樣子。「我們希望在一個非常親密的地方，在日常生活的詩歌中展示一個女人，我們喜歡這些難以被定義的東西。」Christophe說。

Christophe Lemaire 的前半生

遇見Sarah之前的Christophe Lemaire，還在「打工魔咒」里循環——為不同的時裝屋工作，並一步步抬高自己的地位，按部就班成為人生贏家。

Christophe Lemaire最開始的人生與時尚沒半毛錢關係。

他1965年出生於法國的一個典型的無聊的資產階級家庭。有一對波西米亞式的，離異的父母。

為了掙錢付房子租金，他跑到 Thierry Mugler 那找了個助理造型師的兼職——當時的他還是個文學系學生，相比時尚，他對室內設計、產品設計熱情更多。接著，他去了 Yves Saint Laurent、Christian Lacroix 手底下工作。

對於Christophe來說，在這些大師底下學習的感覺是複雜的。

「我覺得，因為我不是同性戀，也不痴迷時裝表演，我老有種局外人的感覺。」

不過Christophe 並沒有因此分裂，他在這裡培養了自己的眼光。 「我想我只是慢慢長大，然後慢慢意識到自己是什麼人。從這些地方，我學到了一種對風格的觸覺和掌控感，一種記憶的方式，然後我走了。」

這個時候的人總是自信心爆棚，可以開始做自己的品牌了對不對？傳奇故事都是這麼演的。

他也這樣想的。於是於1991年推出了自己的女裝系列。

以失敗告終的短暫試水：

然而，在那個時代，同時搞運行和設計對他來說成了麻煩事：「我發現自己陷入了非常實際的事情：生產，金融，商業，帶團隊。最後既搞不好管理又搞不好設計......」於是他在2003年暫停了自己的牌子。然後開始與 Lacoste的合作。

與小鱷魚的十年：

據記者 Max Kessler 回憶，那時候的 Lacoste（小鱷魚）在人們眼裡像是專門給上世紀80年代富人穿的衣服，那種精力用不完的富裕的高中學生，或者一本正經打高爾夫球的軟膽爸爸。到了九十年代，它在人們眼裡顯得老土了。

2000年後，Lemaire的加入振興了小鱷魚。 「我想把一些風格帶回品牌，回到我心中的一幕，一種：Sports chic（高級的運動感），因為衣服需要跟上新的生活方式。」在幾年之內，他把Lacoste從老套和學生氣帶引進了充滿著文雅的都市感與青春氣息的新紀元。

這幾年的Lacoste 。在他離任很久後，小鱷魚這麼多年一直延續著這種Sports chic

嘿嘿，筆者本人也不時買倆件...

然後他就去了愛馬仕。並於2010年成為那兒的藝術總監。愛馬仕可以說是現存世界上最奢侈的時裝屋了。他似乎到達了某種「巔峰」。如果她沒有出現，說不定，他如今還好好地在這個金光閃閃的屋子裡待著。

而更多人（比如我本人），則對她更著迷。

Sarah-Linh Tran實際上是法越混血。一頭瀑布般的蜷曲長發，有時候隨意紮成三股辮，淡漠的眼神中透著一股童稚感。有人說，她就是高更畫中的塔希提女郎。她身上有一股與生俱來的神秘感。

她的穿搭很受時尚街拍歡迎

但她的履歷並不如外表那麼傳奇——這個總是與周遭的事物形成一股抽離味道的女孩出生在巴黎，在法國度過了整個童年和校園生活。之後，她奔赴紐約大學學習語言，接著，又修了媒體以及liberal arts（文理學院），最終又回到法國學習出版業務——似乎也跟時尚也沒什麼關係。

當媒體注意到這個女孩，看見她和愛人一起出現在鏡頭前時，這倆人已經默默在一起工作十年了。

對於Sarah-Linh來說，他們的結識故事一點也不浪漫——那是在一家夜店，凌晨四點鐘，他們都喝醉了......就像一部法國電影，有些事自然而然地發生了。後來，記者問起當時的情況，Christophe 認為Sarah-Linh當時很害怕，「因為我是一個老傢伙。」Sarah-Linh聽見後，反駁，「我沒有害怕。」但是很快地，他們就感覺到一些連結感很強的東西。

當時的 Christophe 還在為小鱷魚工作，正準備在導演 Eric Rohmer的電影里找點設計靈感。然後他發現，她正好也喜歡這個導演。

電影、設計......他們發現你喜歡的我也恰好喜歡，彼此的美學結構很相似，於是他就總是找Sarah一塊討論工作。

這就是他們最初開始一起工作和戀愛的樣子。

品牌的起死回生

Christophe 曾坦言，Sarah的出現給品牌帶來了很大的力量。

每一個品牌，都必須對自己的風格和觀點非常明晰。在這一點上，他們有著共同的願景。這兩個並沒有受過一分鐘學院教育的人，卻在設計上分享了相似的天分和敏感。

認識Sarah的隔年，也就是2007年，Lemaire重回時尚市場，接下來，由Tran擔任藝術總監，負責品牌的視覺角色定位，同時也參與女裝線的設計過程。

Christophe說，「我一直都有一個對女性的衣櫥的想像，只是缺少女性的視角。而 Sarah-Linh 和她的才華與敏感補全了這個缺憾。」

有時候看著新系列，經常會懷疑他們是在Sarah自己的衣櫥里找的靈感。Sarah-Linh也說，「我想要把我們的自我融入到衣服中去，以及我們要表達的故事。」

Lemaire 2015 秋冬

圖1、2的包包很好看對不對，這種仿古董包的包款就是Sarah自己平時會背的；圖4的厚重風衣搭配皮靴，正好是Sarah本人很喜歡的日常搭配。

這個牌子的法國基因，似乎是母系傳承的：

儘管Lemaire從不以法式風情標榜自己，但外界總是用法國基因來解讀他們。

Christophe 覺得自己在女裝上的靈感可能來自於他的母親和祖母。Sarah 的母親也很善於把玩服裝，在Sarah記憶里，母親總是用自己的衣服去做一些搭配嘗試，而且是從相當實用的角度。有種 French chic的東西，好像是從小就被母親的生活方式栽培在自己的眼光中的。

圖4則直接上了法式宮廷元素。那種與生俱來的距離感、獨立思考的習慣以及從來不在乎現在的流行趨勢的執拗，好像就是法國女人的美妙之處。

儘管身處其中，他仍然渴望遠離消費者文化：

當下，我們都在陷入一種「購買」的焦渴之中，而這種焦渴正是是他們所質疑的：

「我不認為你必須每六個月換次衣櫃。」 Christophe 說。他希望人們購買得更好，購買得更少一些。他的顧客定位很精細：這類女性並不需要經常買新衣服，她們喜歡男人的衣服，和精心製作的東西，再來點功能性的細節。

Lemaire 並不希望成為一種風格或品位的象徵。就像穿愛馬仕彷彿顯得你彷彿家世顯赫，穿Gucci也許會給你增加貴族氣息，穿山本耀司能讓你看起來像個藝術家，但這種氣息都太強勢，他們都是來自品牌的氣場。在Christophe 看來，「衣服不該是種偽裝跟社交面具，人的個性應該立於服裝之前。」

Lemaire 2016春夏

他們認為，最終撐起一件衣服的，應該是女性本人的尊嚴和人格魅力的融合體。

這對情侶對地位、公關遊戲都不感興趣。也不愛混名流圈。

如今的倆人住在巴黎一處安靜的老房子里，遠離塵囂。院子里種滿花草，屋內也延續了兩人簡約的設計理念——白色的大落地窗，異域風情裝飾，棕櫚樹………

來觀賞一波「謝幕殺」......

Christophe永遠興高采烈地摟著愛妻，而Sarah則十年如一日地不習慣鏡頭

最後來一撥八卦......

讓我們回到文章開頭的問題。

什麼是理想的愛情？在這對把生活過得津津有味的愛侶眼中，它顯然與社會地位、光鮮的條件無關，而只與生活的趣味有關。

1.能不假思索說出都喜歡的電影？（這真的很難）

Apartamento 的記者採訪這二人，Christophe立刻蹦出「我們喜歡侯麥。」Sarah則很快地補充，「我們還喜歡Manoel de Oliveira，我們喜歡義大利的喜劇。」Christophe緊跟著說，「我們真的喜歡帕索里尼的 Love Meeting（幽會百科）。」

2.共同的居住喜好？

他們喜歡自己裝飾自己的房子，他們不喜歡像外面的很多人那些，總是購買或租賃一種「理想的風格」。

他們巴黎的家

3.互補的生活節奏？

Sarah負責烹飪，而Christophe充分讚賞這一點——這在他眼裡是項創意工作。而在家務問題上，倆人的搭配也很完美——「首先我要承認我不是那麼愛整潔的人…」Sarah-Linh說，而在Christophe那，這剛好相反。

還得要一起吐槽：（天知道相同的審美潔癖是多麼可遇不可求......）

4.「不停循環」的時尚產業

他們認為時尚產業剝奪了風格的真實意義和應有的樣子，剩下的只是消費主義所定義的一些空洞的符號。今年流行這個風，明年是那個風。他們說「停止循環」吧，「因為歷史重複第一次是悲劇，第二次就是鬧劇，第一次誕生被視為激進的，第二次就是保守了。」

院子里的門

一起生活和一起工作是否會帶來弊端？答案在這裡也是肯定的。

Christophe是白羊座，Sarah 是天秤座。他們都非常獨立和頑固，並不能避免矛盾，但是每次一天結束，兩個人的矛盾就消解了。

不過在他們看來，工作和生活在一起，更多地是一個優勢......

Christophe強調，「到這個時候，就會產生一種共謀感。到了你倆互相完完全全真正地了解的時候，我猜這裡就會出現一個力量。」

最好的伴侶與合作關係似乎也是這個樣子，一個是繆斯，另一個是美的發現者（需要火眼金睛），一個負責破壞，一個守住陣地，一個提出質疑，一個負責重建，也許，這就是所有良好關係的本質吧。

圖片來自網路，版權歸原作者所有

編輯整理：楚楚

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REF：

REMODELISTA: Style Counsel: An Under-the-Radar Parisian Designer, Alexa Hotz

SOMA Magazine: Christophe Lemaire, Max Kessler

The New York Times Style Magazine: Christophe Lemaire on Building His Brand and Designing for 『Everyday Quality of Life』，Alice Cavanagh

Apartamento issue #10 :Lunch with Christophe Lemaire and Sarah-Lin Tran

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