說一說下鄉寫生應該怎麼取景？

點 擊 関 注

GIF/1393K

/ / / 杭州老鷹畫室 / / /

文章來源，微博@屠曉龍老師

杭州老鷹畫室（hzlyhs2001）

本文為老鷹畫室原創，轉載請說明出處

下鄉寫生，在當今美術教學中已經是必修課。

最大的作用就是加強對自然美的感受力。背負畫架長途跋涉，在農家的古村落中踩點取景。在烈日的照耀下辛勤作畫，與畫面中一同感受自然界的陽光、陰雨、烏雲、清風，這些感受力都是在教室中吹著空調作畫所體會不到的。

不過，同學們還是要注意防晒啊！這不，你們看看老師！

寫生第一天

寫生第五天

目前的美術教學體系源於西方。寫生教學成為美術教學的最主要方式，寫生最主要的就是畫出自己的感受，著名風景畫家透納就曾經在飛馳的列車上把頭伸出窗外去體會風的力量。

我們可以看一下寫生和默寫的區別

默寫的風景

寫生的風景

比較明顯的區別就是感受力的區分

寫生是直接面對對象進行描繪的一種繪畫方法，觀察能力、分析能力、取捨能力和綜合概括能力是繪畫本體學習的基礎。下鄉寫生，不僅可以鍛煉眼睛和手的結合，而且能夠提高對事物的敏感性和對空間、整體的把握能力，非常有利於實現基礎繪畫能力的提高。

而屠老師則認為，取景對於寫生，則是重中之重。景選擇好了，事半功倍。可以說七分取景三分畫。

我們就從大場景、中景、小場景來看看應該怎麼注意吧。

大場景切忌「平均」。

大場景在畫畫中非常出效果，但是一定要注意大色塊的面積一定要切割。

天空很大，地面很小

上圖這樣取景則太平均，天空與地面的面積都差不多。

調整之後會好一些。而且可以多利用原型構圖來把周圍的面積去掉一些，會更加有聚攏的效果。

中景取景切忌「空」

中景是比較能畫進去的，所以一定要有明確的視覺中心。

視覺中心沒有可塑造的點

把左邊去掉一部分之後，房屋作為視覺中心

第二張調整過後就會好很多，房屋作為視覺中心就能出來。

取景太多，中間雖然有可畫的點，但是畫面容易空

以上幾張圖都是這個問題，中間沒有東西畫，容易使畫面空。

可以多嘗試取一些局部，減小場景的面積，視覺中心更加集中就比較好畫了。

小場景切忌「弱」

小場景比較容易出效果，但是也會容易抄很多，盡量建議選擇對比強烈的容易畫。有些場景則需要自己處理。

東西太多太雜，容易畫碎

東西不多，背景簡單，主體物突出，非常容易畫

甚至可以多嘗試逆光，能畫出很強的形式構成感。

或是畫一些黑白灰對比明確的場景

今天就先到這裡吧。

點擊展開全文

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！