米塗說名畫 《墨竹圖》

名畫究竟有多麼高深莫測？

擺脫知其形不知其意的困擾，跟著米塗用一分鐘看懂名畫。

今天說的是《墨竹圖》

板橋介紹

鄭燮（1693-1765年），字克柔，號板橋，江蘇興化人，清代著名書法家、文學家。

這位「揚州八怪」之一的鄭板橋，曾經懷著治國安邦的雄心，當過十二年七品官。他為官清廉剛正，對老百姓情真性摯。他在山東濰縣署中畫的《墨竹圖》題詩道：「衙齋卧聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關情。」然目睹官場的污濁，他深深地感到「老作風塵俗吏，總折腰為米，竟何曾小補民生國計。」他嚮往的是「黃泥小灶茶烹陸，白雨幽窗字學顏。」（《贈博也上人》）那樣一種清淡自然的生活。在《題畫》中說：「茅屋一間，新篁數竿，雪白紙窗，微浸綠色。此時獨坐其中，一盞雨前茶，一方端硯石，一張宣州紙，幾筆折枝花，朋友來至，風聲竹響，愈喧愈靜。」翰墨、香茗和友情，才是最令他歡樂和陶醉的。

【名稱】《墨竹圖》

【作者】 鄭板橋

【材質】 宣紙

【年代】 清代

【規格】 38cm*138cm

鄭板橋是清代中期揚州八怪中最具傳奇色彩的畫家之一。

在其眾多傳世畫中，除花卉木石外，其墨竹尤為稱著，以至於鄭板橋與墨竹往往成為不可分割的同義詞。

畫中修竹數竿，高低錯落，挺拔清秀，頗具清爽高潔之精神。用筆道勁圓潤、疏爽飛動。竹後石柱聽力，純用淡墨，與主業濃淡相映，虛實想照，妙趣橫生，氣勢駿逸，傲氣風骨令人感慨。鄭板橋畫墨竹，多為寫意之作。一氣呵成，生活氣息十分濃厚，一枝一葉．不論枯竹新篁，叢竹單枝，還是風中之竹。雨中之竹．都極富變化之妙．如竹之高低錯落，濃淡枯榮．點染揮毫，無不精妙。畫風清勁秀美，超塵脫俗，給人一種與眾不同之感。

以觀他的墨竹籍書法之用筆，枝幹瘦勁，竹葉飄灑自然，多不亂，少不疎，脫盡時習而獨具風貌，達到了「紙外之竹更多於紙中之竹，竹外之風更多於竹內之風，有筆墨處故是畫，無筆墨處也是畫的藝術境地。

對鄭板橋而言，在未畫竹前胸中無一竹，既畫之後則胸中不留一竹。他解衣磅礴，完全忘卻了自身的存在，此時筆墨的揮灑已是情感的噴涌，筆之所至如陰陽二氣，挺然怒生，抽而為筍為篁，散而為枝，展而為葉，實莫知其然而然。一幅墨竹猶如鬼斧神工般躍然紙上。這就是鄭板橋之竹何以能使世人傾倒而爭相收藏的緣由，也是中國文人畫的精髓所在。

其實鄭板橋的竹之所以畫得如此傳神，正如庖丁解牛一樣，得益於他長時期對竹的觀察揣摩，唐韓幹畫御馬云：天廄中十萬匹皆吾師也。而今天鄭板橋同樣也是「予客居天寧寺西杏園……後園竹十萬個，皆吾師也」，可見師法自然，應物象形，為竹傳神始終是鄭板橋的藝術宗旨。

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