色彩是迷人的——談談當代攝影大師ALEX WEBB

伊斯坦布爾，2001

迷人又令人困惑的當代攝影大師ALEXWEBB

我終於鼓足了勇氣來談談藝術了，我想，談藝術有什麼可怕的呢，我連人生、命運、愛情都敢談，還有什麼不敢談的呢？我本來很謙虛，覺得我對藝術一竅不通，後來想，人生、命運、愛情，難道我懂嗎？事實上我懂個屁而我居然寫過了那麼多文字。如此，還有什麼不能談呢？我覺得只要你的心印在了哪裡，哪裡就是你的世界。

年輕的時候，我不能把狗畫得哪怕是接近貓的樣子，所以一直自卑。人一自卑，就會拚命裝牛逼。記得，當年，我和詩人俞心樵只用一個詞來稱呼身邊的畫家朋友，我們把他們稱作「造型」。有時候見了面，就互相問道：哎，王造型最近在泡哪個妞？任造型最近有沒有挂面吃？

說畫家們是造型，言外之意是，他們有邏輯思維嗎？當然沒有，否則還造什麼型？如果有思維，他們早就關關雎鳩了。還造什麼型？

我們連畫家都瞧不起，至於搞攝影的朋友，那是連造型都不配了。

我這種固步自封的高傲因無知而堅持了很多年。後來聽說，photograpfy這個英文詞，原來有個希臘文詞根，意思是，用光線作畫。哎喲，很對我脾氣啊。再後來，又聽說，攝影術的發現者之一、英國牧師塔爾伯特琢磨攝影術的原因是他自慚於不能繪畫，所以他苦苦思索，如何在不經過繪畫那一套令人厭惡的訓練的前提下也能表達自己對大自然的看法，從此我們有了攝影術。

波德萊爾最早意識到了攝影的價值，本雅明最早為攝影正名，說它也是藝術。並且說，如果倫勃朗活到現在，一定是攝影師。我很同意這點，畫什麼畫啊？手指頭一動，大自然就凝固在你面前了。當然，現代主義使殺人也變得簡潔了，動一動食指就可以殺很多人，而在此之前，前輩們如果要完成同樣的指標，得砍卷很多刀刃。

總之，廢話少說，直接說顛覆了我攝影三觀的當代大攝影家、美國人ALEX WEBB。

這個人是哈佛的。正經的文史哲哈佛學歷，不是從中關村買來的文憑。即使心樵明年到哈佛講課，也不好意思說WEBB是假文憑。

現在，是個人都會拍照。但是看了WEBB的照片，你覺得自己還不會拍照。

這個人擅用色彩：

美國，德克薩斯，1982

美國，亞特蘭大，1996

巴塞羅那，1992

當我們走過攝影史，眼前所出現的基本上是一個黑白的世界。誠然，黑白攝影給我們提供了一個簡約的世界，它在某種程度上說是一種對真實世界的抽象，它的迷人的黑白灰的過渡至今還讓許多人著迷。可是，我們眼前的世界畢竟是一個色彩繽紛的世界呀。

尼加拉瓜，1992

哈瓦那

希臘

墨西哥

衣索比亞，1997

黑白照片和彩色照片，其實是兩個世界。你不妨簡單類比說，一個是古典主義的世界，另一個是現代主義的世界。雖然都是世界，但是時代不同了，世界還真的不是同一個世界了。

他這樣說：

「我看著黑白照片，感覺少了什麼，真實世界裡的豐富光線及色彩。因為我拍攝的地點，海地及墨西哥，都有著豐富的色彩，少了色彩會少掉太多東西，所以我才會開始拍攝彩色照片。」

「在某種程度上我與傳統的黑白街頭攝影照片很接近，我的經驗是從黑白照片的年代開始累積的，但我發現色彩能為照片加入另一個元素，另一個音符，色彩是一個不斷讓我著迷的元素。」

「如果我多少為攝影做了點貢獻的話——當然這不該由我來說——我認為就是我找到一種統攝熱帶地區濃烈色彩的方法，它是靠著一隻向著神秘莫測、向著意料之外、有時還向著矛盾的眼睛。」

今天只談他老人家的色彩，至於別的，比如他老人家在生活面前的游移不定，我改天再談。也許我懶得談了，談造型，就要結合圖片，而我的WEBB圖片庫，亂得像造型一樣。我找到了內容，但找不到圖。

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