你或許已經看到了這些最新廣告大片，但真看懂了嗎？

原標題：你或許已經看到了這些最新廣告大片，但真看懂了嗎？

近幾年時尚圈頻頻在秀場設計上做文章

但大牌推出的廣告大片精心程度絲毫不亞於時裝周

三哥已經被震撼到了

你還不來看看嗎？

「她攤開一頁廣告，立錚看到一男一女靠在露台欄杆上看風景，遠外是紐約的中央公園，男子雙臂緊緊抱著女伴的腰身，臉靠在她背脊上，女子手裡握著一隻小小淡藍色盒子。」

因為《我的前半生》，亦舒在小說《只有眼睛最真》中點贊過的這段Tiffany廣告再次被反覆提及。

好的時尚廣告大片就是這樣，所展示的絕不只是一件商品，更在用影像語言描述一個故事、一段生活，進而展示出一種態度、一份情感。

而論及驚喜感和震撼性，我覺得廣告大片的效用絲毫不遜於時裝秀，一方面，時裝秀受場地與時間限制，能觀賞到的人少之又少，但廣告大片不同，它可以出現在商場、機場、雜誌、樓宇等所有環境。而與時裝秀你知道一定會有驚喜不同，時尚廣告大片的驚喜感常常是不經意來到的，就像那天我睡眼稀鬆地去首都機場趕早班機，迷迷糊糊過安檢後，在抬頭瞬間，瞧見牆上這幅Celine2016春夏廣告大片，瞬間感受到了一種如沐春風般的清新與寧靜。

此時正值各大品牌2017秋冬廣告大片陸續曝光時刻，你以為看到的是廣告，但其實你可以通過這些影像看到世界的此刻、過去與未來……

這些，向永恆經典致敬

代表品牌：GUCCI、JORYA 2017秋冬廣告大片

致敬經典，一直是時尚設計最重要的靈感來源。比如1988年，YSL就推出了以梵高經典畫作為靈感來源的設計系列：

Raf Simons則以畢加索的瓷瓶為靈感設計了Jil Sander 2012年春夏系列：

經典同樣給2017秋冬系列廣告大片帶來了無限創作靈感。

首先引起震撼的是7月25日Gucci發布的2017秋冬廣告形象大片。創作總監Alessandro Michele受風靡於上世界50、60年代的科幻小說和經典科幻影集《星際迷航》啟發，聯手攝影師Glen Luchford，在本季廣告大片中復刻了幾個經典的科幻電影場景。

大片中，模特們彷彿踏上了神秘的星際探險之旅，航向前所未至的宇宙洪荒，在這充滿未來主義的科幻場景中展示出探索明日世界的好奇心。

在Gucci營造的這段奇妙而瘋狂的星際歷險中，人類時而與外星生物接觸交流，時而與恐龍在地球上對峙，穿梭於迷幻的外太空超現實空間。

GUCCI大片中出現的畫面皆以《星際迷航》（版權歸CBS Stuidio Inc所有）為靈感來源，通過以上向經典致敬的畫面，詮釋出GUCCI對神秘未來多元而開放的探索精神。

與GUCCI 2017秋冬廣告大片選擇向未來致敬不同，女裝品牌JORYA 2017秋季系列設計及廣告大片則選擇回望過去，向19世紀英國最偉大的作家、藝術家王爾德的戲劇經典致敬。

「華美的面紗，白色的纖足，殷紅的血液，襯著莎樂美慘白的絕色容顏……」這是王爾德在1893年創作的戲劇《莎樂美》中營造出的充滿無限衝擊力的色彩碰撞。而出現在JORYA 2017秋季廣告大片中的模特，白衣、白眉、戲劇般蒼白的臉色，搭配殷紅嘴唇，這不就是莎樂美的今日浮現嗎？

這些，展示著世界的多元之美

代表品牌：Miu Miu、SELECTED 2017秋冬廣告大片

時裝之美，在於它充分吸納了地球上最美妙的空間，並用設計語言將那些遙遠的異域之地完美融合，進而呈現出一個比遠方更精彩紛呈、比萬花筒還絢爛多姿的新世界。

相比只能在某個特定地點舉辦的時裝秀，可以突破地域限制的時裝大片足夠將整個世界作為背景板，在地球每個最美角落充分展示時裝與世界的融合。

比如Miu Miu 2017秋冬系列最新廣告大片中，英國攝影師Alasdair McLella帶著模特飛去了位於密西西比河出海口的新奧爾良，水流湍急、布滿濃密西班牙苔蘚的密西西比河口成為這張廣告大片最天然蒼黃的背景。

新奧爾良還是爵士樂的發源地，攝影師和模特從原始的密西西比河口來到最能代表紐奧良爵士文化的典藏廳爵士樂團（PRESERVATION HALL），以拼貼畫形式展示出於時裝與奧爾良地標建築的完美融合。

從險峻河口到莊嚴的PRESERVATION HALL，這組大片的創作者們認為，只有新奧爾良才能讓模特在或華麗或荒涼的場景中自由轉換，實現昆蟲鳴唱與爵士旋律的完美交織，進而體現出這組影像想要表達的瞬時變化性。

來自歐洲的品牌SELECTED則飛到了遙遠的冰雪之國——挪威，這座有著「通往北方之路」美稱的萬島之國所擁有的純凈無暇的峽灣冰川和炫美魔幻的極光海岸都成為了SELECTED2017秋冬大片最佳故事發生地。

這些，讓繆斯與時裝完美融合

代表品牌：PRADA、PINKO、GUESS 2017秋冬廣告大片

以某位著名演員、歌手、模特作為繆斯，將人物的情緒與時裝精神融會貫通，這是時裝大片最常見的表達方式，也是最回歸時裝本質的表現手法——畢竟，每件時裝的最終展示者都是每一個活生生的人。

在PRADA2017秋冬廣告大片「 Persona」系列中，攝影師Willy Vanderperre 就捕捉到了著名女演員Jessica Chastain一組獨特的肖像照，這組圖像映射出Chastain塑造角色時那多面的個性，時而直白、時而隱秘，時而單純、時而神秘，反映出完美女人可以隨時在不同身份、不同形象中自由切換。經典黑白肖像與顛覆構圖的快照相互並置，則勾勒出PRADA2017秋冬系列不可或缺的坦誠、簡單和親密感。

PINKO 2017秋冬系列廣告大片選用葡萄牙90後維密天使Sara Sampaio出鏡。Sara在Ins上擁有540多萬粉絲，是時下最知名的「社交媒體模特」之一，她本人有一種如斑斕燈箱般耀眼的都市韻律，同時又不失清新。

在西班牙80後攝影師Xavi Gordo的掌鏡，PINKO本季廣告大片里，Sara在時尚、優雅、華麗、隨性中輕鬆轉換，展示出PINKO想要表達的倡導女性秉持「身體自信」的積極理念。

GUESS秋冬大片則採用歌手與模特的雙組合形式，1997年出生的古巴裔美國唱作歌手Camila Cabello身上所具備的自信、堅強與美麗俘獲了GUESS首席創意總監Paul Marciano，選用她與模特Alex Dellisol組合擔綱大片主角，希望通過她展示出GUESS女孩應當具備的多才多藝、青春活力與追求自我事業的氣質。

這組大片取景於加利福尼亞州棕櫚谷沙漠，時尚攝影師Tatiana Gerusova捕捉到一對含情脈脈的情侶追逐激情與冒險的故事，通過他們身上90年代logo印花時尚T恤與寬鬆的牛仔夾克表達GUESS的品牌傳統。

這些，展示的是時尚，更是生活與態度

代表品牌：Church』s、JIMMY CHOO2017秋冬廣告大片

一個優秀的時尚品牌從來不只是生產時尚產品，更是通過產品背後的故事展示一種生活方式與生活態度。好的時尚大片當然會精確傳遞出鏡品牌想要傳遞的生活理念與人生態度。

比如Jimmy Choo與Church』s兩個鞋履品牌本季廣告大片均取景於倫敦，但影像背後展示了兩個截然不同的世界。

Church』s最新廣告大片讓模特變身為擁有典型英國風範、兼具傳統與時髦氣息的青年情侶，他們信步於倫敦高檔社區間，或在白色柱廊、馬廄街間穿行，或在黑色計程車引擎蓋上隨意倚坐，或在古樸長椅上休憩，或在雅緻房前拾階而坐，攝影師Lachlan Bailey憑藉一張張黑白照片捕捉「現代優雅」的精髓，展示出倫敦上流社會人士優雅從容的氣度。

而Jimmy Choo本季探索的則是自信、性感、俏皮、摩登等關鍵詞，所以讓模特在倫敦街頭開啟了一場熱烈而玩趣的貓鼠遊戲。模特們的輕盈身姿與建築線條之美交融，展現出品牌想要傳達的自由、果敢的生活態度。

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