一代書法大家陳新亞最新書法作品欣賞

文史 08-04

陳新亞（水鳴）　1962年1月出生於湖北蘄春。1983年畢業於湖北師範學院中文系。滄浪書社社員,中國書協草書專業委員會委員，湖北省書協草書專業委員會主任。全國書法大展評委。第五屆中國書協理事，曾任書法報社副總編輯、《書法報》執行主編。近年歸居蘄春山中，改號木瓜，耕讀自娛。書法以章草為主，兼小行書札，曾出品中國美術館、中國書協及浙江、湖北、廣東、台灣等多地美術館書法展覽；作品入選中國書協首屆全國「三名工程」書法展。有黃庭堅草書、行書教學光碟二種，及與人合著數種出版。

空山尋跡　水流花開

張　宏

新亞先生詩意棲息在達摩峰下，如同農民，過全息式的農家日子，已六七載。我想，先生不是去體驗成道成仙的悠閑與愜意，亦不矯情鶴立獨行、標新立異，而是欲用後半生去探尋古人的審美生活，與古神交，與自然語，以更高的精神境界調養自己的書法實踐。先生的選擇是鄭重的。君不見，時下之浮躁，市場之喧囂，迷失了書人的審美，吸金狂熱扭曲了書寫心性，更何況技法還未過關者多多，何談由技入道。

新亞先生獨善其身，不受世風所擾，不為流習而動，精心營造一片自己的天地。出身農家，又複習耕種，過著「避世不辭客，種田還買書」的舊式文人生活，田間勞作，讀書寫字，賞景撫琴，與山水相依，與草木相感，朝露夕暉，都是心中至美，心態自然平和，心境自然開闊，心象自然宏大。幸有現代便利，讓我們從微信中不時分享新亞先生的山水情致。如此心境下的書寫，心手之間一派和諧，筆墨宣紙自然加減乘除，刪繁就簡，山靜泉淙，渾然天成，於無意中趨簡，於無意處得佳，大道至簡之境不期而至。其書入山前常見俏麗之筆，時有迂曲盤旋，今已少見；其近作，硬朗簡拙，惜墨如金，「簡、勁、古、雅」日益凸顯，撲面而來的是空靈勁斂、高古淳雅的陳氏書式，似深谷幽蘭悄悄綻放，香遠益清，令人神往。

先生是執著專一、恆心精進的書者，擅章草、大草，精於手札。但細心人不難發現，近幾年，先生手札少了，大草也寫得少。十年是一個不短的時間，以十年、二十年為階段來看一個書家，有的越寫越好，漸入佳境，比如新亞先生；有的退步不前，甚至迷失方向，淘汰出局，這種活例很多。先生從耕種、省讀中深悟「良種同棲，雜交生變；五體皆擅，易互干擾」的道理，將章草作為主攻方向，集中力量精純之。手札小字，隨著大量章草書寫，不知不覺地滲互，以往的行書筆意，無意中淡化了，而多了簡古淳厚；近年來手卷作品居多，並時於蕉葉、竹簡上書寫實驗，從體姿與用筆細節處味古，將高古意趣體會得如此細膩，令人感佩。先生以其躬身實踐，還提出書法生理審美學概念，實為書法科研課題，今後很有必要作為書法研究課題，深入探尋。

縱觀書史演變，章草自唐沒落，少有能者，元趙孟頫欲復興章草，奈何入古不深，直到清末沈曾植力推章草。二十世紀的章草書家王世鏜、羅復堪、高二適、沈從文、王蘧常等等，寥若晨星。王蘧常當仁不讓為20世紀章草的代表人物。新亞私淑王老，書學相承；更為可喜的是，先生師而不泥，孜孜以求，追根溯源，博採古今，從篆籀、碑刻、簡帛中探尋章草胎氣，入古自出，乃成今之高古氣質，清潔雅正，空靈深厚。以先生之稟賦與篤實修為，假以時日，定能取得更好的業績，為章草的傳習留下珍貴的範本。

作品選刊

草書道法自然橫幅

草書條幅　仙都難畫亦難書，暫合登臨不合居。繞郭煙嵐新雨後，滿山樓閣上燈初。人聲曉動千門辟，湖色宵涵萬象虛。為問西州羅剎岸，濤頭衝突近何如。

草書斗方　帶湖吾甚愛，千丈翠奩開。先生杖屨無事，一日走千回。凡我同盟鷗鷺，今日既盟之後，來往莫相猜。白鶴在何處，嘗試與偕來。　破青萍，排翠藻，立蒼苔。窺魚笑汝痴計，不解舉吾杯。廢沼荒丘疇昔，明月清風此夜，人世幾歡哀。東岸綠陰少，楊柳更須栽。

行書致章汝奭先生札

藝術成就

陳新亞，擅長章草、大草，精於手札。書法作品1983年始參加全國性書法大展，1987年加入中國書法家協會。其後多次參與全國大展、「當代大陸書法精英作品展」（台灣）、被邀與「中日書法交流展」等國內外大型展事和學術活動。

2000年，江蘇電子音像出版社《當代書法50人VCD》攝錄其黃山穀草書臨范；11月應廣東省美術館之邀，出品「守望與前瞻·當代中國書法十二人展」（其中兩幅作品被該館收藏）；2001年春，被讀者評選為2000年度《青少年書法報》5位最佳中青年書家之一，並被該報聘為顧問。作品被廣東省美術館，中國美術館等收藏。兼及書法篆刻評論，於《中國書法》等專業刊物發表書法評論文章和散文計數十萬字；有與人合著有《中國書法鑒賞大辭典》《中國歷代書法精品觀止》等三種，以及字帖數種出版。

學術著作

書法創作之外，兼及書法篆刻評論，於國內重要刊物發表有《王鏞書藝的構成及筆語解析》等評論文章和散文計30餘萬字；出版有字帖《陳新亞行楷書韓愈詩六首》和與人合著三種。正撰著有《草書十講》。藝術活動被載入《中國當代文藝家名人錄》《中國美術年鑒-1990》等多部辭書。

創作手記

我寫字，與其說多不甚用心於所謂「形式」，不若說有點反「形式」。這是因為所讀所思，使我覺得必須將自己的筆墨歷程，再回歸到如同中上古人的平心書錄中，去體會那手筆無負擔的滋味。所以，在很多時候我的書寫，只近乎「抄書」而已，甚至很多時候我會故意安排自己：今天你仍舊抄書，不要創什麼作……幾年抄寫下來的結果，反倒覺得字之體性愈簡潔而自然，手下筆墨既生辣又圓活了，而且還感覺到自己筆下充滿了「生長性」，一月比一月漸進於我冥冥中的理想性狀，卻是過去夢想也不能到的境地；若反省之，便不難發覺：搞藝術，一旦「術」多，便少了「藝」。所謂「大巧若拙」，老子是否也是從這裡找到感覺的？前日看一美展，那幾大廳作品，空洞而怪誕，據說那是藝術家們「切入當下」的結果。依外行看，藝術家不是頗無聊賴—身邊已找不到可美的對象來美術之，就是隨波逐流—趕著世界時髦，關心政治、哲學之類大事，終弄得美術而近於政治漫畫的淺薄與標語口號的歇斯底里—我想，如果美術而不務於圖畫形象之美，作為文化之一特類，美術的存在還有多大必要？同樣，如果書法而不能於文字的「功能性書寫」中，輕輕鬆鬆地流露生命痕迹，即使你衝擊視覺得厲害，也不過裝模作樣而已。我還想繼續我的抄寫生涯。——陳新亞