這才是世間最美的照片，是這樣拍出來的！

Budi擅長人像外景創作，喜歡用光影來塑造畫面的情調意境，作品充滿了人與自然和諧共處的詩意之美。

Budi擅長人像外景創作，喜歡用光影來塑造畫面的情調意境，作品充滿了人與自然和諧共處的詩意之美。

我的照片80%都是抓拍的，無疑它們具有紀實的屬性，但是與此同時，我還會關注光線、色彩、構圖等因素，我希望我的照片具有更多的藝術性，而不是單純的紀實風格。

我會把光線作為首要任務，構圖也是很重要的，我們以視覺呈現的方式與觀眾進行交流，讓複雜的主題在觀眾的眼中變得賞心悅目。

我經歷過一段時期，我嘗試所有室內和室外照明。經歷過這些階段後，現在我必須告訴大家，拍照前我們需要問自己，想要用什麼樣的情緒來詮釋我們心目中的畫面。

也就是說，在拍照前，我們首先應該知道想要表達的感情基調，在此基礎上再選擇合適的光線。

也就是說，在拍照前，我們首先應該知道想要表達的感情基調，在此基礎上再選擇合適的光線。

我喜歡利用自然光拍攝，但是如果自然光無法達到效果時，我會選擇人造光作為補充。在我看來，光線可以創造一種特定的情緒，可以讓日常生活和平凡的時刻變得更為特別。

這些都是攝影師的主觀選擇，不同的攝影師記錄的同一畫面也會表達出不同的意味，正如「一千名觀眾就有一千個哈姆雷特」，攝影師的作品其實呈現出的是其本身的內心世界。

這些都是攝影師的主觀選擇，不同的攝影師記錄的同一畫面也會表達出不同的意味，正如「一千名觀眾就有一千個哈姆雷特」，攝影師的作品其實呈現出的是其本身的內心世界。

其次，經過一夜沉澱，清晨時的空氣透明度更高。我喜歡清晨的光線營造的戲劇化的氛圍，氤氳的霧氣、穿透樹葉照下來的一束束的光線、晨霧折射陽光形成的豐富的色彩，還有在此情境下的人們，這一切都有條不紊地發生了，而我只需要用相機記錄下這美妙的時刻。

這個時候可以充分地發揮攝影師的主觀能動性——選擇與捨棄。逆光能夠誇大某些細節的表達，也能夠隱沒一些無關緊要的層次。

此時光線的亮度和顏色也極為柔和與豐富，它們會與人和物發生化學反應，從而使畫面呈現出一種生動的色彩和令人愉悅的氛圍。

此時光線的亮度和顏色也極為柔和與豐富，它們會與人和物發生化學反應，從而使畫面呈現出一種生動的色彩和令人愉悅的氛圍。

當然，亮部並不總是保留在人物身上，當我想要突出環境和氛圍時，你會發現畫面中最亮的部分是主體之外的東西，但是這並不影響畫面的主體是人——即便人在畫面中是一個暗影。

如果所拍攝的場景光比不夠大，也可以通過一定的技術手段使畫面的明暗對比更明顯。

比如，盡量保持高動態範圍（High-Dynamic Range，HDR），它可以讓照片亮處的效果鮮亮，而暗處保留更多的細節，能分辨物體的輪廓和深度，而不是一團黑。

比如，盡量保持高動態範圍（High-Dynamic Range，HDR），它可以讓照片亮處的效果鮮亮，而暗處保留更多的細節，能分辨物體的輪廓和深度，而不是一團黑。

最真實的就是最美的，這些照片都是Budi抓拍的，照片流落著最真實的感情，最美的畫面。

其實不管是在鄉村還是在城市裡，都有最美的畫面，最真實的記錄就是最美最感人的圖片。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！