40年前的1977年，[星球大戰]上映，成為電影史上最成功的系列電影的開端。

在電腦特效尚未成熟的當時，它依靠模型和攝影技術，打造出了無與倫比的視覺效果。

它的出現，立馬為其他電影的可能性打開了一道大門，撼動了人們對電影特效乃至電影的觀念。

工業光魔(ILM)

在[星球大戰]之前，很少有電影在開拍之前會聘用藝術家繪製大量場景、角色、氛圍圖等，但是盧卡斯開了這樣的先例。

▲導演喬治·盧卡斯在劇本設定階段，就聘用了動畫師拉爾夫·麥考恩，繪製了各種各樣的概念設定圖

當盧卡斯看到概念圖時，他意識到，要把這些按他想像的那樣搬到大銀幕上，僅靠當時的電影特效技術，是實現不了的。

為了給電影專門做特效，1975年，他在加州的一個廠房裡建立了工業光魔(ILM)。

在此之前，電影製作行業沒有能夠實現[星球大戰]場景的電腦特效，工業光魔一切從零開始，自己開創了整個電影特效行業。

Dykstrafex運動控制攝像機

1976年，盧卡斯為這個團隊請來約翰·迪克斯特拉和道格拉斯·特魯姆布擔任特殊攝影效果師。

迪克斯特拉為[星球大戰]帶來了一項革命性的技術，那就是運動控制技術。

▲在當時，綠幕、藍幕拍攝還不像如今這樣普及和便捷，有很多拍攝、製作技巧都在嘗試和摸索階段

迪克斯特拉設想用電腦結合攝像機完成物體運動過程的拍攝。

他的設想建立在，只要一幀一幀準確記錄下物體規定的動作，之後用計算機準確地通過播放速度完成動作合成，就可以完成比以往單憑攝像機所記錄下來的，更複雜的畫面。

在他的建議下，盧卡斯決定研發相關的拍攝機器，以直接用於[星球大戰]的拍攝之中。

▲這種拍攝機器，以及合成系統最終以迪克斯特拉的名字命名，如今被稱為Dykstrafex運動控制攝像機

Dykstrafex使大量元素混合到一個動態鏡頭裡成為可能，解放了100多年來攝影機只能靜止拍攝的束縛。

▲這種攝影機對於星戰里的太空戰爭拍攝製作至關重要，它可以進行複雜軌跡繞行飛船模型的拍攝、多個鏡頭的複合疊加拍攝，使得飛行效果尤為真實

在此之前，一般劇組拍攝運動場面都是讓物體運動，攝像機跟進。

▲而這次，他們採用的卻是把模型固定在藍幕前，任何效果都可以通過運動控制攝像機事先設定好的拍攝角度和運動軌跡完成拍攝

播放時觀眾的視角被固定為鏡頭視角，此時做出各種複雜動作的是飛船。

通過一格一秒的速度進行拍攝，再轉換成每秒24格，與靜止的對比物體合成到一個畫面上，就有飛速運動的感覺了。

模型

除了攝影技術，製作微縮模型是另外一個重要的電影手工特效。

▲電影中重要的死星模型直徑約91.5厘米，由兩個樹脂玻璃半球拼合而成，內部置有照明光源

死星塹道的微縮布景，則先用木頭雕制出塹道、地表和各類附件的原模，再用它們倒出了上千個聚氨酯泡沫塑料製成的複製品。

▲隨後模型師們耗費了數周時間，跪在工作室的地板上按照設計稿將這些零件慢慢組合起來，打造出了寬約20厘米的微縮塹道模型

太空船模型則是根據喬·庄斯頓和拉爾夫·麥奎立的畫作製作而成。

以往科幻片中的設備、飛船和建築通常都是乾淨整潔的，而盧卡斯第一次將高科技表現得有真實感，累年的建築外表早已經破敗不堪，用過的飛船表面坑坑窪窪。

▲此外，團隊人員還使用了繪景技術，增加場景的範圍和實際效果，用畫在玻璃上的圖像，拍攝之後和實拍的素材結合在一起(左原畫；中拍攝場景；右經過繪景技術得以實現的效果)

而將小模型拍成大建築的關鍵是，攝影有視差，通過前景後景位置的不同，產生大小比例反轉的錯覺。

光劍

作為[星球大戰]的代表性標誌，電影中的光劍看起來充滿了高科技感，十分酷炫。

▲但其實，在實際拍攝時，演員手裡拿的只是普通木棍，上面纏繞著做電影銀幕用的高反光膠帶。這樣木棍看起來就象是一根發光的熒光棒

在後期的部分段落，工業光魔又對光劍做了改進，採用後期跟蹤技術給光劍加上了亮光。

不過限於當時的技術條件，還無法表現光劍開關過程中從無到有的變化，所以影片中大部分這方面的光劍鏡頭都是依靠後期剪輯實現的。

▲光劍在舞動時還發出嗡嗡的聲音，這個聲音是錄音師在後期配音時，利用一個通電的銅管在音箱前跳舞實現的

工業光魔為電影創造了「魔法」，提升了傳統的手工特效技術，創造出這樣一個讓人信服的、奇妙的星戰世界。

盧卡斯曾說：從1975年工業光魔創立開始，可以說20世紀末到21世紀初的電影發展史，起源和進展主要就是由工業光魔推動的。

史蒂芬·斯皮爾伯格則說：喬治讓我們夢想成真。

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