宋朝服飾：質樸保守、清新自然

儘管宋代的絲織產品、質量與花色品種都有較大幅度增長與提高，但服飾樣卻沒有很大變化。這無疑是在「程朱理學」的影響下，人們的美學觀念發生了變化，服飾不再艷麗奢華，開始崇尚簡樸，重視沿襲傳統，質樸、自然、清新、雅緻成為宋代服飾的主要特點。

麻桑之富，衣被天下

由於南北技術的交流，宋代絲綢的產量和花色品種，較前代都有明顯的增加，並且絲織品的花形、圖案、質量及風格都有很大的創新。

宋代絲織品種類繁多，有綾、羅、緞、織錦、紗、絹、緙絲等。因為宋沿襲唐制，仍規定以綾為官服之用，所以，綾產地的範圍進一步擴大，品種也大大豐富起來。除了原有的仙紋綾、越綾、白綾、白編綾、方紋綾、狗蹄綾、柿蒂綾、寺綾等，又增加了梓州(今四川三台縣)的白熟綾、白花綾，蓬州(今四川儀隴縣)的綜絲綾，閬州(今四川閬中縣)的蓮綾，荊州(今湖北荊州市)的方紋綾，宣州(今安徽宣城縣)的熟線綾等品種。在宋代，綾除了用於服裝外，也常被用作書畫經卷的裝潢封面。

北宋緙絲紫地花卉鸞鵲紡織物

織羅技術在宋代可以說達到了巔峰狀態。宋代羅的名目繁多，技術進步，成為當時的著名織物，被稱為「宋羅」，且多為貢品。「宋羅」的名貴品種很多，有成都的大花羅，蜀州的春羅、單絲羅，婺州的暗花羅、含春羅、江邊貢羅、東陽花羅、越州越羅，還有潤州和常州的孔雀羅、瓜子羅、菊花羅、寶相花羅、春滿園羅等，而織羅署出產的雲紋羅更是風靡一時，精美絕倫。江南一些庵堂的尼姑也加入了織羅的行列，她們生產的產品就是馳名的「尼羅」。

緞，是指緞地絲織品，緞織物在宋代也達到了鼎盛時期。宋代的緞織品非常華麗，柔軟而有光澤，如果再同多彩的織錦技術相結合，就是絲織品中最華麗的「錦緞」。

南宋花邊單對襟衣

宋代織錦以成都蜀錦最有名，蜀錦的著名品種有幾十種。蜀錦在色譜方面也有自己的特點，常用色有青綠、鵝黃、金周鳥、紫皂、緋紅、翠池、雪花、瑪瑙、真紅色等，其中真紅是蜀錦獨具的特色。

真正值得讚美的是緙絲，緙絲的魅力在於能夠逼真地織出繪畫作品。緙絲是一種珍貴的絲綢產品，在花紋部採用通經回緯的方法織制，織法和「織成」相似，所不同的是「織成」的花紋部有通緯，緙絲沒有通緯，因而在花紋和地紋的連接處出現明顯的斷痕，像刀刻一般，「緙絲」因此得名。古代又稱「刻絲」、「克絲」、「絲」、「刻色作」，日本人稱「綴錦」。

嚴謹有序的宋代官服

宋朝官員的朝服沿襲了唐代官服的特點，朱衣朱裳，裡面穿著白色羅中單，外面扎系羅料的大帶，還有緋色羅料蔽膝，身上掛著錦綬、玉佩、玉釧，腳上穿著白綾襪黑皮履。朝服的樣式是統一的，官職的高低是以搭配的不同來區別的。主要是在有沒有禪衣(中單)和錦綬上的圖案體現級別變化。官員穿著朝服的時候，必須戴進賢冠、貂蟬冠和獬豸冠。不能戴別的冠，更不能不戴冠。進賢官的梁數也有所增加，最高的有五梁冠，最低的有二梁冠。手裡要拿著笏(就是手板)，穿紫紅袍的官員用象牙笏，穿綠袍的官員用槐木笏。一開始的時候，笏是比較短而厚的，後來就用直形的了。

文官服

另外，宋朝官服與唐朝的還有一點不同，那就是從宋朝初年開始，官員穿朝服時都要在脖子上套一個上圓下方的「方心曲領」，就像兒童脖子上戴的鎖片一樣。總的來說，宋代官服式樣和唐朝的相比確實沒有什麼創新和發展。

中興四將之韓世忠、劉光世

薄羅衫子薄羅裙

宋代婦女的穿著與漢代婦女相似，都是瘦長、窄袖、交領，下穿各式的長裙，服裝樣式有襖、襦、衫、褙子、半臂、裙子、褲等。宋代婦女的長褲形式特別，除了貼身長褲外，還外加多層套褲。

宋代婦女以裙裝穿著為主，大多用羅紗製作，顏色純正鮮艷，有紅、藍、黃、綠、青、白等色，上面還要加以刺繡與彩畫，貴族婦女的裙子還會綴上一些珍珠。

宋朝的后妃命婦穿的衣服，分為褘衣、朱衣、禮衣、鞠衣以及常服幾種，衣服的形制仍以衫、襦、襖、褙子、裙、袍、褂、深衣為主。不過，和前代不同的是，不論長衣、短衣，還是單衣、夾衣，抑或棉衣，式樣都有不同變化，頗具有宋代風格：絕大部分款式都是直領對襟式樣的，沒有帶子，沒有扣子，頸部外緣重疊縫製著護領，並且都採用衣袖相連的裁剪方式；有的款式限於面料的幅度，還在衣片的背部採用接縫和貼邊裝飾；單夾衣有前身短後身長的式樣，也有無袖的大背心式樣；衣服都在領、袖、大襟的邊緣部分、腰部和下擺部位分別鑲邊或綉有裝飾圖案，採用印金、刺繡和彩繪工藝，用牡丹、山茶、梅花和百合等花卉的圖案來裝飾。

《對鏡理紅妝圖》壁畫

「大袖」是宋代貴婦最常用的一種服裝，因為它的兩個袖子寬大所以得名。而普通的婦女一般穿褙子來代替這種服裝。這種大袖一般都是生色領，霞帔，帶玉墜子。南宋時期的出土文物中有一款貴婦的大袖衣服很有特點，是用單層的素羅製作的，前身長120厘米，後身長121厘米，兩個袖子加起來一共長182厘米。袖口鑲有花邊。兩邊袖口各接出一段，接縫的地方也用花邊裝飾。

宋代大袖衣

男子衣著

《清明上河圖》是北宋張擇端的名畫，它從一個側面極其生動地反映了當時汴京繁榮興旺的景象。畫面人物有數百人，百行百業、農工士商、各色人物無不具備。

《清明上河圖》局部

畫面中，凡是體力勞動者，擔夫、小販、農民、船家等，都有一個共同的特點，那就是上衣都很短，大多是短襦或短衫，不超過膝蓋，或者剛剛超過膝蓋。他們頭戴巾帕，頭巾也是比較隨便的，甚至還有的沒有戴頭巾，直接露出髮髻。這類人的腳下一般穿麻鞋或者草鞋。

官吏、商賈、文人、有錢的市民則穿交領長袍或圓領襕衫，頭戴巾子或襆頭，下身穿長褲，足蹬靴履。他們的衣袖雖寬窄不一，卻比較適中，沒有太寬的，也沒有太窄的，但衣身都比較寬鬆。

從畫面看，宋代平民的服飾，不論是顏色、配飾、衣料，還是式樣，都是受到嚴格的限制的，各行各業的服飾式樣也有詳細規定，不可以隨便地改變和逾越。

藝術欣賞

郭關簡介：生於湖南，畫家，古琴家，道教全真派道士。作品涉及書畫、音樂、詩文、斫琴、裝置等領域；知周易、曉音律、好古琴、喜操《幽蘭》《廣陵散》；二零零六年閉關參禪一年，出關後系統研習中觀、唯識學，畫風大變；二零一三年入龍虎山修道，通齋醮科儀；其曾就學於人民大學，宗教哲學碩士。作品多次參加全國美展、被國內外藝術機構及收藏家收藏。現「郭關繪畫全球巡迴展」已在台灣、佛光山、英國、墨西哥等地圓滿舉行。台灣建立有「郭關藝術館」，長年展示郭關作品數百件。

《平沙落雁》. 古琴演奏： 郭關

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