劉德華五部戳淚點電影，最後這部上映六個月不下線

《桃姐》這部影片是一部溫情系列又飽含現實主義的文藝作品，電影通過劉德華和葉德嫻飾演的主僕為主線，影片放棄了煽情的手段，以極冷靜，堅決咬住「死亡之旅」這個主題不放，不肯往前多走一步的態度來表現這一段旅程。冷靜和剋制是這部電影打動人的地方地手法。片中減輕了對於地位和身份的描述，而以更加飽滿的人性情懷和情感來填充，可謂恰到好處，深入人心。

《失孤》讓觀眾看到了劉德華的另一種潛力，當所有人都不相信劉德華能飾演一個農民時，他做到了，當娛樂圈的人都在忙著撈金時，一個新晉導演拿著一本社會題材的劇本找到劉德華時，他就來了。這部影片不僅讓劉德華讓觀眾看到了他的演技，更讓觀眾看到了他的人品。該片以社會現實話題為主線，重點描述了一個父親在失去孩子之後的痛苦和無奈，反映出社會的殘酷和不公，特別是影片結尾處雷澤寬與行僧人的對話，賺足了觀眾的淚水。

《解救吾先生》改編自吳若甫當年被綁架事件，導演丁晟把它搬上了大熒幕，劉德華在該片中演出無疑是成功的，也因此片或封為「一平米影帝」。關注過當年吳若甫事件的觀眾，應該對這部影片有著更深入的印象，電影高度還原了真實案件。能換會生命的往往不是錢和地位，而是臨死不懼的骨氣和氣魄。影片最後演唱的《小丑》實在戳中了很多觀眾的淚點。

《童夢奇緣》是一部跨度戲份很大的影片，劉德華在片中從一個12歲的少年演到一個80歲的老漢，期間的細節都拿捏到位，從演員的角度來看，實為一個挑戰，而劉德華無疑是做到了。影片的主題是一個關於親情、理解的故事，而且結尾有些傷感，告訴我們一個道理，生命沒有延續，悲的是只有一次，喜的是它一次就夠了。《童夢奇緣》通過這樣溫情方式的表達讓觀眾產生了共鳴。

《天若有情》算是華仔最經典的電影，片中劉德華依舊在演小混混的角色，然這部影片中，與《旺角卡門》有所不同的是感情戲份佔了主角，影片中那個騎著摩托車飆血的戲份成了電影史上最經典的鏡頭。此部影片在亞洲地區掀起了狂風巨浪，尤其在韓國上映六個月不下線，至今無人打破。華仔也因此片成了亞洲首屈一指的超級巨星。該影片最打動人的地方在於，動了情而無奈的心理活動，可以說為愛負責，也同樣可以說為愛不負責。

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