齊白石的繪畫藝術價值有多高？

書畫 09-01

齊白石（1864－1957），湖南湘潭人，二十世紀中國畫藝術大師，二十世紀十大書法家之一，二十世紀十大畫家之一，世界文化名人。齊白石1864年1月1日（清同治三年癸亥冬月廿二）出生於湘潭縣白石鋪杏子塢，1957年9月16日（丁酉年八月廿三）病逝於北京，終年九十三歲。宗族派名純芝，小名阿芝，名璜，字渭清，號蘭亭、瀕生，別號白石山人，遂以齊白石名行世；並有齊大、木人、木居士、紅豆生、星塘老屋後人、借山翁、借山吟館主者、寄園、萍翁、寄萍堂主人、龍山社長、三百石印富翁、百樹梨花主人等大量筆名與自號。

齊白石與徐悲鴻合影

齊白石出身貧寒，作過農活，學過木匠，次年改學雕花木工，從民間畫工入手，習古人真跡，曾習摹《芥子園畫傳》並據以作雕花新樣。學詩文書法，游山川名勝，作幕僚寓客，終於成了詩、書、印、畫全人神品的千古偉人。他將中國畫的精神與時代精神統一得完美無瑕，使中國畫得到國際的重視。

他樸實謙虛、自信自強的精神，使他的作品剛柔兼濟，工書俱佳，不愧為人民的藝術家。大凡花鳥蟲魚、山水、人物無一不精，無一不新，為現代中國繪畫史創造了一個質樸清新的藝術世界，他成功的以經典的筆墨意趣傳達了中國畫的現代藝術精神，他深深得益於經典樣式而又善於出新，故而他的畫能夠直接的感動人心，向天下眾生傳達生命的智慧和生活的哲理。他的山水畫表達他對自己藝術創新的自信與深刻體悟，他的人物畫長於傳神達情，他的書法簡約大方、雄健渾厚的筆意融入人物畫中，完善了人物內在的神情的表達。

而在近代畫家之中，有關齊白石的評介與研究文字，可以說是層出不窮得。圍繞著齊白石這樣一位由許多複雜因素融合成功的傳奇性大家，實在有數不清的論文題目可以探討。其中有一問題，就是齊白石由八大、八怪、趙之謙、吳昌碩而來，繼承在野文人畫的傳統，而且其風格面目，尤其與八大、金農、老缶如此相近，為什麼仍享有最高的評價?我的答案是齊白石的創造性，表現在將傳統文人畫的美感情趣轉向移位，開闢了一個平民化、世俗化的繪畫天地，注入了生機活潑的世俗人情。簡言之，他獨立將傳統士大夫的文人畫扭轉成為世俗平民的「風俗畫」。

其強烈的人間性(近代畫家中，前者只有任伯年，後者有蔣兆和)使傳統繪畫的僵化規範得以突破，而注入藝術家赤裸裸的真情實感;尤其將士大夫文人畫的高古玄奧轉化為平民化的雅健清真。如果還是以「文人畫」來界定齊白石的畫風，那麼，士大夫的文人畫是讀書人的「文人畫」，齊白石則是大眾的「文人畫」。有人冠他「人民畫家」的頭銜，如果不加扭曲，齊白石確是當之無愧。不過，這「人民」是指「現代化」之前中國社會中的芸芸眾生。隨著中國社會的變遷，中國人民的生活形態與實質已有劇烈的變動，齊白石是他所處的時代——農業中國的大眾畫家。

齊白石承繼了文人畫傳統的精華。「何謂文人畫?即畫中帶有文人之性質，含有文人之趣味。」而以「思想、學問、才情、人品」為特質。這是陳衡恪(師曾)對文人畫的看法[2]。「文人畫」原來也被稱為「士大夫寫意畫」。具體而言，包括了幾個特色：寫意的技巧、以水墨為主或淡設色、書畫同源(在用筆方面常以書法用筆為依據)、詩(文)、書法與畫合一，加上篆刻，成為「三絕」或「四絕」的綜合體。

不論就文人畫的精神內涵或形式技法，齊白石差不多都繼承了這個傳統。從他拜文人為師，在詩文、書法、篆刻上努力學習;從他在繪畫上宗法青藤、八大、缶廬這些方面來說，齊白石是以一個貧窮的農工子弟向士大夫階層靠攏，而獲得成功的奇蹟。從他成為文人畫家之後，仍不掩飾他原來的農民身份，不忘懷農家生活，時時以民間社會生活為藝術創作的源泉來說，齊白石是一個變體的文人畫家。

換言之，齊白石以他向上追求所取得的「思想」與「學問」(包括書畫篆刻的技巧)，回過頭來表現一個農村子弟的「才情」與「人品」。如果齊白石僅僅是八大、吳昌碩以後的另一個知識階層的「文人畫家」，他便很難有什麼獨特之處，更很難有他不可抹殺的歷史地位。譬如同時代而稍後的潘天壽，論修養與技巧，也已達到第一流的水準，但是他沒有齊白石不可取代的獨特性，所以不可能有與齊白石相同的評價。

齊白石在文人畫最後的大師吳昌碩之後，原來屬於文人畫偃旗息鼓、蟬曳殘聲的時代，處於西風逐漸進入中國畫壇，許多先知先覺(如徐悲鴻、林風眠)躍躍欲試，正要掀起中國繪畫傳統一個最激烈的藝術變革的時代，而能創造日落西山的文人畫另一個高潮，在繪畫史上佔有一席之地，就因為他改變了士大夫文人畫的氣質，創造了平民百姓的「文人畫」風格。論學問與技法，絕非前人或他人絕未達到或不可企及，齊白石的不可及處，乃在他的赤誠：以一個農夫的質樸之心運文人之筆，卻能創造出前所未有的境界。

正如孔子自白「余少也賤，故多能鄙事」。齊白石自序作品選集有云：「予少貧，為牧童及木工。一飽無時，而酷好文藝。又於《祭陳夫人文》云：「吾於賢妻相處六十八年，雖有恆河沙數之言，難盡吾貧賤夫妻之事。齊白石的才情與人品，不是飄然遠引、高古絕俗的文人風範，卻是中國社會匹夫匹婦的最真摯、最平凡的典型。豐富的生活體驗，血濃於水的人間眷戀，不恥貧賤，不攀榮附勢，不欺世盜名，頑強獨立的偉大人格，都表現在他最具特色的作品中。

他的赤誠，就表現於當他由貧困、由不學無文自我提升為文人畫家之後，他並沒有疏離他原來的鄉土感情，沒有變成一個典型的舊時代的文人，沒有背叛他所來自的社會階層，沒有忘本。

在中國當代，沒有哪一位畫家比齊白石更有知名度。他的藝術自是高妙的，可是和他一樣高的畫家卻沒有他的知名度。老爺子究竟有何道行能夠如此登峰造極？畫的水平高，人脈好，接地氣，故事多，活的長，生逢其時，背景了不得等等，這些都有，總之天時地利人和，樣樣佔盡。不過，那是齊白石可以稱「翁」時才有的，是自己一點點掙得的，不是一開始就順風順水、伸手既得。

齊白石成為傳奇，對於他個人而言，是自性得到淋漓發揮的結果。自性發揮不用費大氣力，不像有的人一輩子擰巴著，本性被壓制被扭曲，無從發揮無處發揮。齊白石以農民身份入畫家列，開始受白眼，後來反倒成了他的優勢。新中國的文藝政策：為人民服務，為工農兵大眾服務；百家爭鳴，百花齊放，最適合齊白石，所以說齊白石沾了「二為」和「雙百」的光。在那個以階級鬥爭為綱的年代，出身農民有好處，齊白石最有機會被宣傳推廣。後來他被推為美術家協會主席，成為世界文化名人，成為人民藝術家，乃情理中事。

一個人想改變自己小時候和年輕時養成的習性很難。齊白石也是，一生農民本色。但是他站到了中國文人畫這個最大的文化主線上，同時，他以農民的淳樸天性賦予文人畫形式以新的生命力，率真，拙樸，有現代感。齊白石不落舊蹊，卻也不像其他人另闢蹊徑，齊的選擇既聰明也費勁，聰明處是佔了一個「大」字和主流；費勁的是走這條路的人多，傳統深厚，闖出來不容易。

他早期作品學八大山人，冷逸，不好賣，轉而學習吳昌碩。缶廬雄渾大氣有點野，趣味性不夠。比起吳畫的渾厚粗狂，白石畫顯得拙樸而清新，受眾面更廣大。工與寫、平與奇的極端結合，很有可讀性。

白石老人終究是語言大師。他懂語言，書法用筆使得線條與宣紙之間有呼吸感，進進出出，深深淺淺，墨的濃淡乾濕布局也是，大小疏密，聚散離合，很有節奏，點畫間很是自然圓融，活脫靈透，真是筆筆皆美。

老爺子筆墨當然好，不得了，色彩也好，別人上色容易俗，可是白石老用色濃艷而不俗，關鍵在他的色墨關係處理的好，而且和造型統一起來了，齊畫之形誇張變異，變得主觀而有趣，色隨之明快，整體生髮出力量，可謂天趣橫生。

拋開具體物象，抽象意味蘊含其中，有構成，卻也隨意，很是現代。他從傳統中走出，不守傳統樣式，在傳統這棵大樹上生出一個有現代感的新枝，實為最大的創造。

齊白石恰恰以農民的天然趣味闖出一條自己的道路（單純的文人畫家往往做不到）。花鳥畫家必以彰顯趣味為己任，明清之後繪畫轉向求趣味求自由，花鳥畫尤其如此。齊白石之後，更是變本加厲。時至今日，還沒有一個畫家比齊白石有趣而大氣。齊畫筆酣墨飽，大氣之一端也。趣味弄不好就成了小趣味。

關良的人物，陳子庄的花鳥、山水都是以趣味勝。關公有趣也不小氣，但是偏於拙趣，別緻。子庄先生的畫妙趣橫生。可是兩人皆沒有白石老畫的厚與大氣。其他畫家多數淪為小趣味甚至小氣。齊畫又質樸又清新，獨樹一幟，本身佔據一個高點，加上畫外的東西，齊白石獲至尊地位自是題中應有之義了。

齊白石確實是一個有趣味的人，也是一個很現實的人，與他的出身和經歷以及社會背景有關。既老道，又天真，既孤傲，又世俗。他的一幅潤格告白書如今成了傳頌的帖子：「賣畫不論交情，君子有恥，請照潤格出錢」。

一個愛財愛錢的農民畫家，活靈活現，不掩飾本色，活了一個大自在。白石翁也是個倔強不服輸的人。有詩文為證：「余寧可餓死京華……」，「人慾罵之，余勿聽也；人慾譽之，余勿喜也」。倔強不服輸卻也不認死理，該低頭時就低頭，他曾寫過這樣一首詩：「青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才。我欲九泉為走狗，三家門下轉輪來」，他也常用「三百石印富翁」題款，從中看得出他的識見、眼力、膽魄和胸襟，令人刮目。他的現實還表現在他畫眼前所見能見之物，不畫幻想之作。取材於現實，畫法也通俗易懂，童心天趣，小孩子老幹部學畫畫也是從齊畫入手，可見傳播力之大。

在中國畫歷史上，齊白石堪稱全才，詩書畫印四絕。畫，花鳥、蟲魚、山水、人物，無所不能，尤其以花鳥最佳。英國藝術理論家蘇立文曾驚嘆中國花鳥畫的活氣。蘇立文說的是花鳥被畫活了，其實更隱秘的一點是書法用筆的靈活點畫令畫面生機無限。現代花鳥畫成就最大，達到巔峰，齊白石便是那峰尖。以花鳥比，齊白石的畫在精神性上不及清代的八大山人。與同時代人，比如與黃賓虹和林風眠比較，也不及後兩者來的深刻，可是八大山人、黃賓虹和林風眠都沒有齊白石知名度大，一個重要因素是齊白石最全面。

齊白石天分極高，一生也勤勞節儉，有自刻閑章「不教一日閑過」為證。想勤勞容易，做到不容易，要有好身體，頭腦還要好。齊白石一生娶了幾房太太，可見他陽氣十足。有天賦，路子也需一步步走。從早期到中期直到晚年，越往後，白石老越發自信。從他的書畫之風神看，是這樣，真正達到了從心所欲不逾矩的大境界。現在發生在白石老人周遭的一切都被傳為美談，總之，齊白石身上全是寶。齊白石60歲之後開始做大，衰年變法很成功，單不說現在的天價引發驚呼，日本展覽成功後確實洛陽紙貴，一紙難求。齊白石名氣一大，玩起跨界，梅蘭芳、新鳳霞等名流也拜師學藝、助威造勢。還是老爺子有預見：學我者生，似我者死——這是藝術的通則。