明清瓷器介紹及鑒定方法

明清瓷器明、清時期是我國瓷器發展史上的極盛時期。特點是彩瓷得到巨大的發展，器物造型，紋飾繁多而精美。彩秞品種豐富多彩，「其彩色，則霽紅、礬紅、霽青、粉青、冬青、紫綠、金、銀、漆黑、雜彩，隨意而施。」

瓷器的前身是原始青瓷，它是由陶器向瓷器過渡階段的產物。中國最早的原始青瓷，發現於山西夏縣東下馮龍山文化遺址中，距今約4200年。 器類有罐和缽。原始青瓷在中國分布較廣，黃河領域、長江中下游及南方地區都有發現

中國真正的瓷器出現是在東漢時期(公元23-220年).首先是在南方地區的浙江省開始出現的。浙江紹興上虞縣上浦小仙壇發現東漢晚期瓷窯址和青瓷等。瓷片質地細膩，釉面有光澤，胎釉結合緊密牢固。從顯微照相可見，青瓷殘片釉下已無殘留石英。這種釉無論在外貌上，或是顯微結構上，都已擺脫了原始青瓷的原始性。已符合真正的瓷器標準了。

東漢之後的三國兩晉南北朝時期(公元220-581年) 南方青瓷的生產，如浙江越窯等一直處於領先地位。在紹興、餘杭、吳興等地也都設有窯場，形成獨自的窯系。所謂窯系，是指某一著名窯場與附近或外省的一些窯場均生產某一種或幾種相同類型的產品，這些窯場就構成一個窯系，以主要和最有影響的窯場命名。浙江是中國最早形成窯系的地區，其原因可能與這裡是中國瓷器的發源地、制瓷業特別發達有關。

越窯生產青瓷與黑瓷，到西晉晚期也生產青釉褐斑瓷，即在器物的主要部位加上褐色點彩，以打破青瓷的單色格調。

三國時越窯的產品胎質堅硬細膩，呈淺灰色；釉汁純凈，以淡青色為主，黃或青黃色少見；器型有碗、碟、罐、壺、洗、盆、缽、盒、盤、耳杯、香爐唾壺、虎子、水盂、泡菜壇等日用瓷。西晉時又出現了了扁壺、雞壺、燭台和辟邪等新產品。南朝時佛教盛行，瓷器上多以蓮瓣或蓮花作為裝飾。從三國到隋統一前的數百年中，以越窯為代表的瓷器生產有了長足的發展。它的品種繁多，式樣新穎，已深入到生活的各個領域。成為人們不可須臾離開的用具。

此外，在南方當時還有婺州窯、湘陰窯和豐城窯等著名窯址。 北方瓷器的出現要晚於南方，大致是從北魏晚期到隋(公元581-618年)統一前的近百年中發展起來的。北朝青瓷的器型有碗、盤、杯、罐、壺、瓶、盒等，多為日常用品，陳設品較少。蓮瓣罐是北朝典型產品。它有三系、四系、六系和方系、圓系、條系的區別，均從肩至腹堆塑成肥碩的蓮瓣，有六瓣或八瓣不等，底有圈足。最能代表北方青瓷生產水平的器物，是河北景縣封氏墓出土的4件蓮花尊。其體積最大的一件高約70厘米，口至肩部有三周貼花，飾飛天紋、寶相花紋、獸面紋和蟠龍紋。肩有六系，其下有六層堆塑上覆下仰蓮瓣紋。

北方瓷器生產雖晚於南方數百年，但它一旦掌握了青瓷生產之後，便迅速改進生產技術，提高工藝水平，並結合北方的人文特點，導致了白瓷的出現。白瓷是由青瓷發展而來的，兩者的區別僅在於胎、釉中含鐵量的不同。瓷土含鐵量少則胎呈白色，含鐵量多則胎色較暗，呈灰、淺灰或深灰色。就瓷器本身的發展而言，是從單釉瓷向彩瓷發展的，無論是褐綠彩、白地黑花、青花、釉里紅，還是鬥彩、五彩、粉彩或琺琅彩，都是以白色為襯托，來展現各種色彩的艷麗與美妙的。所以，白瓷的產生，對瓷器的發展有及深遠的影響，至唐代已形成「南青北白」的格局。

1、清代各朝的瓷器,內容豐富,既有共同風格,又各具不同的特點。

2、清代瓷器的造型,順治、康熙時,古拙、豐滿、渾厚,雍正時的秀巧雋永,乾隆時則顯規整,嘉慶、道光以後則稚拙笨重。

3、胎體,琢器類,一般薄厚適中,圓器類則有厚有薄。康熙時,胎體體重,質地堅硬細密。雍正時有胎質輕薄、細潤,潔白度高。道光以後的胎體厚笨、質地粗松。清代的琢器類腹、頸部接痕極為少見。明代瓷器露胎處,常泛火石紅色斑到清代已基本消失。

4、釉面不及明代肥腴光亮,施釉稀薄,色澤略顯青白順治、康熙兩朝,釉面平整細膩,胎釉結合緊密,釉面分別呈青白、粉白、醬白,硬亮青等幾種色澤。雍正時稍面細白瑩潤,多有桔皮皺紋。乾隆時的平整泛青,嘉道以後的不夠平整,波浪明顯。晚清時施軸稀薄,釉質疏鬆,不夠堅緻。

5、紋飾深受同時期繪畫的影響,民窯瓷器,寫意寫實並存,用筆豪放。御用官窯瓷器,圖案趨向規範化,用筆細緻入微,構圖拘泥、繁縟。早期紋飾中的山水、樹木多採用斧劈皴,並加皴點,古裝仕女高髻秀麗,柔細的花繪採用沒骨畫法。晚期紋飾中的人物面部無神,鼻部隆大。這一時期龍紋形態不一,既有方頭大額、正肅蒼勁的,也有纖柔細身的,一般為獅子頭,龍發較多,龍腳明顯突出,兩支腳立體感強,龍身體粗笨,一般畫為四爪和五爪,如同雞爪。

6、趴在清代,由於瓷器工藝受到了西方繪畫藝術的影響,因而在瓷器上出現了具有西方繪畫風格特點的花紋圖案。如在琺琅彩瓷器和部分出口瓷器上,時常可以看到一些繪畫西洋人物,樓房、船和狗之類的花紋圖案。

7、清代八寶圖案為輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、腸。

8、大件器物和早期器物,多為光滑的砂底。順治、康熙時瓷器足型較為多樣,有雙圈層底、斜削式底、二層台式底、卧足、滾圓泥鍬背形足等。

9、景德鎮宮窯多署皇帝年號款,民窯有干支年款、吉祥語款、私家款及圖記款等。有印、刻、青花、紅釉、金彩、料彩等多種,楷篆均有。康熙楷多篆少,雍正楷、篆並用,乾隆以後篆多楷少。晚期同治、光緒、宣統三朝,又以楷書款為多,外圍以圓圈或方框格式。民窯款識,多隨意亂寫,字體草率。

康熙時期資器的鑒定要點

1、器型敦重古拙,新創器型繁多。琢器的頸部,較其它時期細長,圓器以墩式為主。

2、胎堅質細,繽密似玉,修胎規整,普遍有厚重感。

3、釉面光滑細鼠,胎釉結合緊密,精面由早期的青白演變為中期的粉白與漿白色。中期以後至雍正時期又變化為硬亮青釉。

4、青花使用大陸珠明料,青花色調翠蘭色為主,均有色調深沉,緊貼胎骨的特點。

5、五彩與其它彩器,早期色彩濃重、艷麗,中期漸談,晚期色調柔和。

6、早期器物口部常塗醬黃釉,一般器口均施一層含粉質的白釉,給人以加厚口沿凸出的感覺。

7、五彩是由紅、黃、蘭、綠、紫等五個顏色組成。明代五彩是由紅、黃、綠、紫四種釉上彩和釉下青花組成。以釉上的蘭彩,代替釉下青花。還有紅、黃、綠、蘭、黑組成。 康熙時五彩有的增加了金彩,使畫面富麗堂皇。

8、這時三彩器較為盛行,有黃地三彩、綠地三彩、紫地三彩、墨地三彩、醬白地三彩、虎皮三彩。此時還有釉下三彩,即由青花、釉里紅和豆青三種釉下的色彩組成,它是康熙時期一種特殊品種。康熙抹紅,其包為正朱,鮮艷奪目,其官窯彩碗為最佳。釉里紅亦為上乘。

9、康熙後期,出現了郎窯紅,器物口沿有「燈草口」是從明代永樂時期出現的。

10、康熙時,彩繪人物,多用蘭筆勾出面目,甚為耐久,美人兩頰又往往暈以淡赭,頗為嬌撓。人物衣裙最為生動,樹則老乾槎榧,花則風枝炯娜。畫松為茄色之干,墨色之針,渲以硬綠,給人以濃翠欲滴的感覺。

11、圖案紋飾時代感較強,其畫意、筆法、布局、施彩工藝等均有特定的時代韻律。題材為歷史典故、人物故事,還有漁家樂、耕織圖、漁、樵、耕、讀等。此外,還有草蟲、花鳥、雲龍、山水、八仙人、八仙慶壽、八寶、博古、纏枝花卉、樓台殿閣、合合二仙、三星人等。

12、器足,有平足、寬厚圈足、雙圈底、二層台底、拱壁底、圈足。

13、康熙時有一種雙底大盤,足底有兩個圈,在兩圈之間,有個深槽、這種雙底大盤,比較典型。還有這時的筆筒特點是上下兩部分粗些,中腰較細,底面有一圈無釉。

14、康熙官窯款以書寫為主,大多寫在器底部,有少數寫在器身上,一般為「大清康熙年制」有六字二行、六字三行,民窯器物一般無款,有的器物僅有青花雙圈或一秋葉、盤腸等。

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