金庸作品裡的印章：《神鵰俠侶》

陸續寫了前兩篇金庸小說的印章後，陸續收到很多的留言，鼓勵寫下去的居多，而有的朋友對金庸作品的熟悉到了了如指掌 的地步，提及某個故事情節，甚至能對上相應的原文，實在讓人讚歎，金庸小說實在是養育了一代人或者幾代人的作品，由此看去，金大俠的小說入選課本是正確的事情，優秀的文化總是值得優先傳承的。《神鵰俠侶》是《射鵰三部曲》的第二部，小說的主人公從郭靖黃蓉換成楊過小龍女，視角由家國轉向情仇。

（神鵰俠侶插圖）

今天接著說《神鵰俠侶》里的印章，這部小說中的印章都出自晚清與民國篆刻大師吳昌碩之手，吳昌碩是大師中的大師，這些印章當然也是中國文化的精粹，值得我們好好鑽研理解。

第一方印章是這方：

（《神鵰俠侶》里的印章「千里之路不可撫以繩」）

印文是：「千里之路不可撫以繩」，語出《管子·宙合》：「千里之路，不可直以繩；萬家之都，不可平以准。言大人之行，不必以先，帝常義立之謂資。」意思是說，長達千里的道路，不可能用繩墨來撥直；大到萬家的城市，不可能用准具來取平；這說的是偉大人物的行動，不必拘守先例與常規，能立義就可以稱賢。言外之意是人與物各有不同，有優點也有缺點，不能用一個標準來衡量，同時也暗含一個人的成功不可能走直線道路，成功路上的起伏，甚至成功之前遭受的典折是必由之路，小說的第一本中楊過開始了他的學藝之路，以及他為了追尋小龍女初入江湖的各種險象，本來有上好條件的楊過，先是黃蓉的弟子，又入全真教這樣的名人大教，有很好的名師，有很好的規矩，並不能教出好的學生，楊過是這樣的典型，他是規矩的破壞者，人生太漫長了，怎麼可能有統一的標準。

這方印九個字，吳昌碩大師加了秦印一樣的界格，用了石鼓文系列的大篆文字，因為這些文字字形不像小篆與漢繆篆一樣方整，需要以界格使它們變得規整，整齊。吳昌碩大師的是石鼓文的篤愛者，他一生好《石鼓文》，對於石鼓文精心臨摹，他曾說過：「余學篆好臨《石鼓文》，數十載從事於此，一日有一日之境界。」石鼓文的特徵是線條飽滿圓潤，但石鼓文的結體是錯落多變的，因此形成了不規整的字形，用這種不規整的字入印，加以秦印的界格是明智的，秦在統一六國之後，制定了嚴格的印章制度，在印章的內部極聰明的加入了界格，吳昌碩在這方印里，也只是在後世印學中對前朝秦印古法的活學活用罷了。

第二方印是這一方：

（《神鵰俠侶》中的印章「鮮鮮霜中鞠」）

印文是「鮮鮮霜中鞠」語出唐·韓愈《懷秋詩》 之十一：」鮮鮮霜中菊，既晚何用好。「」鮮鮮「亦作「鱻鱻」（三個魚字疊在一起），鮮麗之貌。初讀韓詩，覺得怪，霜中菊何以有「鮮」呢，不是該蔫了嗎？但後來發現，不僅韓愈，王安石的作品裡也有這樣的句子，他在《酬裴如晦》詩中寫道：「鮮鮮細菊霜前蕊，漠漠疏桐日下陰」。顯然，這是一種為文人所喜愛的意境。後來觀察經霜的菊花，確有更加鮮麗的感覺。此印用於第二部，當然也有用意，古墓派劍法中有一招叫「小園藝菊」是創劍法之人林朝英在深情之中幻念兩個有情之人在園中賞菊的劍招，這一部中，楊過已經和小龍女經了一些磨難，甚至已經用「雙劍合壁」為中原武林爭了大臉面，經畫磨難（霜）的菊（楊龍二人）這樣的「小鮮肉」已登上大舞台。

吳昌碩作印，一般有較為豐富的「做印」手段，於是後人很多人認為他的印，很多是「做」出來的，但其實不然，這方印五個字，巧妙用重文，以四字章法布局求得方正，又以「三密一疏」「峻拔一角」的章法特徵使印面空靈鮮活，又加之以《石鼓文》的字法使印文雄遒無匹，又以「封泥」中特有的粘邊借邊之法，讓印面蒼茫古樸，實在是少有的佳作。因為這是一方吳昌碩有名的作品，做賞析的文章也較多，大家可以找來看。

第三方印章是這一方：

（《神鵰俠侶》中印章：「富岡百鍊」）

印文是「富岡百鍊」，這方印是吳昌送給一個日本朋友的，這個日本朋友叫「富岡鐵齋」。富岡鐵齋是日本明治維新以後一位重要的繪畫大師，他對中國傳統詩歌、繪畫和書法都有很深的研究，並在自己的藝術作品中體現出來，對日本近代藝術有很大的影響。鐵齋尤其鍾情於蘇東坡，據說和東陂同日生，這在鐵齋頗為得意，為此和鐵齋同時代的吳昌碩特製印「東坡同日生」相贈從未晤面的鐵齋，同時刻「富岡百鍊」印一枚。可惜鐵齋在大變革年代的並不被當時的書畫社會所理解和容納，真是跟東坡一樣，滿肚子的不合時宜。這與楊過是相似的，他有才華，但世上的規矩都不認可他，他做的事情太過個性化，楊過在這一部書中整個過程是千錘百鍊的過程，各種陰差陽錯的悲情，各種天殘地缺式的遭遇。稱「百鍊」絕不為過。

這方印是典型的吳昌碩式的白文印，大凡開宗立派的大師，皆有鮮明的個性特色，讓人一看印面就知曉這方印是他的作品，吳昌碩當然不例外。但大師的作品中從秦漢汲取的營養總是時不時提醒我們，他的深厚是有源頭的，這方印，漢印的章法，四字任疏任密，不做額外的處理，但字形上卻有巧妙的變化，富字圓頭與岡字的方頭方圓映襯，鍊字的右邊一反常規的上提，又不經意間擠出了左下部一片紅地給整方印透氣，與岡字的中部呼應，四個字都極近邊界，又暗合著吾衍所說的「不逼邊不古」，這與他在朱文印中對邊欄的運用是同出一脈的。

第四方印是這一方：

（《神鵰俠侶》中的印章「心月同光」）

這方印的印文是「心月同光」，這是一句是佛教用語，講得是明凈如月的心性，語本《菩提心論》：「照見本心，湛然清凈，猶如滿月，光遍虛空，無所分別。」意思就是心性明凈如同月光，表達的是一種超俗不為塵囂所染的境界。月當然也實指書中的小龍女，她是「冷浸溶溶月」的佳人，這樣的佳人，天生是幽居世外的，小龍女十六年間獨處絕情谷底，與楊過相見之外，仍然選擇雙雙超然世外，隱居古墓，這當然與郭靖黃蓉的俗世之旅不同，這部書的主人公們更加「出世」他們的俠遠別於郭靖的「俠之大者，為國為民」，他們也行俠事，但更願意超然世外，同時，兩人的愛情已經達到了明心見性的最高境界。兩個蘸盡苦水的海綿，終於過上了隱居世外的好日子。

粗朱文印，在吳昌碩手裡變成了藝術精品，吳昌碩的師法的前人宗師，有丁敬這樣的「以刀立派」者，秦漢印在他手裡有了刀法的個性，吳昌碩一變找到了自己的「刀法」，以「鈍刀硬入」為自家獨有個性，成就刀法特徵；有鄧石如這樣的「以書入印」者，他把個性的書法擺進了印面，吳昌碩以鍾愛一生《石鼓文》，找到到了自家的個性「書法」入印，於是有了自家的書法特徵；有趙之謙這樣的「印外求印」者，吳昌碩沉之迷之的石鼓正是來於印外的取法之處。吳昌碩的成就是站在其他大師肩膀上的成就。前人們的藝術思想，以大河入海似的在吳昌碩這裡交匯，終於匯成了一片大海。匯出了一位國畫家、書法家、篆刻家，「後海派」代表，杭州西泠印社首任社長，他與任伯年、趙之謙、虛谷合稱為「清末海派四大家」。同齊白石一樣，他也是集詩書畫印為一身，融金石書畫為一爐，被譽為「石鼓篆書第一人」。

（部分圖片來自網路）

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