豆瓣日記：每年規模最大的傢具展開展，關於年輕化趨勢，我們總結了15個看點

本文作者： 胡瑩 胡曉琪 DOD 設計展，全稱很長——中國國際設計師作品展示交易會（Design of Designer）——是 2012 年，運營近 20 年的中國國際傢具展為了推廣中國原創傢具設計，專門設置的版塊。 這個不太市場化的名字背後，是中國原創傢具設計發展的縮影。 一方面，DOD 展為近些年成長起來的國內獨立傢具品牌和設計師提供了一個走向市場的渠道，另一方面也為普通消費者，尤其是快速成長起來的年輕消費群體，提供了一個了解國內原創傢具品牌的平台。 2017 年，DOD 吸引超過 300 名設計師，200 余家設計品牌的參展，也創造了歷屆規模之最。它第一次遷至獨立的世博展覽館。而在 DOD 展之外，留守在新國際博覽中心的亦有 100 余家原創設計品牌，以及更多追求「出口導向，高端內銷」的貿易型參展商。 我們選取原創設計這一維度，來觀察這場每年國內規模最大的傢具展會。你可以看到笨重的大公司試圖用年輕子品牌尋找突破口，一些漸漸成熟起來的獨立設計品牌也在探索更多元的設計語言。 【大品牌往往在設計創新方面偏於保守】 品牌設計館和原創設計館近幾年一直人氣高漲，其中不乏幾家很有「網紅」氣質的展廳，比如素殻家居、曲美家居以及 U＋。 像是素殻家居的展館，幾乎全天候處於限流狀態，來來往往的觀眾出於好奇，也就跟著排起了長隊；而走進曲美的展廳，更是很難找到一處落坐的位置，沙發、扶手椅、長凳甚至是床邊，到處都坐滿了人，詢價、問材料，或者僅僅是坐上去感受一下、歇個腳。 如果不是業內人以及對這些品牌極度了解的消費者，你很難分辨出展出的作品中哪些是新品，或者今年的新系列與去年的舊作品有何區別，這些看上去構造穩固、觸感細膩的實木傢具，年復一年地在展覽上出現，或是造型上的小突破，或是裝飾細節上的小改進，都很難給人留下深刻印象。

曲美展館

但從現場的觀察和詢問來看，這些品牌的目標受眾多集中於偏成熟的、40 歲以上的，購買力水平較高的群體，比如曲美今年帶來的新品，「凡希生活館」系列，按照他們的介紹，面對的正是隨著社會消費水平不斷升級，注重生活質感的「輕奢一族」，願意享受精巧的設計和高端舒適的質感。這些參觀者在評價諸如曲美、U＋以及素殻這樣的品牌時，也多是形容其「大氣」、「看著就上檔次」、「品質感很好」。 但這些在我們看來在設計創新上偏於保守的大品牌，都是歷年在展館搭建上投入高達上百萬甚至數百萬元的公司，也都在消費市場上有著極高認可度。 以 2015 年在上交所成功上市的曲美為例，在今年一、二季度財報公布後，稱其客單價和轉化率都有了顯著提升，上半年實現營業收入 8.82 億元，同比增長 29.73%，凈利潤同比增長也達到 45.6%。 漂亮的業績或許可以解釋這些大品牌在設計美學上的延續性和保守態度。如果它的主流消費人群對其產品有較高認可度和信賴感，他們則不必冒險去選擇大刀闊斧的創新設計，來「討好」並不具有較高購買力的年輕群體。 【一個折衷的做法是，嘗試推出一個年輕化子品牌】 億歐智庫發布的「 2010—2017 年家居建材消費者年齡分布」數據顯示，2010 年時，27 歲及以下的消費者還不足 10%，而到了今年，27 歲及以下的消費者已佔到全年齡段消費人群的近 40%。 主流消費群體逐漸向年輕化轉移，而年輕消費群體對於家居品牌、風格、服務的需求也趨向多元化。但國內原創傢具品牌的市場，前些年一直是被一批偏好於做大體量、「新中式」概念的大品牌把持著，多少 Moreless、平仄以及 U＋等一批定調於「新中式」的品牌在 2008 年左右起步，之後傳統傢具公司如曲美、左右也開始推出「萬物」系列、「乾坤」系列，中國傢具界迎來一個現象級的變化，一些做過或沒做過全屋套房產品的大品牌，幾乎都跨界推出了基於自己理解的「新中式」傢具。 這一波「新中式」熱潮如今還在持續，但卻與年輕的消費市場越來越脫節。一個不可忽略的事實，是年輕一代的市場潛力，這個群體目前正趕上第一次購房置業的密集期，對於更靈活、實用的傢具產品的需求正在持續釋放。 於是子品牌成了實驗「年輕化」的普遍做法。 成立於 2000 年的榮麟，早在 2007 年時就開始自主研發原創傢具系列，陸續推出的「檳榔」、「京瓷」以及「梧桐」系列，基本都是圍繞「新中式」的概念做的。 今年的展會上，榮麟家居推出的全新品牌「良辰」，找來了近兩年在國內聲名鵲起的獨立設計師周宸宸合作，提出了「融東方，簡設計」的概念。從產品上看，就像是為傳統的消費人群推廣簡約概念的傢具產品，雖然有北歐極簡的痕迹，卻缺乏活力。

創立於 2011 年的素元傢具，從一開始便被劃入了「新中式」範疇，相對於很多把產品本身「符號化」的新中式傢具，素元的設計語言倒是沒那麼繁冗，也是根據現代人的使用習慣對中式傢具進行了去風格化的重新設計。 此番來參展，素元帶來了一個更年輕態的傢具品牌「王里 牛勿」，切合當下年輕人的小戶型需求，用更開放靈活的設計，讓所有單品擁有隨性組合的可能，大到收納櫃、電視櫃、餐邊櫃，小至一個抽屜、板凳，都希望針對不同的戶型和複雜的實用場景，用更靈活、實用的方式介入年輕人的生活。

「素元偏向於文化性，我們對於素元有一些寄託，試圖通過這個品牌傳達中國味道和東方氣韻，包括辦藝術展以及琴棋書畫這些與中國傳統文化相關的東西，這是素元一直在做的事，」素元創始人武巍告訴我們。」但另外一個很重要的群體是年輕人的群體，我們也喜歡，但在素元的品牌里做會有很多限制。」這是武巍決定推出「王里 牛勿」的出發點。

不只是這些做實木傢具的傳統品牌，就連成立於 2012 年的獨立設計品牌本土創造，也在今年帶來了新品牌「不造」，它是脫胎於本土創造「很美」系列的一個衍生品牌。

以做水泥製品而贏得差異化市場受眾的本土創造，試圖挖掘不同材質的獨特肌理，製造成符合我們日常生活需求的產品，它的著力點更多是放在「材質」本身。 而「不造」展台的負責人告訴我們，「很美」系列聚焦於天然石材，但在研發設計的過程中，慢慢發現，它背後的感覺適合支撐起一個品牌，所以就把它單拎出來做，讓它不只是局限於做某一種材質，而是成為一個「精神」品牌，符合關注自我的新的年輕人群的需求，專註於更加細分的市場群體。 【設計師新品牌，脫穎而出者仍是少數】 今年的 DOD 展，除了 200 余家品牌或大或小的分布在偽裝成街道模樣的「 DOD 大道」旁，還引入了 18 家生活方式店鋪，以快閃店的形式出現，強化街區概念。

比如以「愜意角落」為主題的灣里書香，將芮歐百貨店內符合複合式開放體驗空間微縮到了世博展覽館的展區；AND Coffee 、FRESHIGH 果汁店和 J-flower 花藝教室是以合作的形式，以「摩登 Station」主題，集合成一個概念生活方式店鋪，用花卉藝術裝扮街區休憩驛站，同時在現場提供手工調製咖啡、鮮榨果汁等等；衡山·和集也在展館裡搭建了「摩登星空」生活方式店，還在現場帶來荷蘭家居設計品牌 droog design 的作品；菠蘿斑馬家居指南的展位則是 ins 風，火烈鳥，鐵架子，粉嫩的仙人掌。

這些都是主辦方的布展嘗試，具體到每一個原創設計品牌，也有不同的打法。 比如失物招領，他們是 DOD 展上的常客，這次展出的新系列「#門邊·絵日記」，包括了玄關櫃、玄關凳、衣帽架、穿衣鏡、掛鉤等新作，都是圍繞「出門前」的室內活動而展開，以此為靈感，他們在現場搭建出了「玄關」這個生活場景，並且輔以漫畫形式的解讀，也挺有趣。

但今年觀展 DOD 的一個最明顯的感受是，且不論水準如何，新鮮面孔的比例顯著增多。但如果從品牌調性還是傢具形式來看，你可能會陷入臉盲的困惑，新品牌數量在增加，但具有識別度、差異化風格設計的，仍是少數。 做原木傢具，仍然是很多品牌的切入點。成立於七年前的木墨，是最早一批開始做原木傢具的，最初是以淘寶店鋪銷售為主，主打簡單、質樸的木質家居。發展至今，除了溫州總部的設計中心，還在杭州和上海擁有兩家傢具展廳「新造」。 和其它的展位不同，木墨這次把整個「家」都搬到了展區來。據木墨的市場部負責人林晶晶介紹，他們用木頭構建起了整個展廳結構，包括地板和牆壁，這些材料將在展會結束之後被回收利用。林晶晶希望，能讓參展者從展廳開始認識品牌，「這和我們的品牌是一致的」。

但在 DOD 展走一圈，能看到很多與木墨相似的產品，另外一個品牌的不具名設計師這樣評價，「這種在早期創建了風格的品牌，現在已經成了』被失去風格者』 。」 杭州設計師白尼是寵物家居品牌 HOOI 的創始人，她對實木傢具的熱潮有不一樣的看法。之前在歐洲工作的經驗讓她發現，現在歐洲已經不那麼追捧實木了，「你看 HAY，就有很多產品都是複合板材的」。在她看來，複合材料更穩定，不會變形，上了油氈面之後也很防水，其實性能更好。 但目前國內的消費者和廠商都還是很迷信實木，由於國內複合板材使用的膠水，仍然存在環保問題，才給人造成了不好的印象。「就算是實木，也不是說貴的就是好的。你看看胡桃木的價格都被炒成什麼樣了」，白尼說。 但在一眾同質化實木品牌中，也不乏做出新意的。同樣是以胡桃木和白項目為主打材質的新品牌十二時慢，創始團隊是四個從廣告行業跨界過來的新人，這個去年剛剛成立的品牌，不管是從審美語境出發，還是對於當下年輕人生活方式的體察，都有獨到之處，這或許與他們的廣告創意背景不無關係。 比如新品中一款多功能餐邊櫃，也可以是雜貨櫃和茶櫃，摺疊式拉門，節省了開門空間；大容量的擱板組合，也可依實際需求定製實用的收納格局；幫助分門別類的多種隔斷設計，也利於讓收納井然有序，底下還配有可抽取的防水絨布墊。

另有一款裝飾大圓鏡，可以置於浴室、走廊、玄關或是樓梯旁，用作裝飾，左右移開鏡子，裡面的擱板還能放日用品、裝飾品，一物多用。

而之前以 T 系列燈具收穫眾多關注的廈門獨立設計品牌 WUU，帶來了全新燈具系列行星 STARGAZER。它並不局限於照明功能，具有更強的空間氛圍與裝飾意味，就像行星反射陽光一樣，主光源通過反光平面實現均勻的漫反射效果，試圖營造更加詩意、靜謐的氛圍體驗。

【可見的一些新趨勢都集中在材料的突破上】 一向溫潤又有親和力的吱音，這次的新作「生活家系列」，被很多人評價為「出乎意料」。大面積的金屬和防水布料的使用，一改吱音的慣常做法。

比如將過去用於服飾的防水布料與桌面融合一體的「夏葉茶几」，無需桌布，桌面即可防水防污，在視覺與觸覺上，質感也如面料般柔軟親和，茶几邊緣布料向上折起時，可起圍擋作用。而靈感源自芭蕉葉的「自在櫃」，櫃身是由一塊通透的金屬板摺疊而成。「梵谷梯架」則是實木和金屬材質的結合，右側懸掛著一面鏡子，旋轉調節即可照到不同高度，觀看全身各處。

吱音創始人朱暉告訴我們，「生活家系列」是受到今年 5 月底剛剛開放的上海旗艦店「吱音生活館」的啟發，引發了他們對於公共空間傢具的思考，想要做一些設計上的不同嘗試，利用金屬的耐用、輕薄感和色彩等特性，做一些不太局限於材料的實驗，「以前可能在可以用木頭也可以用金屬的情況下就選擇用木頭了，這次放得更開一些，不太去糾結材質的選擇，適合用金屬的地方我們就用金屬，不會考慮要不要用木頭來替代。」 專註於木、竹、 陶瓷產品設計研發的杭州品牌本來設計，這次攜紙品品牌「紙因你」前來參展，顧名思義，團隊聚焦於紙這種有意思的材料。

在「紙因你」團隊看來，紙有著獨特的觸感、透光性、色彩、肌理、造型重組等特性，「我們相信紙在印刷之外，通過設計，還將會有無限可能性，用途也會越來越廣泛。」便簽、膠帶、折角掛曆以及紙木枱曆都是初次面世的新品。

來自台灣的艾舍人設計（Xcellent Design）的燈具展台也吸引了不少人的注意。走近細看時，才能發現它的不同之處，燈具都沒有燈泡，全靠「玻璃」發光。

這種能夠發光的玻璃叫做微曲鏡平板燈，光源都被隱藏了起來。比起傳統的燈泡，它沒有聚光點，加入了創新的導光技術，燈光更柔和，還可以通過開關調整燈光的明暗程度，發光過程中也不會散熱，最長可以使用 50 萬個小時。 在這些對於各種常規材料的創新探索之外，我們觀察到一個在很多品牌中都能看到的流行做法，就是不同材質的拼接。 前述提到的吱音就是一例，既有防水布與金屬的組合，又有木頭與金屬的混搭。 而設計師袁媛創立的家居品牌如翌，以「藝術改變生活」為主題推出的 2017 新品中，很多單品也都有材質混搭的元素，比如大理石和木頭結合的茶几、邊幾，皮料、胡桃木和亞克力材質結合的扶手椅等等，不同的材質，或硬或軟，或冷或暖，用袁媛的話說，「都是為了給用戶提供一種多樣化的觸感」。

而包括主打「東西合璧」風格的傢具品牌 HC28、Limitless 以及 Mexarts 漾美等品牌，也都在玩材質拼接的概念。

Limitless 尼琪系列

獨立家居品牌 DOOK 也是一例，專做未經處理的木質傢具，和植鞣皮結合的款式。

它的創始人沈敏覺得，「新中式現在都泛濫了。前幾年是全木傢具，現在是木頭裡面加點別的材質」。他說他想試一試金屬和皮革的結合，但沒能找到合適的供應商，「都做的不太好，現在的技術可能還不太成熟」。 文內圖片來源：WUU、吱音、如翌、素元、Limitless、現場拍攝，題圖來自WUU、MAISON SHANGHAI

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