刀郎在貼吧發表的一篇關於孩子學音樂的文章
首先我贊同你讓孩子學習音樂的目的，音樂是一種表達，也能陶冶孩子的性情。並且確實需要找個老師系統的學習的。
不過在孩子這個年齡可以先暫時不要急著學習聲樂，可以先培養孩子一些音樂的基礎知識和訓練。好像視唱練耳，鋼琴或者鍵盤（比如電子琴）演奏基礎什麼的。因為不論是以後學習作曲、指揮、聲樂、音樂管理、音樂教育、音樂製作、器樂演奏等等，都需要這些作為必修的課程。音樂是個注重感覺的學科，所以孩子有個好的耳朵至關重要。可以給孩子多做一些視唱視奏練耳的課程。電子琴可以作為輔助的樂器使用，如果練習還是建議用鋼琴練（先可以去琴行租琴房練或者租一台鋼琴回家練習也可以，需要注意是琴一定要校準，否則耳音灌多了影響孩子的音高概念）。在找老師的時候需要注意的是：再好的老師都有他的軟肋，再壞的老師也有他的長處。所以明白你的目的尤其重要，現在的老師逐漸分的很細了，樂理有樂理的老師，演奏有演奏的老師。在條件允許的情況下盡量分開學。現在網上的各種教程也很多，如果你很懂音樂的話可以有選擇的給孩子做參考用，但如果你也不確定那就千萬不要用這些教程隨意給孩子做指導（孩子會混亂的）。還有就是不要頻繁的換老師，對老師一定要信任，培養孩子的恭敬心，這一點是孩子在學習過程中克服困難的重要法寶之一，也是保證能夠學到老師的精髓的重要工具。還有就是師傅領進門修行在個人。不要把孩子完全推給老師，這是錯誤的。老師負責教課就好了，剩下的則需要你要和孩子一起來完成。如果老師上課十分鐘的內容孩子下來要用十個小時來練習或者消化。那麼老師負責十分鐘，家長需要負責十個小時十分鐘。你除了要負責陪孩子完成十小時的練習之外，老師上課的十分鐘內容你也需要學習。當然有人會說：為什麼還要家長學？我負責管好孩子就行了唄。這麼說也對，家長肯定是很忙的，仰事俯蓄操持人生非常辛苦。這點每人有自己的特殊情況就不較真了。所以下面我想分享一下為何要家長學習的理由算是給你參考下吧。
所謂幫助孩子理解課程的說法其實不是主要的，因為孩子在學習的過程中本來就是循序漸進的，兒童有針對兒童的教程，所以不必擔心孩子理解的問題。重點是什麼呢？是身教。老師和孩子在一起的時間相對很少，大部分時間是家長和孩子在一起，當然不管你用如沐春風的朋友式引導教育或者是當頭棒喝的家長制嚴厲管理方法都需要注意防止以己度人，或者說以己度子。音樂學習過程並非全部是某些說法那樣是愉悅快樂的，可以說甚至大多數過程是很枯燥乏味乃至痛苦的。孩子現在對音樂的興趣是孩子進入音樂課堂的一把鑰匙，可是把門打開進去之後往往不是想像的那樣美好，孩子會害怕，厭惡，甚至痛恨繼而逃避拋棄。所以有很長一段時間需要有人陪著他們走完這些路程，需要有個心智成熟的人扶持他們，幫助他們戰勝自己直到有一天他們能夠獨自面對。也許你會說：這個沒有問題，以我幾十年的人生經驗和豐富的閱歷我完全可以分享給孩子，我不需要學習音樂就可以幫到他。是的，這個道理很對。條條道路通羅馬，成功的方法是相通的。不過只是有一點：孩子進的門是音樂的門，這個門你若進不去，你就只能在門外聽著孩子苦苦的抱怨和痛苦的呼喊，而你只能在門外完全不清楚情況的給他些無力的鼓勵和蒼白的說教。就像一個不會游泳的媽媽看著孩子在水裡掙扎的無奈焦灼一樣。這也是家長盲目自信造成的結果。這個結果會造成一個現象：孩子因為學音樂而度過了一個悲慘的童年，父母因為孩子的童年而度過了一段沮喪的歲月。所以有人呼籲要給孩子們減負還他們一個快樂的童年與此教育不得法而出的現象有很大的關聯。這是需要注意的一點。
那麼你的人生經驗有沒有用呢，當然有用且必須用上。但是前提就是和孩子一起進門，體驗他們的歡樂面對他們的困難，和他走到一條路上你的成熟和智慧才能幫到他們。比如說視唱練耳中會有節奏記憶的訓練，老師會把複雜的節奏分成一塊一塊的單節奏型，並且給他們都標上數字。孩子在做練習的時候聽到一段節奏就會浮現一串數字，對節奏記憶和節奏分析都很有幫助。可是這個方法需要大量的練習才能掌握，一個人單獨練習是很枯燥並且不太好操作，但是有家長參與就完全不一樣了。這個節奏記憶方法有兩人參與就會變得像親子遊戲一樣好玩，而且也方便操作（包括還有二聲部視唱，樂理基礎等等）。所以你要不學會這一課你就無法幫到孩子，你也可以再請一個專職的陪練老師，但是專職老師的陪練還是沒有媽媽的陪練效果好，這點我們後面說。另外就是可以節約教育成本。我們都希望老師一堂課里儘可能多講一些內容，孩子可以多學一些內容。ps：這個內容可能不是有關課程進度的，也許是一些老師的心得啊什麼。這就需要孩子會課有比較高的質量，還能夠提前做好預習，一般老師如果覺得教學成果顯著，他們會願意分享更多歡樂和愉悅給孩子，這對孩子來說是很好的正能量。如果老師會課一直在給上一課的內容糾錯，那麼進度和效率就很慢了，更有可能會傳遞一些負面的情緒給孩子造成不好的循環（沒有辦法老師也是人）。所以家長參與學習能夠很好的起到陪練糾錯的作用以節約教育成本換取更多的正能量及好內容。
下面這一條我個人認為很關鍵，也是我個人覺得是孩子目前學音樂的最核心的內容。
我們知道父母是孩子人生中的第一個老師，也是及其重要的老師。所以你現在的決定也將會影響到孩子的一生（當然這個決定對或錯牽涉到每個人的三觀神馬的這裡我們就不討論了）。所以你的願力決定了你們將來面對未知困難時解決他們的能力大小，這是成正比的。而孩子會在這個願力的影響下修證自己的心力。（注意是修證，簡單說就是修正練習而不斷的印證）。雖然我們可以把音樂當做一個業餘的愛好什麼的，只是在讀書空閑作為一個放鬆身體平靜心靈的工具，這也無可非議。不過重要的是：學習是需要花時間花費心力的。我們說一分耕耘一分收穫，如果我們在開始學習之前就沒有做好一個完備的心理預期，那麼有可能會事倍功半，浪費孩子一次又一次可以獲得成功經驗的機會。我們知道成功的經驗對孩子以後的自學能力和自適應能力起著至關重要的作用。而小孩子現在的判斷能力相對較弱，所以你對學習音樂的態度將會影響到孩子的學習態度。因為音樂除了老師的教導示範和孩子的領悟模仿這種一對一的學習之外，大多數是在做枯燥重複的練習，1 2 3 4 5 6 7 do re mi fa sol la si 很簡單就放在幾根線上幾個間里，一說就明白。懂，花十秒就行，會，也許十天十年。易言行難，所以學習音樂應該是一個做功夫去實證的過程。所以大多數時間是在機械的重複。（比如一條練習曲，如果第一次彈錯要就需要用五遍正確的彈對來改正，再一次彈錯要用十遍正確的來改正，以此類推。而為了防止造成錯誤的肌肉記憶還需要前後連貫在很慢的速度和正確的節拍內來進行修正）。這項繁瑣的重複及其挑戰孩子的耐心和細緻，而這種枯燥的練習正是在鍛煉孩子調整及控制內心的能力，這也是音樂訓練的一種重要的功能。而當我們過了這一條（比如說練習曲或樂曲）之後，內心獲得的成就感所帶來的愉悅是巨大的，而這個過程中表現出來的期望、挫折到最後的實現正是成功經驗的實相。這也是音樂的本質、生活的本質。那麼用什麼方法可以獲得這樣的成功呢。這個方法就叫專註。我們都知道專註是一種可以受用終生的法門。無論以後是做什麼工作都是能夠保證成功的利器。（當然個人覺得最重要的是練好專註是可以保證孩子在以後的人生路上護持內心健康的這麼個作用）。我們練琴的時候會有很多雜念的干擾，比如：今天晚上吃什麼啊、明天穿什麼啊、三胖子的鞭炮啥時候放啊神馬的（此處略去一萬個字）......。於是看似機械重複的練習在我們心裡其實一點都不枯燥，跟連續劇似的，每一集都不帶重樣。於是我們的練習就有了另外一層意義：練習關閉這些雜念，練習放下。簡單說眼睛看著譜子以收懾我們的眼識，耳朵聽著樂音以收懾我們的耳識，嘴跟著唱念樂譜以收懾我們的舌識，掌握樂句的呼吸以收懾我們的鼻識，意念加強在樂譜的重點和演奏的難點上以收懾我們的心識，身體的放鬆和手位以及手指的獨立性可以收懾我們的身識。這樣認真的慢慢去做，就會練到我們的專註。越專註越能放下這是我們心的一體兩用或說兩面。而音樂訓練，主要是器樂的訓練，綜上所述就可以幫我們練習到專註的能力。（讀書寫字朗誦畫畫下棋或跑步打球訓練得法也都具備這樣的功能，大概就是凡一切法皆是佛法的道理吧。對不起我又扯到佛法上去了，原諒我無法用科學的道理來給你解釋，沒有上過學的孩子傷不起啊）。如果你贊同我上面的觀點那麼我們就可以講到你參與其中的重要之處了。
你的參與重要的目的就是有效的讓孩子練到這種能力，特別因為你是孩子母親。怎麼說呢：心這個東西，說起來好像是虛無飄渺無法捕捉的。既然我們大人也會用各種偽裝來遮掩他，正常的小孩子也不例外。一個人他的真實想法是什麼，他在面對某事某物的真實感受是什麼，往往成為很多人費勁腦汁的一門功課。如果無法知道孩子在學習和訓練中的心路歷程，想要幫到他們完成最初的願力所向，想要幫助他們達到心無旁騖以期待成就入臻化境是件非常困難的事情。但是作為孩子母親的您參與進來，效果就大不相同了。中國人有句話叫做：母子連心。這真是一件很奇妙的事情（個人認為這是愛的體相），這種類似他心通一般的神奇功能所創造的奇蹟有很多咱們在這裡就不再贅述。所以母親參與到學習中來的目的最重要的功能還是用以你對孩子的了解及對孩子的用心關愛以類似心心相印的方法來幫孩子取得成功經驗所需要的心力，而這種心力一旦被孩子印證到並能長期保持不退（說白了就是用你的愛去看清孩子的心從而幫助她學會如何下功夫），我想這將會是你留給孩子最大的財富。
於是：孩子的音樂感覺，音樂表達能力，還有天賦什麼的需要建立在一個良好的內心管理基礎之上。這個內心管理就是學會下功夫。你的堅持和關心是最至關重要的。
PS：之前也有稻米問過我類似的問題，這裡就一併說了。只是一些個人的感受，並不是對每個人都有用。很多觀點會有謬誤請自行斟酌。考慮到防止以父母之心度女兒之腹，下面附月月的一篇簡短的文章（自作，無代筆無刪節）一起給你作個參考，希望能夠幫到你。另外：上次山西稻米聚會我把琳琅叫成了草絲，實在慚愧，希望琳琅不要介意哈。
我從五歲開始學習小提琴，到現在已經9年了。現在回想一下學琴的初衷並沒有像其他小朋友一樣那麼的偉大，想要成為小提琴家什麼的。僅僅是因為一位漂亮的阿姨來棚里錄小提琴，而我認為如果我學琴的話我也可以變的那麼漂亮那麼有氣質，我甚至都沒有好好的聽她從小提琴里表達出來的情感。剛好趕上聖誕節，所以我的第一把小提琴，是聖誕老人給我的。
我像所有的孩子一樣，剛開始的時候對拉琴特別感興趣，不管去哪裡都背著它，不管自己會不會拉都要給人表演。這種新鮮感只持續到我找到了老師並上完了我的第一堂課。失去新鮮感真的是一瞬間的事情，但不管怎麼沒有興趣，我好像都從來沒有那種永遠不想再碰它的感覺。想想有可能是在學琴之前媽媽給我說過，很多孩子在做很多事的時候都輕易的放棄了，長大了卻怪罪自己的家長為什麼沒有堅持讓他們學下去，我不想做可能會讓自己後悔的事。其實在堅持了兩年之後，拉琴就開始變成了一種習慣，就像每天要吃三頓飯一樣的習慣。
在初學琴的兩年間，我也開始有了類似想要成為一位小提琴家的夢想。剛好有個契機可以去北京，我的提琴老師就讓我可以去試試考中央音樂學院，於是我和媽媽去了北京，找到一個音樂學院的教授，準備跟他一起學琴。我在北京經歷了很多打擊，也經常會動搖。在老家沒有多少人學提琴，所以我其實一直算是老師比較驕傲的學生，但北京不一樣，所有地方的優秀小提琴學生都聚集在這裡。我也第一次有了那種墊底的感覺。而且由於一些原因我一直都是請的私教，但在北京這種情況是很少的，所以每當我告訴當地的人我沒有上過學或者一直都只是在學音樂他們就會把我跟不識字和遊手好閒聯繫起來，或者當他們知道了你是學音樂的但你並沒有考過級的時候，你的專業級別就自動在他們眼裡變成0。
第一年考學，我失敗了，是因為我和媽媽都沒有真正的重視那次考試，每天也只練大概四小時的小提琴，還會花兩個小時來彈鋼琴。後來媽媽跟我說，她以前一直覺得女兒是很優秀的，考音樂學院絕對沒有問題。沒想到差距那麼大。第二年的考學過程可能是我目前為止經歷過的最困難的事情之一，經過第一次的失敗之後，我很沒有信心。幸好媽媽一直都在監督我，陪著我，不然我可能永遠都堅持不下來。每天三餐一共一個小時，中午可以下去散步15分鐘，其它時間都是在練琴，但其實我是考學的人群中練的比較少的人。兩年間媽媽無數次問我要不要放棄，我自己也無數次的動搖過，但還是被我自己當時那顆熱愛小提琴的心給打消掉了。引用我當時對我媽媽說的話，就是：小提琴就像是我的胳膊或者腿，我可能不是非常的喜歡他們，但是我絕對不會割掉他們。哈哈，想起來真的是又直白又血腥的表達。考學的準備時間最好的是一年，但這一年之內我練的曲子卻始終只有最終要考的五首，一切的技術問題都是在這五首範圍內解決。在第二年我考上了中央音樂學院小提琴系，但想一想，兩年內，無數個小時，我學到的僅僅只有10首曲子。
兩年後我就主動退學了，原因是我和父母都認為我在外面可以有更多時間學習我想學的東西。退學之後我的小提琴老師就開始給我布置很多適合我的，可以改我的缺點的曲子，我不再需要在一年中只為期末考試去練特定的5首曲子。我開始自己練琴，也開始真正學會怎樣練琴。一般來說自己練琴是又枯燥又困難的，所以我學會給自己定目標，比如說拿到一首曲子之後就告訴自己一定要把這首曲子拉的很好聽，於是每天就為了要把它拉好聽提升自己的技巧，熟練度。當我終於把一首曲子拉的流暢又好聽的時候，是成就感最強的時候。我的父母從來都沒有把我跟其他孩子做過比較，這也讓我從來都沒有那種嫉妒或者攀比的心理。如果同樣一首曲子，我拉的沒有我同學好，只能說明我沒有她練得用心，時間花的比她少。
我，或者說我們全家一直都有一個類似宗旨一樣一句話，就是沒有不可能的事情。這句話幾乎可以運用到我從小到大學的每一樣東西，做的每一件事情上，只要踏踏實實的堅持去做，就一定可以成功。
