讓我們吟誦古詩詞，體驗古代文化音韻，用以提升自己的精神品味！

生活本身不光是油鹽醬醋茶，也包含著音樂的享受符號。中國古典詩詞，可以說從它誕生的那天起，就已經植入了音樂的基因。《尚書·虞書》說：「詩言志，歌永言，聲依永，律和聲。」《禮記·樂記》中有「詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本於心，然後樂器從之」。可見音樂性是古典詩詞的內在審美特性，承擔著古典詩詞對人們的美育功能。

不少人在古裝影視作品中都看到過，學童跟著私塾先生搖頭晃腦讀書的場景。你或許不知，他們是在吟誦詩詞古文。在古代，吟誦從蒙童入學開始，伴隨讀書人的一生。許多詩詞名家都在作品裡直接提到了吟誦的重要性和日常性，像「行吟澤畔」的屈原、「余亦能高詠」的李白、「獨立蒼茫自詠詩」的杜甫，到近現代魯迅的「吟罷低眉無寫處，月光如水照緇衣」。

吟誦是中國傳統的讀書方法，介於唱、讀之間，其核心要領，是以音樂為紐帶，按照一定的節奏和韻律，將文學語言與情感表達巧妙結合起來，通過對文本的反覆吟誦，聲情並茂地傳達詩文的思想價值和文化意蘊。直到上世紀三四十年代，私塾教授詩文仍會教學生這種讀書方式。語言學家趙元任在《新詩歌集》中曾說：「所謂吟詩吟文，就是俗話所謂嘆詩嘆文章，就是拉起嗓子來把字句都唱出來，而不用說話或讀單字時的語調。」

有智者說，吟誦聲中藏著詩詞另一半靈魂。這話並不誇張。對於吟誦者來說，吟誦一篇古詩文，能夠深刻理解作品的內容、情感、寫作技巧及其作品背景，通過聲音來表現與傳達作品的內涵，從而增強作品的藝術感染力。藉助規範的吟誦，一定會拉近與古典詩詞心靈之間的距離，從而提升自己的精神品味。那麼，在當下復興傳統文化的熱潮中，讓我們吟誦詩文的聲音越來越強烈吧！

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