把「概念化」時裝穿上街頭才是時髦的新套路
原標題：把「概念化」時裝穿上街頭才是時髦的新套路
對關於「概念化時裝」（Conceptual Fashion）的定義，每個人的認知都不一樣，而在每個時代，它亦是擁有自己最鮮明特徵，時裝大師 Paco Rabanne的金屬迷你短裙、Thierry Mugler 的外星戰士裝，還有 Yves Saint Laurent 在1971年，引起社會爭議的Scandal 系列高定作品等等。若將這些被後人反覆提及的時尚先例，放在當時的社會、經濟、人文的大環境中去看待，它們的存在是凌駕於人們意識形態和接受度之上的，我們暫且將它們稱之為「概念性時裝」，因為在這些強調形式感的設計的背後，是設計師們對新生概念的訴說，立意、面料和新的穿衣方式都可以是它的表達方式。
Yves Saint Laurent with his models, 「Liberation」 collection, 1971。
身穿Paco Rabanne金屬迷你短裙的Francoise Hardy和設計師本人。
Lady Gaga
時間拉回到今天，在這個晚裝日穿，視覺為王的時代，概念性時裝的定義又是什麼？隨著 blogger 和 vlogger 們不間斷的在社交媒體上刷新著我們對這個多元時代的美學認識，想必能讓這些「見多識廣」的潮流寵兒們驚艷到的設計，已經越來越少了。時髦偶像 Lady Gaga 和 Rihanna 自有帶動和改寫潮流趨勢的力量，極其鮮明的個人風格足夠讓整個時裝設計界頂禮膜拜，一些令人大跌眼鏡的標誌性造型和「衣不驚人，死不休」的自信態度就是絕佳的概念呈現。人們可以對這種穿衣行為保留自己的態度，但不可否認的是，這些超前理念的設計和這些敢於「為人先」的偶像們的確為時裝產業的未來開闢出了多條途徑。
Rihanna
隨著概念化時裝的定義變得更加寬泛，北歐和東歐，這兩個還未被完全開拓出的「時尚寶地」可以說是讓 Katniss Everdeen 一代的時裝迷們最起勁兒的。除了是最被人提及的「性冷淡風格」的發源地，北歐地帶還是實驗性時裝的重要「戰地」。東歐設計師對新穎面料和材質理論的探索也同樣令人嘆服，而結合傳統名族制衣手法，更讓東歐製造，在近年來被演變出愈發豐富多彩的姿態。有趣的是，這些看似誇張的設計其實並非毫無實穿意義。有很多被從傳統服飾體系中「改裝」出來的作品，除了在凸顯設計師們天馬行空的概念條理外，同時也在全球範圍內取得了極為不俗的商業效應。
這個世界上早已有了像 Stella、Phoebe、Molibi 姐妹們這樣的時尚偶像，那麼新人設計師們該如何在這個風格和立意都「求新求變」的行業里找到自己的定位呢？
Juslin Maunula
藝術裝置和時裝設計的完美「聯姻」
芬蘭時裝新貴品牌 Juslin Maunula 可以說是當代北歐概念化時裝陣營中最有名氣的一個了，強調時裝感，但並不捨棄兩位設計師對藝術創作的追求，這些被譽為「可穿著的空間裝置」的設計讓 Lady Gaga 都對其愛不釋手。時裝部主理人 Laura Juslin 和空間設計師 Lilli Maunula 在這個題材多元的品牌中展現的絕不僅僅是好看的服飾，從空間陳列、產品設計以及行為藝術中「取材」，兩個姑娘為看客們呈現的是多方位的視覺美感。
兩位設計師分別來自時裝和建築領域，她們所設計的作品自然有更多的表現形式，風格簡練、利落的輪廓結構很顯然是受赫爾辛基當地人文氣質所致，但新穎的面料則讓它們變得非的惹眼，極具建築感的配件和強烈的空間陳列為整個系列營造出極強的立體感。形式感上雖然不走「以怪博眼球」的套路，但將空間、建築和時裝集結一體的做法還是可以被稱得上是足夠「概念化」。
Lady Gaga 身穿 Juslin Maunula
Edda Gimnes
可穿著的剪紙藝術
設計師 Edda Gimnes 的設計非常富有童趣，而這一切源於她對於手工插畫的熱愛。將3D列印技術和2D刺繡工藝完美的結合，Gimnes的作品讓前 Lanvin 設計師 Albert Elbaz 在自己的 Instagram 上讚不絕口。比起 Juslin Maunula 的超強實用性，Gimnes 的設計更像是一種藝術化思維的實體呈現。大膽鮮亮的幾何手繪圖案、華麗的皮草裝飾元素，以及誇大的版型，這些設計彷彿具有將穿者帶入到某種故事情節之中的魔力，著實很有趣味。
Duje Kodzoman
線條玩樂主義
畢業於薩格勒布大學紡織技術學院的 Duje Kodzoman 絕對可以被稱之為「廓形玩家」，他憑藉自己在裁剪工藝上的過人天賦，和對結構的玩味成為《V》、《Another》等先鋒雜誌中的常客。
誇張的廓形和實驗性的材質混搭雖然讓他的很多作品並不具有切實的功能性，但他也會推出棒球夾克這類衣櫥基礎款的設計，其中比例「失衡」的袖子會為刻板的款式增添一份形式感。同時具有插畫師的身份，Kodzoman 的很多繪圖作品被發表在了科學和時裝兩大領域的刊物中。對科學研究的熱愛無疑啟發了他很多的早期創作，他曾以疾病的醫治與防疫為索引，並從大量的醫療案例與醫學現象中提取了衣飾設計的靈感，膠乳材質，紡織面料，通透的輕薄都被他表現得淋漓盡致，多種超乎想像的材質運用讓這個系列中的作品顯得層次感分明，尤為惹眼。
撰文/ 任毅
編輯&設計 / 謝寧遠
