牧溪，禪畫欣賞
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牧溪，中國南宋時代的禪僧畫家，俗姓李，佛名法常，生卒年不詳，南宋滅亡後圓寂。在有些史料中，牧溪的「溪」亦作「谿」。日本古籍《松齋梅譜》中評價牧溪的繪畫「皆隨筆點墨而成，意思簡當，不費裝綴。」其畫筆墨淋漓，頗具禪意。遺迹多流日本。
牧溪 蓮燕圖
其《遠浦歸帆圖》真跡藏於京都國立博物館。其《松猿圖》對日本禪畫尤有影響。甚至被評為「日本畫道的大恩人」。 代表作《老子圖》《松猿圖》《遠浦歸帆圖》《瀟湘八景圖》。
《觀音、猿、鶴》三聯幅·觀音
《觀音、猿、鶴》三聯幅·觀音局部
史籍關於牧溪的記載語焉不詳。元代吳大素《松齋梅譜》有關於這位畫家比較多的文字描述：「僧法常，蜀人，號牧溪。喜畫龍虎、猿鶴、禽鳥、山水、樹石、人物，不曾設色。多用蔗渣草結，又皆隨筆點墨而成，意思簡當，不費妝綴。松竹梅蘭石具形似，荷蘆寫，俱有高致。」
《觀音、猿、鶴》三聯幅·猿
《觀音、猿、鶴》三聯幅·猿局部
牧溪的畫被歸為禪畫的範疇，禪畫不同於文人畫，不拘泥於筆墨或氣韻，「將生命的解脫視為最高存在意涵。一切存在現象都是生命最純真的現實界的烙印…禪者一生隨時皆處於生命的轉化以及變與不變之間，時時與處處皆能展現玲瓏透徹的生命樣態，所有墨跡、語錄都留待悟者與悟者間的機鋒應對」
《觀音、猿、鶴》三聯幅·鶴
《觀音、猿、鶴》三聯幅·鶴局部
七百多年來，牧溪在我國本土沒有得到應有的重視，反而在日本得到崇高的地位。當時的日本僧人把牧溪大量的作品帶到了日本，現在，他的作品主要收藏在日本。牧溪傳世之作《觀音、猿、鶴》三聯幅、《龍、虎》對幅、《蜆子和尚圖》、《瀟湘八景圖》、《漁村夕照圖》、《遠浦歸帆圖》、《平沙落雁圖》等目前都在日本收藏。當時日本幕府將收藏的中國畫按照上、中、下三等歸類，牧溪的畫被歸為上上品。
牧溪 羅漢圖 痴絕道沖贊
牧溪的《瀟湘八景圖》，如同無數璀璨瑰寶中一顆蒙塵的珍珠。瀟湘地區指瀟水與湘水交匯的湖南零陵至洞庭湖一帶。這裡水域寬闊，湖泊眾多，降水豐沛。牧溪便是以最為樸素的材料——水和墨，最大限度地利用二者所產生的變幻豐富的暈色，絕妙地展現了瀟湘地區的濕潤之氣與空濛之光。然而在數百年的歷史風雲中，「八景」已各自分離成單獨的掛軸，且有四景遺失，僅存《煙寺晚鐘圖》、《漁村夕照圖》、《遠浦歸帆圖》、《平沙落雁圖》四幅真跡。
牧溪 《煙寺晚鐘圖》
《煙寺晚鐘圖》，畫面的大部為淡墨表現的濃霧，左側有樹木叢生於濃霧之中，樹叢深處隱現著山間寺院的房檐，悠揚的鐘聲彷彿正穿透雲煙飄然而至。意在晚鐘卻不見鍾，僅有若隱若現的小小房檐以靜態展示著動態，以無聲傳遞著有聲。
牧溪 《漁村夕照圖》
《漁村夕照圖》同樣雲霧瀰漫，不同的是有三條光帶從密雲間隙傾瀉而下，左側是隱沒於險峻山巒之中的小小漁村，畫面正中搖蕩著寥寥幾筆勾出的一葉漁舟。
牧溪 《遠浦歸帆圖》
《遠浦歸帆圖》，雖然表現的是急風暴雨，但並沒有壓抑和窒息，還是霧蒙蒙，雨蒙蒙，充滿了機趣和平和。水面空闊，真有船子和尚所說的「終日江頭理棹間，忽然失濟若為還。灘急急，水潺潺，爭把浮生作等閑」的韻味。
牧溪 《平沙落雁圖》
《平沙落雁圖》在橫幅一米的寬闊畫面中，首先抓住人們視線的是遠方的雁群，依稀可見。仔細觀看，才發現近處有四羽大雁，形態各異，清晰生動——此為「平沙落雁」。
《瀟湘八景圖》作為牧溪所創造的美，「余白」不是作為簡單的『虛』的『無』，而是一種充實的『無』，即用『無心的心』來填補和充實。這樣的禪宗不僅促成了水墨畫的興盛，同時也催化了空寂幽玄美意識的形成，而水墨畫又以直觀的畫面表達了禪思，映現了空寂幽玄的美。
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