9.5分真神劇，他比你我都喪，卻依然能在陰溝里仰望星空
他是世界級喪神。
一口一個毒雞湯，完美詮釋Loser的最高境界。
沒有最喪，只有更喪。
現在，這個大喪B又回來了——
《馬男波傑克》第四季
出到第四季，豆瓣9.5分。
之前最差的一季，也有9.2分。
果然真·神劇。
爛番茄新鮮度96%，一直很走心。
一波影評人已經深深淪陷：
《馬男》第四季是至今最誠實、最深情的一季。
哪裡誠實？哪裡深情？別急，我們慢慢來。
馬男波傑克，這個好萊塢過氣男星，真的很渣男。
酗酒、飆車、不負責任、炮轟四方，所有渣男屬性都被徹底解鎖。
憑藉微弱的明星光環，一度在好萊塢醉生夢死。
第一季寫自傳，第二季拍電影，第三季衝擊奧斯卡。
無論做什麼，他總會有一千種方法把事情搞砸，然後人間蒸發，逃之夭夭。
第三季結尾，薩拉琳死在馬男懷裡，他情緒失控，驅車飛奔，頭也不回。
回到老家密歇根，波傑克躺在空蕩蕩的祖宅里，思緒紛飛。
他有個悲慘的童年。
母親尖酸刻薄，父親不可理喻，童年的創傷至今未能痊癒。
這一季，乾脆又回到了母親碧翠絲的童年。
原來，她也有一個慘不忍睹的童年歲月。
生在一個保守的美國家庭，爸爸是個財大氣粗的直男。
還搞重男輕女這一套。
哥哥吃冰淇淋的時候，妹妹碧翠絲只能吃檸檬解饞。
哥哥戰死沙場後，母親痛不欲生，絲毫不顧及碧翠絲的感受。
直男父親也是簡單粗暴，給母親腦袋動了手術，從此失去感情能力。
又叫，行屍走肉。
這麼一看，馬男的喪神屬性果然是家族遺傳。
從外婆到老媽，再到自己，都是受害者。
原生家庭的悲哀，註定了馬男波傑克的人生悲劇。
往事不堪回首，那他回憶這些做什麼，找虐不是？
跟普通人一樣，他也渴望幸福，但總疲於奔命，卻也無能為力。
癥結在哪裡，第四季他一定要搞明白。
這段情節很有意思，特別符合馬男一貫的尿性：荒誕！
老房子年久失修，他在鄰居的幫助下修葺一新。
翻新的過程，就是尋根的過程，母親的回憶與自己碰撞，往事歷歷在目。
房子整修完畢，宛若新生，他卻果斷拆掉，毫不猶豫。
納尼？腦袋瓦特了不是？明知要拆，你還費那麼多功夫幹嘛？
馬男波傑克拆解的哪裡是房子，分明是過去那段傷心往事。
房子的記憶象徵痛苦的根源，他必須做一個了結。
因為他說——
這是要迷途知返的節奏啊，是嗎？
真相哪有那麼簡單。
生活很複雜，就像一個天大的迷宮，繞來繞去，仍然迷路彷徨。
第四季，馬男當然是台柱子，但他周圍的朋友有了更多的戲份。
因為只有眾生相，才能描摹出你我人生的複雜底色。
跟馬男不歡而散後，卡洛琳有了相對穩定的新感情。
身為女強人，事業正處於上升期，工作自然很忙，但也十分充實。
但身為女人，她也渴望懷孕，渴望當一個媽媽。
命運卻跟她開了個玩笑，剛懷上，妊娠反應卻沒了。
相信她躲在車裡偷偷流淚的畫面，勾動了不少職場女性的心弦。
想生，但又不敢生，外表堅強，內心又渴望依賴。
一旦電話襲來，有故作強大，全心全意投入到人生戰場。
此間的滋味，怎一個「喪」字了得。
馬男的好基友，陶德呢？單純的樂觀主義者。
黛安，則是極致的悲觀主義者，這一點又跟馬男氣味相投。
花生醬還是那麼嘻嘻哈哈，居然參加州長競選，又是場鬧劇。
沒了馬男的折騰，並不代表他們就能走出「喪」的生活圈套。
喪並不可怕，可怕的是不敢面對，一直逃避。
生活還要繼續，他們身上，總會有我們疲憊的身影。
對現狀不滿，對人生抱怨，習慣把責任推給他人，以受害者自居。
第三季，陶德就對此嘲諷過馬男——
馬男也不是沒有自知之明，每日睡醒，他的嘴炮先向自己開炮。
在好萊塢，他曾不停約炮，可從來就沒想過負責任。
反正千錯萬錯都是原生家庭的錯，都是別人的錯，自己很無辜的。
成名作《胡鬧的小馬》，卻成了這位老馬一生的悲劇註腳。
第四季，他開始學著漸漸改變。
疑似私生女的馬女來找他認親，頭上也有一個菱形圖案。
估計這是老馬家的遺傳標誌。
他鐵定不認啊，除了毒雞湯，他還真想不出什麼溫情脈脈的台詞。
帶她去見自己的老媽，老媽得了選擇性失憶症，親兒子也認不出。
奇怪的是，電視里的馬男她認得，眼前的馬男她死活沒感覺。
即便如此，有個細節還是刻畫出馬男對母親的恨意。
母親叫他去倒果汁，結果他拿來兩杯，自顧自的一口喝完。
喝完就走人，招呼也不打，只留下冷漠如霜的背影。
答應馬女去找她媽媽，轉悠了一圈又回到原點，還是一事無成。
既然不想負這個責任，不如離開。
可是小姑娘前腳剛走，馬男就後腳出門，問遍所有炮友，拚命尋找蹤跡。
這還是我們熟悉的馬男嗎？
人性的不堪入目和寂寞空虛，在他的身上有著濃墨重彩的曝光。
生活的複雜，打磨出人性的多變，逃避主義當然是最簡單粗暴的選擇。
在尋找小馬女的過程中，他嘗試尋找全新的自己。
顯然，對真善美的渴望依然在。
與喪同流合污，不如同它鬥爭。
這一季，馬男開始學著善待朋友，善待自己，善待母親。
大結局的最後一幕，堪稱神來之筆。
小馬女來電話，暗示馬男像哥哥一樣關照自己，就十分知足。
聽筒那一邊，馬男愣住了，滿眼朦朧，鏡頭一黑，至此完結。
也許，馬女真不是他親生的，但仍然給了他久違的溫情滋味。
這一幕不是喪，而是生活的新希望。
說到底，迷途漫漫，終有一歸。
前三季那種「父母皆禍害」的抱怨，在這一刻，悄然間煙消雲散。
父母的過錯不該成為我們墮落的借口，選擇原諒和改變，才是出路。
作為一部火爆全球的動畫劇，為什麼能這麼走心？
因為它拍的就是生活本身，主創們的人生軌跡就是故事的源頭。
編劇拉爾菲爾的童年一點都不省心，家教很嚴，父母還經常吵架。
他有兩個家境相仿的同學，就是因此不堪重負，選擇自殺。
幼小的心靈遭受巨大創傷。
在學校與同學格格不入，只能通過劇團練習來感動短暫的快樂。
對比一下馬男波傑克，簡直就是原型。
但馬男不是他畫出來的，而是這部動畫的藝術設計師，麗薩。
這兩人的關係也很不簡單，麗薩是拉爾菲爾的高中同學兼前女友。
對比劇中馬男和黛安曖昧的關係，你一定能嗅出一絲真實的味道。
從生活中來，到藝術中去，最終還是要回歸生活本身。
動物擬人化只是形式，其背後訴說著依然是成人世界才有的酸甜苦辣。
在美國，它的評級是PG-13，意味著13歲以下孩子必須在家長指導下才能觀看。
從這點來說，確實少兒不宜。
有人說，25歲之前最好別看，沒有點人生閱歷，還真看不懂。
畢竟，致郁只是表象，治癒才是真相。
就像卡洛琳，在跟好友通話時，真是眼淚中帶著愜意的憧憬。
生命之重沒法將她壓倒，生命之輕她也有自信承受。
看出沒？這一季簡直就是個勵志故事。
不來虛偽的救贖，不搞大團圓結局。只是無限接近生活真相，再給你小小的希望。
好日子肯定會有的，但壞日子也不會憑空消失。
這，不正是我們生活的本來面目呢？
最後，借用王爾德一句話：
生活在陰溝里，依然有仰望星空的權利。
