《英倫對決》：這不是我們熟悉的成龍，卻是最令人敬服的「大哥」

1983年，香港新藝城影業有限公司為了打開台灣電影市場，出品了一部名為《搭錯車》的電影。該片由虞戡平執導，孫越、劉瑞琪、李立群等主演，是一部講述退伍老兵「啞叔」養育養女「阿美」的感人電影。

儘管以現在的眼光去看待這部電影，會覺得故事有些太過俗套和太過煽情，但在當時還是感動了一大批觀眾，成為了「哭戲」電影的經典之作。

並且，在第20屆台灣金馬獎頒獎禮上，該片一舉獲得11項提名，最終奪得最佳男主角、最佳電影原創音樂等4項大獎。片中的原創歌曲《酒干倘賣無》和《是否》，也成了膾炙人口的經典。

正是看到這樣一部感人至深的悲情電影風靡港台，當時處於事業黃金時期的洪金寶從中受到啟發，找到編劇黃炳耀創作了一個「弱智哥哥與警察弟弟相依為命」的故事。

他請來自己當時演藝事業如日中天的師弟成龍，出演那位身手不俗的「警察弟弟」，自己則擔當導演並出演那位「弱智哥哥」。

這部電影叫《龍的心》，於1985年10月在香港上映，票房收兩千萬，獲得第五屆香港電影金像獎四項提名。

儘管影片依舊沿用了成龍、洪金寶最為擅長的動作片套路，勾勒了一個玩命警察對抗犯罪集團的主線，但卻並沒有用太多的筆墨來表現動作場面，而是用大量篇幅渲染了「弱智哥哥」與「警察弟弟」之間難以剝離的親情。

這是成龍在《醉拳》、《師弟出馬》、《A計劃》、《快餐車》、《夏日福星》等一系列主打「功夫喜劇」風格的電影之後，第一次拋卻純粹的動作片路線，放下幽默諧趣的喜劇風格，主演了一個情感戲居多的角色。

他的表演很真實，也很動情，讓觀眾見到了一個「不一樣」的成龍，也讓他收穫了一個香港金像獎最佳男主角的提名。

但在此之後，成龍還是繼續發揚自己「功夫喜劇」的風格，《警察故事》系列、《龍兄虎弟》、《飛龍猛將》、《奇蹟》、《飛鷹計劃》、《雙龍會》等等，塑造了多個英勇正直、機敏靈活的個人英雄形象，備受觀眾喜歡。

直到1993年，成龍才主演了又一部「不怎麼打，也不怎麼搞笑」的電影：《重案組》。

這仍然是一部講述警察辦案故事的電影，但與以往成龍作品不同的是，《重案組》沒有笑料、沒有喜劇動作，倒是因為反映了社會問題而顯得格外嚴肅與凝重。

成龍在片中貢獻了觀眾很少見到的寫實風格的表演，得到了影迷廣泛的喜歡，也再一次獲得了金馬獎最佳男主角獎的殊榮。

在隨後的二十多年電影生涯里，成龍無論是在好萊塢製造令華人感到驕傲的成績，還是回到國內拍攝令大眾喜歡的電影，他都是以其特色鮮明的「功夫喜劇」風格，將「成龍作品」打造成品牌和票房的象徵。

在觀眾的印象里，成龍電影的特點就是有身手靈活的動作、機智幽默的搞笑以及傳遞正能量的個人英雄主義。

可以說，看成龍的電影，就是一種歡樂的、輕鬆的觀影享受。從《尖峰時刻》到《新警察故事》，從《寶貝計劃》到《十二生肖》，再到近年的《天降雄師》、《絕地逃亡》、《功夫瑜伽》等電影，成龍幾乎都用其最擅長的「功夫喜劇」為觀眾製造歡樂。

為數不多的「不那麼搞笑歡樂」的，大概就是《新宿事件》、《辛亥革命》、《警察故事2013》這幾部電影了。在這些電影里，成龍都「不怎麼搞笑」，甚至都不怎麼能打，呈現出與以往成龍作品不大一樣的特點。

到了現在這部《英倫對決》，我們可以看到一個比以往的「不一樣」更為不一樣的成龍。

如果只是單純的看片名以及演員陣容，大概會讓觀眾覺得，《英倫對決》將是成龍又一部具有異域風情的喜劇動作電影。就像以往他在《我是誰》、《特務迷城》、《紅番區》等電影里表現的那樣，講述他在異域（英國）應對各種阻礙的故事。和「007」皮爾斯·布魯斯南搭檔的陣容，大概就是像《尖峰時刻》那樣，上演跨國組合的精彩戲碼。

但當你看完這部電影，你可能會有一種挺意外的觀感：眼前這個銀幕上的成龍，他不再通過台詞和動作製造喜感逗觀眾開心，而是以一種有些蒼老、有些疲態的方式製造了一個令人感動的「父親形象」。

為了給在爆炸中不幸殞命的女兒討回公道，他近乎執拗地向恐怖勢力發起了挑戰，不斷地找皮爾斯·布魯斯南飾演的政客萊姆·漢尼斯追問幕後真兇的名單，並最終單槍匹馬地幹掉了那些實施爆炸襲擊的恐怖分子。但實際上，影片並沒有想把成龍塑造成一個無所不能的孤膽英雄，而更多的是想呈現一個重視親情、力爭讓不法分子伏法的普通父親。

當然，片中還是有不少成龍的動作戲份，只是，和以往成龍獨有的「功夫喜劇」不同的是，這次的動作戲基本都沒有什麼令觀眾捧腹的喜劇動作設計，而更多是硬橋硬馬、拳拳到肉的近乎真實的打鬥。

替女復仇的「父親」成龍，不再有什麼依靠身邊物件來對付敵人的靈巧動作，不再有搞怪表情的喜感表現，而更多是扎紮實實的「解決問題」的動作：一臉凝重、悲憤的表情下，藉助刀、槍、炸藥等武器來制敵。

其實相對而言，該片的動作戲碼並不算多，倒是文戲有了很大的佔比。成龍飾演的華人關玉明，只有在影片開始階段有過一些放鬆的神情，而在失去女兒之後，他的臉上就只有融合了凝重、悲傷、憤怒、不甘以及疲憊的表情。

為了表現對女兒的思念以及對現實的無奈，成龍有好幾場哭戲，那種眼淚緩緩沿著蒼老臉頰往下流的畫面，實在太觸人心弦。

這不是我們以往認知里最常見的成龍，但卻是能夠讓更多觀眾為之感動的成龍。這種感動一方面源於角色本身包裹的父愛，另一方面則源於真實世界裡，我們漸漸老去的成龍依舊拼搏在銀幕上的那股精神。

在《英倫對決》首映禮當天，成龍在映後做交流時，提到自己其實一直都想嘗試不同的角色，嘗試不同的表演。此番在《英倫對決》里的演出，便是他的一種嘗試。執導過《007：皇家賭場》的導演馬丁·坎貝爾沒有讓成龍的嘗試白費，而是交出了一份成色不錯的作品。

影片在表現一個父親不顧一切的情感的同時，還反映了打擊恐怖主義、政治鬥爭、權力遊戲等現實命題。

皮爾斯·布魯斯南並沒有和成龍搭檔成跨國組合，也幾乎沒有任何的動作戲，而是在與成龍的對手戲裡，演了一個渴望權力的政客。二人的首次銀幕合作，也讓《英倫對決》具備了更多勾起影迷回憶的情懷元素。

作為一代看著成龍電影長大的影迷，當我們看著六十多歲的成龍大哥依舊在銀幕上做許多高難度的動作，依舊為演好一個角色而如此賣力的時候，就會油然而生出一股敬意！

單就這一點而言，他的作品，就值得一看。

PS：文字為作者原創，圖片均源於網路，歡迎交流。

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