《香蜜沉沉燼如霜》臨近殺青，總製片人劉寧最全解讀出爐

文/jin

由完美世界影視攜手幸福藍海、時代眾樂、鯤池影業、重慶盛美聯合出品，朱銳斌執導，楊紫、鄧倫、陳鈺琪、羅雲熙、王一菲、鄒廷威主演的神話奇幻劇《香蜜沉沉燼如霜》（以下簡稱《香蜜》）目前正在拍攝中，預計將於10月15日殺青。

這部劇改編自電線的同名小說，講述了錦覓與旭鳳三世輪迴守望千年之戀的故事。如果非要說具體的情節，那就是一個葡萄美人與一隻燒焦的鳳凰，外加一個美男魚的恩怨痴纏故事。

原著小說以反差萌的人物塑造、獨具幽默的語言風格與甜寵虐橋段的極致表現吸粉無數，改編成劇的消息一經發布，便引起了熱議。同時，楊紫、鄧倫兩位頗具熱度的主演加盟，更是讓這部劇的關注度急速飆升。

大IP改編劇行進至今，影視化的問題解決得如何了？為何選擇這個故事來進行改編呢？相比其他同類型劇，這部劇的優勢和特點有哪些？我們對話了《香蜜》的總製片人劉寧先生。

《香蜜》的總製片人劉寧

談改編：從40萬字到75萬字，沿著原著的時間軸填充情節、展開人物

一談到大IP改編劇，小說影視化的問題就不得不提。《香蜜》的原著小說多以第一人稱的形式敘述故事，以女主人公的視角遍覽四界（天界、花界、魔界、人間），輔以小情緒似的幽默感，每每讓人忍俊不禁。

在出生時就被喂下隕丹（絕情丹）的女主人公錦覓眼中，世界總蒙著一層飄渺的紗，她看不清旭鳳眼裡的愛意瀲瀲，看不清小魚仙倌（潤玉）的深沉心思，一心想著增加靈力，看到所有的東西（包括人），第一時間都想著吃掉它。因此，她眼中被燒焦的旭鳳（真身為鳳凰）是烏鴉，潤玉（真身為龍）是小魚仙倌，無形中帶來了很多反差萌。

這也是作者的優長之處——塑造反差萌的人物形象。她筆下，月老是長著娃娃臉的老狐狸，胡蘿蔔精每天被玉兔追殺，眼睛濕漉漉的小鹿不吃草只吃夢魘……女主人公在美好而單純的夢幻世界中，隨心所欲地活著，但有一天，她終於還是被一雙冰冷的手喚醒，褪去那層濾鏡，世界清晰了，也更加殘酷。

IP影視化的首要關鍵是將小說邏輯轉化為影視邏輯，《香蜜》劇組在這方面做了諸多努力，總製片人劉寧說，「整體結構和時間軸我們都沒動，只做了兩方面改動，一是讓故事按照起承轉合的戲劇創作規律來推進，二是在原著提到卻描述較少的地方填充情節。原著小說大概40萬字左右，最後的劇本成稿約75萬字。」

重點填充的地方是某些人物的故事和男女主人公在人間的經歷。「錦覓和旭鳳下凡渡劫是原著中就有的故事，但我們想給他們一場完整的轟轟烈烈的愛情，雖然結局悲傷，但過程是美麗的，為之後雙方的決裂做更堅實的鋪墊。不過，也有一處邏輯上的bug，那就是女主在人間時體內依然有隕丹，那他們怎麼相愛呢？這裡我們做了一點改動，設計隕丹在天界時已有裂痕，到了人間他們才可能相愛。相應地，改了第一視角的敘述方式後，這部劇不再只以女主為中心」，劉寧說。

「在作者參與策劃的情況下，我們也對一些角色的故事進行了擴充，比如奇鳶、鎏英、穗禾等。在劇本創作過程中，我們會跟作者溝通，某個人物與各個主人公和其他角色間的關係是什麼，如果有豐滿這個角色的機會，你會如何擴充呢？這樣做的目的是保證故事、人物的風格統一，在此基礎上，為劇版《香蜜》構建一個撐得起故事發展的主線。」

據了解，原著作者電線以總編審的身份參與到劇版《香蜜》的創作中，「這是為了保證劇本改編過程中不要出現方向性的失誤，同時在作者的幫助下，把小說的精髓部分充分放大，以及小說文字意境部分準確和完整地劇本化呈現出來。」

在談到劇版《香蜜》的呈現效果時，劉寧用「青春」、「神話」、「奇幻」來形容，「從劇本、呈現風格到選角，我們都沒有離開『青春』這兩個字。這部劇出現的時機很好，市場一般都是周期性變化，《香蜜》預計明年暑期檔播出，在那時的市場上，它有很大可能擁有差異化競爭優勢。」

談拍攝：內景有20個攝影棚，外景跨越橫店、新疆

《香蜜》的拍攝已進入收尾階段，120天的拍攝周期幾近結束。談起這部劇團隊的搭建時，劉寧仍頗有感觸，「《香蜜》的團隊搭建分兩個階段，即籌備期和拍攝期。籌備期團隊主要由製片團隊、世界觀和劇本團隊構成，從最初項目策劃開始，到項目開機，歷時18個月。拍攝期團隊主要由製片、導演、劇本、世界觀、美術、服化道、特效、音樂、宣傳團隊構成。團隊之龐大，管理之艱難，只有親身體會才能知道。」

其中，拍攝開始前的3個月是最重要的時期，「所有開機前準備工作必須按時、按質完成，期間發生的每件事都很重要又緊急，任何一件事情的失誤，都可能直接導致項目不能順利開機，因此，我把這個階段形容為『黎明前的黑暗』。」

值得一提的是，這部劇還特別組建了世界觀團隊，全程參與到籌備期和拍攝期。「電視劇製作是一個龐大的工程，十幾個部門、幾百號工作人員，這使得一部劇在統一美術風格上都有很大的困難。有美術功底的導演是少數，比如徐克、烏爾善等，更多的導演只能依靠造型師和美術指導，所以經常出現導演不滿意，但為了拍攝進度只能妥協的情況。而這些情況都是在給項目持續減分」，劉寧詳細敘述了為何需要世界觀團隊，「在開機前，他們已經把我們要做的效果提前用圖形化呈現了，有人不明白，可以直接看圖，圖片下都有註解說明。包括造型、服裝製作、道具製作、置景部門等的所有部門門口都會貼出我們列印的世界觀圖。」

正是因為各部門按部就班、照著統一風格一直前進，《香蜜》是近年來少有片場不會兵荒馬亂的劇組，每一個階段都緊緊卡著進度條來，很少出現意外情況。

除此之外，《香蜜》劇組在製作上可謂「豪氣十足」。據劉寧透露，截至目前，這部劇的投資已近3億，且大部分都用於製作。「內景上，我們此次用了20個攝影棚，將會搭建40多個主要場景，並且力爭把每一個場景都做到極致。外景方面，主要集中在橫店和新疆兩處」，劉寧說，「而在服化道方面，結合世界觀概設和總造型師陳敏正的經驗，力爭做出差異化風格，且主要服裝布料都從日本和韓國採購，期待給觀眾帶來耳目一新的感受。」

演員的表演是一部劇吸引觀眾最基礎的元素。「楊紫是圈裡的『老人兒』了，她的年齡不大，但表演已經經受了太多考驗，同時她擁有全民級知名度。錦覓這個人物其實是多層次的，天界、花界、魔界、人間每個階段都要有不同的表演。從目前的效果來看，楊紫完成得很讓人驚喜」，劉寧說道，「隨著《因為遇見你》、《白鹿原》、《歡樂頌2》、《楚喬傳》的播出，鄧倫的知名度和粉絲量激增，成為當紅小生。他在表演上很有天賦，演出來的角色很有感染力，這是最重要的。」劉寧表示，這兩個人配合的默契度，完全超出了預期，帶來最大驚喜。

談特效：要明確告訴特效公司你想要什麼樣的氛圍和效果

而要談到此類神話奇幻劇，特效就是焦點問題。

「我是做遊戲出身，接觸特效很早，可能比很多視效公司還早，所以對目前國內的特效水平比較了解」，劉寧說，「我覺得目前國內影視特效的最大問題是，他們很多時候並不了解自己做的東西是什麼，整部劇的風格是怎樣的，相應地，標準就很難確定，只能按自己的理解做出來。」

而這樣的做法，有很大可能會不符合要求，多次返改就不可避免，費時費錢。「世界觀圖紙和概設我也會直接拿給特效公司，告訴他們我們的明確目標，比如說這個空境裡邊我要的氛圍是什麼樣的，包括火、水、雲的效果，以及和角色接觸之後它的光效果應該是什麼樣？跟地面接觸的時候光效果應該是什麼樣的？只讓他們負責技術部分，想法是我們自己提供的」，劉寧說道。

另外，很現實的一點是，國內的特效公司現階段確實還無法與好萊塢匹敵，「我們也不會要求他們達到好萊塢標準，但一定不會是五毛特效，我們有基本的要求。」

從前期籌備、劇本創作，到拍攝、後期製作等階段，《香蜜》這個團隊都有明確計劃，而且嚴格按照計劃執行，在一定程度上，也促進了國產電視劇工業化流程的發展，對行業頗具意義。「目前，國產劇從創意到品質都在快速提升，市場大環境給予了機會，在此基礎上，中國電視劇的工業流程也在不斷完善，慢慢在向好萊塢製作流程靠攏，但同時會遵循事物發展的客觀規律」，劉寧表示。

談IP選擇：有區別於其他作品的特點是關鍵

隨著影視市場的快速發展，全產業鏈開發已成了標準流程，《香蜜》也不例外，據劉寧介紹，《香蜜》的遊戲正在開發中，有望在2018年電視劇上映的同時上線。

而之所以選擇《香蜜》這個IP，除了作者獨有的寫作風格和人物塑造外，文中提到的花界也是重要原因。「這類作品中，很少有提到花界的，這就是這個IP的亮點。現在已經有公司洽談，希望能做花界的落地主題公園，這也會是全產業鏈運營中的一環」，劉寧說。

據了解，原著作者電線正在創作《香蜜2》，現處在故事大綱階段，不久後便會開始連載。《香蜜2》將《香蜜》的世界觀擴大為六界，屆時會有更多人物和故事。

最後，劉寧談到對中國影視市場的兩點看法，「一是現如今的觀眾，生活和消費習慣都發生了改變，大家有了觀影習慣，願意去觀影、去付費，這是社會進步到一定階段的表現；二是視頻網站的出現，它極大地幫助了整個影視行業，不僅是帶來了資金，更在於影視劇的多元平台播出，以及播出平台商業模式的革新。它改變了單一的廣告收入模式，增加了會員付費、相關衍生品售賣等方式，給了電視劇製作更多的預算空間。但是挑戰也同樣存在，用戶的觀看習慣、對內容和質量的要求也隨之提高。」

合作/投稿

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！

本站內容充實豐富，博大精深，小編精選每日熱門資訊，隨時更新，點擊「搶先收到最新資訊」瀏覽吧！

請您繼續閱讀更多來自 Vlinkage 的精彩文章: