中國繪畫歷史源遠流長，與人類相伴而生，它忠實地記錄著人的情感，心理和行為。它是中國傳統文化的重要組成部分，是五千年中華文明史中最珍貴最輝煌的藝術遺產。它是歷朝歷代繪畫巨匠們將心血和生命融入構圖、形象和色彩中創造出來的，當我們走進這座如夢似幻的美的殿堂，領略它那博大精深、色彩斑斕的歷史內涵和人文景觀時，既可增長知識，提高品味，感之美的真諦，又可陶冶情操，修養身心，獲得美的享受。

中國畫大致可分為：人物、山水、界畫、花卉、瓜果、翎筆、蟲魚等畫科；有工筆、寫意、鉤勒、設色、水墨等技法形式，主要運用線條和墨色的變化，以鉤、皴、點、染、濃、淡、干、濕、陰、陽、向、背、虛、實、疏、密和留白等表現手法並輔以獨特的工藝進行裝裱。

《中國傳世名畫全集》把中國五千年的藝術精品佳作都收入其中，逼真、真實地展現了名家名作，將其收藏，觀摹學習、臥遊賞玩，陶冶性情，凈化心靈，提高品位與素質。隨著時間的推移，更顯示出其鑒賞價值、史料價值、學術價值、文化價值及收藏價值。

新石器時期

001 《鸛魚石斧圖》

001 《鸛魚石斧圖》

新石器時期 陶質彩繪器 高47厘米 口徑32.7厘米 河南省博物館藏

陶缸於1978年在河南省臨汝縣閻村新石器時代仰韶文化遺址出土。系夾砂缸。腹部一側繪有鸛魚石斧紋樣，以紅棕兩色繪成，約佔缸體面積的三分之一。左繪有鸛鳥一隻，昂首挺立，六趾抓地，二目圓睜，口含一條大魚；右繪一把石斧，斧頭捆綁在豎立的木棒上端。此畫筆法凝重，色彩醒目，形象逼真，反映了當時原始部族的漁獵生活，是我國原始陶繪中罕見的藝術珍品。

唐：（002-006）

002《游騎圖》

002 《游騎圖》

唐 佚名 絹本設色 縱22.7厘米 橫94.8厘米 北京故宮博物院藏

此圖描繪一隊人馬由左向右出行的場面。畫面上人馬布置前緊後松。卷首第一騎者和兩步行者以背側面向右後方行進。此馬昂首嘶鳴，兩步行者緊步相隨，人馬一同目視前方，創造了一種遠行的氣氛，從而使右側本來局促的空間頓顯空曠遼遠。畫家以嫻熟細勁而簡潔的筆法描繪，人馬造型雍容大方，神態各異，自然合度，為唐代畫馬的典型風格。

003 《百馬圖》

003 《百馬圖》

唐 佚名 絹本設色 縱26.7厘米 橫302.1厘米 北京故宮博物院藏

此圖卷共描繪各種馬95匹，牧馬的奚官與圉人41人在一條河中及岸邊洗馬、戲馬、馴馬、飼馬的場面。這幅圖中所描繪的近百匹黑、白、紅、花等各色馬，有動有靜，姿態各異，生動活潑。畫家對馬的描繪，極善抓住其動態和神情，運動中的馬被表現得活潑頑皮，靜立時的馬又被表現得莊重威武。畫中筆法清秀溫雅，敷色清淡，可以看出唐法向宋元法變化的痕迹。

004 《五牛圖》

004 《五牛圖》

唐 韓滉 紙本設色 縱20.8厘米 橫139.8厘米 北京故宮博物院藏

韓滉（723—787），字太沖，長安（今陝西西安）人。官至金紫光祿大夫,東西兩道節度史,後封晉國公。以畫牛著稱於時。此圖畫五頭狀貌、姿態各不同的黃牛。五頭牛均膘肥體壯，強健有力，沉穩而行動遲緩，但又各自有不同的性情，居中一頭更顯沉靜本份，蹭癢那頭顯得有些調皮，回頭舐舌那頭較為活潑，昂首那頭似乎有些膽怯。此畫行筆粗放凝重，設色較為淡雅。作品以淳樸的畫風和精湛的藝術技巧，表現了唐代畫牛所達到的高度水平。

005 《照夜白圖》

005 《照夜白圖》

唐 韓幹 紙本設色 縱30.8厘米 橫33.5厘米 美國大都會博物館藏

韓幹(706—783前後)，陝西西安人，少時家貧曾為酒肆僱工，經王維資助，學畫十餘年而藝成。工畫馬，師曹霸而重視寫生。杜甫言其馬圖「逸態蕭疏，高驤縱姿」。圖中所繪「照夜白」駿馬，是唐玄宗李隆基的一匹坐騎。它昂首嘶鳴，四蹄飛驤，鬃毛豎立，膘肥肌健。韓幹曾對玄宗說過：「陛下內廄之馬皆臣之師也。」而此畫以富有彈性的、遒勁的線條和略加渲染的繪畫技法，恰到好處地表現出了駿馬的矯健和奔騰氣勢，使之成為中國古代畫馬的精品。

006 《牧馬圖》

006 《牧馬圖》

唐 韓幹 絹本設色 縱27.5厘米 橫34.1厘米 台灣故宮博物院藏

唐代大詩人杜甫在《畫馬贊》中說：韓幹畫馬，毫端有神。……魚目瘦腦，龍文長身，雪垂白肉，風蹙藍筋。對他的畫馬，讚賞倍至，後人將他與當時最善畫牛的戴嵩並稱為「韓馬戴牛」。《牧馬圖》描繪駿馬肥碩雄駿的英姿。圖中畫黑白二馬，有一人物手執韁繩緩行。此圖線條纖細遒勁，寥寥幾筆勾出馬的健壯體型，結構嚴謹，用筆沉著，神采生動，純是從寫實中來。畫上有宋徽宗趙佶瘦金書題款:「韓幹真跡」。

遼（007）

007 《竹雀雙兔圖》

007 《竹雀雙兔圖》

遼 佚名 絹本設色 縱114.3厘米 橫56厘米

此圖1974年在遼寧省法庫縣葉茂台七號遼墓出土。雙鉤墨竹一叢，其中三竿竹上分踞三隻麻雀，不管是理羽、覓食，還是向下俯視，神態各殊。分踞左右的兩隻灰兔，活潑清新。整幅畫面具有很強的裝飾性和對稱性，生活氣息也相當強烈，從中不難窺見花鳥畫剛擺脫從屬地位，開始形成獨立畫種的特點。同時，不難了解到遼代繪畫藝術與中原的密切聯繫，又別具一格，值得珍視。

五代（008-013）

008 《神駿圖》

008 《神駿圖》

五代 佚名 絹本設色 縱27.5厘米 橫122厘米 遼寧省博物館藏

此畫的前隔水有金書「韓幹神駿圖」五字題籤。經比較研究,初步認為是五代摹唐人之作。是工筆畫晉人支盾愛馬的故事。此圖人馬用筆極為精練,施重彩而不願其濃艷,畫人馬形神統一,樹石鉤而不皴,水紋浪花尤見功夫。總而言之,此畫技法出自唐人,纖巧處露五代畫師之風。

009 《寫生珍禽圖》

009 《寫生珍禽圖》

五代 黃筌 絹本設色 縱41.5厘米 橫70厘米 北京故宮博物院藏

黃筌（約903—965），五代後蜀畫家。字要叔，今四川成都人。歷仕前蜀、後蜀，官至檢校戶部尚書兼御史大夫，擅畫花鳥，自成一派，作品多描寫宮廷中異卉珍禽，先用淡墨勾勒，然後以重彩渲染。後人將他與江南徐熙並稱「黃徐」，有「黃家富貴，徐熙野逸」之評。《寫生珍禽圖》描繪了龜、蟬、麻雀、鳩等20多種動物。從畫面「付子居寶習」來看，顯然是一幅課徒的寫生稿本。

010 《溪蘆野鴨圖》

010 《溪蘆野鴨圖》

五代 黃荃 紙本設色

此圖見《歷代名筆集勝冊》第一冊。此圖雖無款，卻是北宋早期之作。一望即知是狀物至精的畫幅。舊題黃荃作。黃荃集諸家之善而兼有之，凡山花野草，幽禽異獸，溪岸江島，釣艇古槎，莫不精絕。廣政癸丑歲（953），嘗畫野雉於八卦殿。有五方使呈鷹於陛殿之下，誤認雉為生，掣臂者數四。以此知筌之用意為至，悉取生態，豈是踏襲陳跡者哉。

011 《雪竹文禽圖》

011 《雪竹文禽圖》

五代 黃筌 絹本淺設色 縱23.6厘米 橫45.7厘米 台灣故宮博物院藏

黃筌對後世工筆花鳥畫起了開拓和奠基的作用。圖中畫水邊數石疊起的岸上，所有景物，其上都布滿積雪，皚皚一片，柳枝竹葉亦在積雪中努力伸展。池塘上，霧氣一片，水天一色，一片清寒靜寂的景緻，在靜寂中又寓有生機。畫中筆法奇峭，精細而又簡潔，石的畫法簡練含蓄，竹樹則枝葉具體，而寒鳥和雙鴨則更生動傳神。畫中用墨潔凈，設色簡淡，是一種與其精工富麗完全不同的另一種畫風。

012 《豆花蜻蜓圖》

012 《豆花蜻蜓圖》

五代 徐熙

此圖是散頁，不知舊在何集冊中，其作風甚為古樸。下押徐熙印，不可靠，但卻是北宋早期徐熙派的畫幅。徐熙，鍾陵人。《聖朝名畫品》云：世仕為唐，為江南名族。熙善畫花竹林木、蟬蝶草蟲之類。多遊園圃以求情狀。雖蔬菜莖苗亦入圖。寫意出古人之外，自造於妙，猶能設色，絕有生意。《宣和畫譜》（卷十七）云：今之畫花鳥者，往往以色暈淡而成，獨熙落墨以寫其枝葉蕊萼，然後敷色，故骨氣風神，為古今之絕筆。此圖體察物態極深刻，表現力極強，在紈扇的狹小畫幅上，揮寫著自然界迷人的動息，可稱是寫生的妙手。

013 《晚荷郭索圖》

013 《晚荷郭索圖》

五代 黃居寀

此圖原載《煙雲集繪冊》（《石渠寶笈續編》著錄）。無款，簽題黃居寀作。居寀為筌子。《聖朝名畫評》云：黃居寀亦善畫花竹毛羽，多與筌共為之，其氣骨意思，深有父風。孟昶時，畫四時花雀圖數本，當世稱絕。評曰：居寀之畫鶴，多得筌骨。其有佳處，亦不能決其高下。至於花竹禽雀，皆不失筌法。

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