不拍爛片的王晶是什麼樣子？從《追龍》認識「不一樣」的王晶

《追龍》是讓人意外的，並不是只因為這部電影，而是王晶作為《追龍》的導演，這次出手，跟大家印象中有些不一樣。或許，我們已經很久沒有見到這樣的王晶了。

提起王晶的名字，多數觀眾都會和「爛片」二字划上等號，這裡實在不太想舉例，因為太多了。

王晶拍過爛片，而且不少。但一名導演能夠達到如今的地位，並且可以輕易調動大牌明星資源，靠得絕不是拍爛片得來的。

為什麼王晶能夠調動大牌拍電影？

王晶在大學期間已於無線電視任電視編劇， 1977年編寫了首個電影劇本《鬼馬狂潮》，隨後又為《千王之王》《陸小鳳》《楚留香傳奇》等香港無線經典劇集擔任編劇，直到1981年獨立編導了《千王斗千霸》，正式成為導演，那年他才28歲。對於一名年輕人來說，起點是很高的。

他在80年代功夫靈幻喜劇大行其道的條件下，獨自憑藉《精裝追女仔》《最佳損友》《青蛙王子》等片開闢了都市時裝喜劇片的潮流，並且捧紅了張曼玉、林俊賢、張敏、邱淑貞等巨星，挖掘出了周潤發的喜劇天賦。90年代更是開創了賭片、無厘頭的時代，捧紅周星馳、張衛健、張家輝等明星，又編劇並監製了《古惑仔》系列，捧紅了劉偉強、鄭伊健、陳小春等人，那個時候是王晶最風光的時候。

所以，當王晶要《澳門風雲》的時候，找劉偉強當監製，後者二話不說，甚至成為第三部的聯合導演，因為沒有王晶就沒有劉偉強的今天。同理當張家輝獲得金像獎影帝的時候，感謝了三位導演，第一位就是王晶，因為是王晶捧紅了自己。

所以，王晶如今能夠調動如今眾多的明星資源，絕非浪得虛名。

王晶如今「江郎才盡」嗎？

話又說回來，既然王晶很有才華，也積攢了大量明星資源，為什麼作品拿不上檯面？總是拍爛片，很多人都說，王晶「江郎才盡」了，真的如此嗎？

實際上，王晶還到不了「江郎才盡」的地步，因為他很多作品，還用不到「才」字。

迄今為止，王晶參與的作品（包括編劇、導演、監製）超過了160部，王晶為什麼能夠參與如此多的電影？無外乎其三大特點。

其一，手快。在業內，王晶有著「快手」的稱號，據說他平均拍攝一部作品，僅用兩個星期，就連《鹿鼎記》這樣的大製作，兩部作品也在一個月之內全部完成。而讓王晶「手快」的原因，除了工作精力之外，無外乎他的第二大特點：「拿來主義」，用粵語來講叫做「食老本」。

王晶的「拿來主義」，是360度無死角的。

他不怎麼抄襲別人的作品，主要是惡搞，比如《龍過雞年》里惡搞《本能》，抄襲《白頭神探》的橋段等等。但他真正抄的是自己的作品，因為他參與的作品太多了，隨便從一摞草稿紙中就能找到以前用過的橋段，幾個老橋段拼接就成了「新段子」，把這些「新段子」糅合起來，就是一部新的電影。

還有，就是王晶跟風惡搞也是出了名的。

自己的《賭神》火爆之後，又如法炮製出《賭俠》、《賭聖》、《旗開得勝》、《賭俠1999》、《千王之王》等；《人肉叉燒包》火爆，他這邊有《羔羊醫生》、《吸血貴利王》；《無間道》火了，他有《精裝追女仔2004》。

這也側面反映了王晶為什麼那麼多爛片的原因，他的一句話：「我絕不拍賠錢的電影」，道出了他商人的本質。換句話說，王晶這位「江郎」，有時候根本用不到「才」，完全是偷懶而已。

但到了這部《追龍》，我們或許能看到不一樣的地方。

一樣與不一樣的王晶

風水輪流轉，王晶最近幾部作品，雖然票房賺的滿缽，但口碑慘不忍睹，在《王牌逗王牌》中跌至谷底，3.3分是王晶所有參與作品中，口碑最低的一部，而且2.6億的票房說高不高，無法與《澳門風雲》系列的10億票房相比。

想必「我絕不拍賠錢的電影」的王晶，大概也了解什麼叫做「信譽危機」，所以他拍攝了《追龍》，一部看上去很用心，也讓人覺得與眾不同的作品。

這部《追龍》，與我們印象中屎尿屁無厘頭的「王晶作品」完全不同。這是一部黑幫正劇，且描述的是香港上世紀60、70年代的兩位梟雄——跛豪與雷洛的故事。

這不禁讓人想起了當年《跛豪》和《五億探長雷洛傳》為首的梟雄片，後者也是王晶擔任製片人的作品。

其中麥當雄導演的《跛豪》，憑藉寫實的傳記手法，為大眾還原了一位當年叱吒風雲的梟雄跛豪，開啟了梟雄片的時代。向來喜歡跟風的王晶也看準了時機，製作了《五億探長雷洛傳》系列。但作為一名導演，王晶本人是不擅長拍攝這類寫實作品的，所以他找來了劉國昌擔任導演。

這是一位導演的特點，別看王晶拍攝過題材各異的電影，但總有不擅長的地方，比如許鞍華的《天水圍的日與夜》，要知道王晶是製片人，但任何人都不會將這部寫實文藝片與王晶聯繫起來。

從這方面來說，《追龍》別看描述的是跛豪與雷洛的故事，但本片並不是一部梟雄傳記片，而是一部如假包換的英雄片。

「梟雄片」與「英雄片」，別看只差一個字，但風格大相徑庭。我們所說的「英雄片」，並不是類型而是風格向的稱謂。就是以張徹的《獨臂刀》和吳宇森的《英雄本色》為首的作品，這樣充滿江湖味道和兄弟情義的電影，可以是武俠片，也可以是黑幫片，是香港電影浪漫主義特色的精華所在。

而王晶，是非常擅長英雄片的。因為他正是以英雄片奠定自己地位的導演。

從他第一部導演作品《千王斗千霸》到周潤發的《賭神》系列，別看都是賭片，但主角都有著相似的特徵：《千王斗千霸》中謝賢飾演羅四海，《賭神》中的高進，都是浪子的代表。身在江湖、桀驁不馴、重情重義。

發哥扮演的高進

還有《古惑仔》中的陳浩南，《古惑仔》系列是王晶作為編劇和監製一手創立的，恐怕很多人都不曾想到；還有同期《龍在江湖》中韋吉祥，這些角色形態各異，但人設都符合英雄片的定義，王晶將香港電影的浪漫主義特色，將這種浪子精神融入到了自己的作品中，創造出一個又一個經典形象，這是王晶很拿手的。

到了《追龍》中，王晶又重拾自己英雄片的拍攝手法，將浪子的形象，用在了跛豪的角色上。

所以，這部看上去不一樣的王晶，實際上骨子裡還是沒變，只不過換了一種題材而已，況且，如上所述的王晶「拿來主義」與「惡搞」特點，在這部電影依然能夠找得到。

這部《追龍》就像兩部電影的合體，前半段是《古惑仔》的江湖血雨腥風和義氣，後半段是《賭神》的大人物復仇主題。只不過在這裡面王晶不再「手快」，而是用心寫了一個劇本，在置景和拍攝手法上顯得非常嚴謹，前半段的古惑仔主題，後半段充滿戲劇化轉折的復仇主題，雖然都是曾經用到過的故事，但卻能巧妙整合在一起，除去中段有些突兀，整體風格差異不大，這是令人服氣的。

且在這部嚴肅的故事中，還有著王晶一貫的惡搞特點，比如湯鎮業因為貪污被廉政公署盤問時，那句「這些錢都是我贏的，我運氣好，我有個外號叫賭聖！」想必熟悉的觀眾聽到這句台詞，一定笑聲一片。

因此，在這樣的條件下，電影中的跛豪和雷洛，都是超脫於真實角色而浪漫化的。在他們身上，能看到昔日經典角色陳浩南、高進甚至韋吉祥的影子，江湖歲月，兄弟情義、復仇做局等元素和橋段比比皆是，活脫將歷史上香港黑暗時期的兩位黑道梟雄變成了英雄浪子。

這就是王晶的特點，在《追龍》中一覽無餘。只不過感受到「信譽危機」的王晶不再屎尿屁和偷懶，重拾當年賴以成名的電影風格，真真正正的拍攝了一部英雄片。

骨子裡面，還是娛樂化的本質。

來自淘票票媒體號：淘票票編輯部

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