唐勇力：為中國畫增高擴教學四十年座談會在京舉行

天下 09-30

在這個金風送爽、碩果累累的時節，唐勇力教授在職教學四十年學術研討會在北京市北京會議中心舉行。

2017年9月28日下午2點半，來自全國各地的百餘名唐勇力教授親授的本科、碩士、博士研究生及訪問學者出席研討會，他們當中有些已是誨人不倦的優秀教師、教授和學者，有些已是當今畫壇的著名畫家和中堅力量，還有一些已是當今中國畫壇前途無量的青年才俊。同學們懷揣感恩之心，從四面八方趕來暢敘師生之情，追憶往昔青春歲月，交流藝術與人生感悟，討論先生教育思想，展望中國美術教育的未來與發展。唐勇力教授在中國畫教學及創作上的實踐及創新對中國美術教育的發展做出了積極貢獻是有目共睹的，是值得我們每一位從事中國畫創作及教學的老師和學生們學習的，在今後的工作與生活中，我們應該將先生的這種精神發揚下去，為當今中國畫的發展貢獻一己之力。

座談會現場

出生於1951年的唐勇力教授是一位伴隨著新中國的發展成長起來的卓越成就的優秀藝術家，更是一位歷經四十年美術教育變革而立足於實踐基礎上的藝術家、學者、美術教育家，桃李芬芳滿天下。唐勇力教授的高等美術學院在職教學至今已經走過整整四十年，從河北師範大學到中國美術學院，再到中央美術學院任教，跨越南北，執教於中國美術界最權威的兩所院校33年。在中國美術學院並於1989年擔任中國畫系人物畫教研室主任，1996年擔任中國畫系副主任主抓教學，執教期間在潘天壽先生提出的「中西繪畫拉開距離」的學術思想影響下，即開始對中國畫教學思想體系在新的歷史語境中進行全面而深入的理論思考、實踐和研究。

座談會上，藝術家唐勇力(中)首先發言，在感謝學生們到來的同時，也回顧自己40年的從教生涯。

2000年唐勇力教授調入中央美術學院任教後，將自己1993年提出了＂線性素描＂這一中國畫造型教學創新理論，將中國畫的線和西方素描的體面相結合，以感性的浮雕式造型形式表現對象，使學生更好的從對素描造型的理解過渡到中國畫的表現上，豐富了中國畫的造型語言，在中央美術學院中國畫造型基礎教學中進一步深化，成為中國畫教學的優秀課程。

中央美術學院副教授王曉輝在座談會上就唐勇力對中國畫壇所作的貢獻發表了自己的看法。

中國美術學院壁畫系教授王雄飛認為唐勇力接連執教中國兩大美院，是中國畫教育的幸事。

作為兩所全國最重要的美術學院中國畫教學現代化和學院化歷程的親歷者，在其四十餘載的教學生涯中，常年負責本科生，研究生和博士生的教學工作。2002年擔任中央美術學院中國畫學院副院長主抓教學，2008年並擔任中央美術學院國畫學院院長全面負責中國畫教學管理工作，總結提出中央美術學院中國畫教學特色的辦學理念：「傳統為本，兼容並蓄，中西融合，多元共進」的教學方針。確定了中國畫教學四大基礎，即：傳統繪畫基礎，寫生造型基礎，書法印學基礎，詩文史學基礎。以弘揚中國文化精神、傳承中國畫本源作為基本方向，在認真研究中國畫獨特的創作規律和教學規律的基礎上，不斷總結和完善中央美院國畫系歷經半個世紀所形成的優良教學傳統，建立了具有科學性、系統性、全面性的中國畫教學大綱，把中國傳統的生命智慧和審美精神融入教學大綱中，逐步建立一個現代的專業學院，不僅擔當著傳承的重任，還要以兼容並包的氣度，汲取人類優秀的文化傳統，在傳承中鼓勵創造精神，以更為廣闊的視野，重視中國畫現代人文的構建，為社會培養有素質、有修養、有品格，並適合當代社會文化需求的中國畫人才。

在長期的教學、管理一線工作中，他一方面將學院教學中面對的具體課題結合自身的創作經驗和理論研究，開創出一條適合中國畫現代進程的發展思路和學術主張，先後提出針對中國畫基礎教學改革的「線性素描」和「寫意性工筆畫」的理論概念，凸顯其對傳統精髓的解讀與現代精神的張揚，並在個人的創作中凸顯理論與實踐相攜並生、互為印證的精神格局。正如其代表作《敦煌之夢》系列所呈現的：將一千多年的中華文明「敦煌石窟」藝術巧妙融入到現代繪畫語境中，運用現代文人獨特的審美意識重新解讀歷史的精髓，使作品在表現手法上不囿於傳統的勾線填色而啟於千年壁畫的斑駁痕迹，並獨創了「虛染法」與「剝落法」。正是在心靈遠遊於中華傳統文化的深沉瑰麗世界中，創造古今深交的形象符號，並傾心於自家筆墨語言的創造，鍾情於出乎心性的靈感閃光與恢宏磅礴的慨然氣勢，於此，可以看出藝術家的心靈獨語：誠如在他作品中的民族文化與自我精神的相緣相生所隱喻的——心靈高吟低唱的那種文人情懷與哲人精神，在承續傳統審美的意蘊上更富於繪畫自由超然的文人格調，於嚴謹的法度中獨抒靈性，為二十一世紀的工筆繪畫打開了另一番自由的意象格局。