他兩次被吉卜力嫌棄，最終封神日本動畫電影界
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說到現在日本動畫電影最穩定的票房收割者，除了把引退當做玩的宮崎駿老爺子以外，再往下說就是去年新晉的東寶王牌新海誠，以及在新海沒有火之前東寶動畫電影最大王牌——細田守。
這位長得有些形似我國著名大嘴高曉松的動畫監督，自2006年製作《穿越時空的少女》票房一部比一部高，在中國和日本細田的人氣也是隨著動畫不斷升高，成為了日本的國民級動畫監督。
隨著人氣的不斷升高，人民群眾們顯然也開始對作品背後的細田守有了極大的興趣。2015年為了配合《怪物之子》的上映，NHK曾經為細田守製作了一個紀錄片，詳細的拍攝了細田守製作《怪物之子》的三百天。
通過紀錄片我們能了解到細田守工作狀態、性格，以及他是何時對動畫產生興趣，又是如何被吉卜力撤職的一些往事。如果大家對銀幕背後的細田守感興趣，這部紀錄片會是一個很好的選擇。
沒看過紀錄片的同學請點這裡！
不過由於時長限制，紀錄片並沒有詳細介紹細田過往所參與制作的作品。本文會為大家比較詳細介紹未成名之前細田守的創作生涯以及他的演出風格，彌補這一缺憾。
「為了作品絞盡腦汁挖空心思，是要懷著一種「為了作品我可以去死」的這種覺悟，這就是一部作品的真諦。」
——細田守
對於大部分觀眾來說，第一次知道細田守應該都是通過《穿越時空的少女》。
該片各種意義上來說都是細田守在國內的成名作，但在製作本片之前細田守已經走過了一段有起有落的職業道路。
細田守與大部分從專業學校或者高中讀完直接進入業界的動畫人不同，是讀完大學後才入的行。參加吉卜力入職考試卻未被錄用的細田，只換來了宮崎駿老爺子的一封鼓勵信。
就是紀錄片中細田守一直珍藏的那張
最終細田選擇了日本動畫的另一個巨頭東映動畫。從1991年進入東映到1999年首次擔任監督的八年中，最重要的一段經歷莫過於參與1997年播出《少女革命》的製作。
幾原邦彥慧眼識珠發現了細田的才華，讓細田守負責了少革當中很多重要集數的分鏡，其中就包括最終話。
細田也沒有辜負幾原的信任，在自己所負責的多集中均展現出了自己作為演出家的才華。第七集帥氣的劍斗分鏡，以及第三十九集女主角歐蒂娜聲嘶力竭的吶喊等都讓人印象深刻。
不過在細田負責的集數里筆者最喜歡則是第二十集。對細田有過一些了解的讀者應該都知道夏天是貫穿他作品的重要元素，《夏日大作戰》、《怪物之子》等都與夏天密不可分。
少革的第二十集就展現了細田對於營造夏日氛圍的高超能力，通過幾個簡單的遠景鏡頭就把盛夏黃昏的燥熱和惆悵渲染了出來，再配合上劇中角色單戀劇情，讓人感受到了單相思的苦澀。
說道細田守與夏天，這裡筆者還想為大家推薦另一部較少為人熟知的動畫《明日的娜嘉》。細田在該作中負責5、12、26集的分鏡演出，其中第二十六集尤為出彩。
調皮可愛的小女孩娜嘉與英俊的貴族少年弗朗西斯漫步在西班牙小鎮的炎熱夏日，就是這麼簡單的一件事卻被細田守利用夏天渲染成了一段浪漫的仲夏之夢。
當陽光溫柔傾瀉在帥氣的王子身上，耳畔又響起德彪西優美的月光時，夏日與愛情在這一刻迸發出了美妙的火花。
在少革當中細田守是通過夏日黃昏營造了單戀的苦澀，而在《明日的娜嘉》中又能通過夏日營造了一場如夢般易碎的愛情，可見細田對於夏天的痴迷從很早之前就開始了。
《明日的娜嘉》的第五集同樣非常值得一看，因為在本集中體現了細田此後慣用的一個精妙演出技巧橫移鏡頭。細田在本集藉助一個橫移鏡頭把弗朗西斯的過去與現在巧妙的聯繫了起來。
這個鏡頭讓筆者聯想到了《狼的孩子雨和雪》中的精妙橫移鏡頭。鏡頭不停的在雨和雪的班級來回移動，不僅把雨和雪兩個人從一年級到四年級的成長過程呈現出來，還藉此將兩個孩子的性格做了鮮明對比。
橫移鏡頭是日本動畫中常見的運鏡方式，但用到細田這個水平的演出家實在少之又少。細田不光光是將橫移鏡頭用在表現時空的流逝上，還能用橫移鏡頭表達其他情緒。在《夏日大作戰》當中也有一次精妙絕倫的橫移鏡頭，使用在了奶奶死之後。
原本喧鬧的大家庭因為奶奶去世突然安靜下來，而畫面也變成了沒有立體感的橫移鏡頭。隨著鏡頭慢慢的橫向移動，觀眾就能明白奶奶的離世帶給這個大家庭的痛苦。
如此有才華的細田守自然也得到了東映重用。在1999年，細田終於本社的電影《數碼寶貝之滾球獸的誕生》中第一次當上了監督。對於東映這樣員工上升速度較慢的公司來說，八年時間當上監督已經是相當不錯的成績了。
《數碼寶貝之滾球獸的誕生》可以和數碼寶貝初代的第21集《滾球獸東京大激戰！》聯繫在一起。因為都是由細田守負責，而且都是圍繞在八神兄妹與滾球獸展開的故事。
最關鍵的是兩部片都極其詭異，不停播放的波羅萊舞曲、陰暗的色調、詭異的氣氛，都與整個數碼寶貝系列的風格大相徑庭。但從結果來說，兩集動畫都相當精彩。
非常不數碼寶貝的演出風格
因為這兩集的出色發揮，東映再一次讓細田守擔當了劇場版《數碼寶貝 我們的戰爭遊戲》的監督。本片也可以算是《夏日大作戰》的雛形，同樣是電子戰，同樣是拯救世界，同樣是全球直播打boss，還有同樣也是夏天發生的故事……
就連最後全世界一起為主角加油也是一樣的
該作展現了細田守對長篇動畫的控制力，在太一與光太郎、大和一起拯救世界的主線之外，又穿插了素娜與太一的矛盾、太一媽媽做蛋糕等支線劇情。
特別是太一的媽媽，在本片當中尤其出彩。作為一個旁觀者各種插科打諢，讓拯救世界這樣嚴肅的事情也變得詼諧不少。而且微波爐的倒計時也與動畫主線的倒計時做了呼應，增加了動畫的緊張感。
大家還記得《夏日大作戰》當中棒球賽的劇情嗎？棒球賽和太一媽媽的微波爐起的是一種作用。細田總能通過各種方法讓作品變得更喧鬧、更有趣但卻又不混亂。
賽況隨著主線劇情一起變化，增加了作品的趣味性和緊張感
在我們的戰爭遊戲獲得成功之後細田守得到吉卜力拋來的橄欖枝，風頭正經的新人天才演出家遇上日本最頂級本該是天作之合，但就如紀錄片所說得的那樣，細田守沒能在吉卜力獲得成功。
關於被撤掉《哈爾的移動城堡》監督職位的原因坊間流傳著無數種說法，也許是因為細田守的風格不適合吉卜力，或許是因為投資方認為宮崎駿才有票房號召力，但不管過程如何這件事的確給了處在事業上升期的細田守一個沉重上的打擊。
好在細田守並沒有被困難所擊垮，曾Madhouse的社長丸山正雄也給了他一次翻身的機會。細田果斷的接下了《穿越時空的少女》的企劃，並從東映辭職來到了Madhouse。
在東映的歲月給細田的演出風格造成了不小的影響，比如細田最顯著的演出特徵同POSITION（同樣機位的畫面再次出現）就是在東映時練就。就如橫移鏡頭的使用一樣，細田的同PO能製造出很多不同的演出效果。
在《狼的孩子雨和雪》中同PO表現了環境的變化，也展現了雪好動的性格
《穿越時空的少女》中則強化了時間回溯這一主題
細田對於橫移鏡頭、同PO等技法的使用一直貫穿他的作品始終，高超之處在於每一次的使用都能恰當的達到演出效果。
不過根據細田自己接受採訪時所說，之所以同PO用得多，只是因為在東映做動畫時資源有限能省一點力就省一點力。
細田憑藉《穿越時空的少女》打了一場漂亮的翻身仗，而在《穿越時空的少女》中與久保田誓、石浜真史、向田隆、森久司等原畫師一起努力實現的無影作畫風格也深受觀眾的喜愛，成為細田守作品的一個標誌。
無影作畫可以說是細田作品的一大特色，在數碼寶貝時期細田守就和山下高明一起開始試驗無影作畫。無影作畫造型有著特殊的美感，但卻不易操控。因為沒有陰影就只剩下色塊和線條可能會導致畫面單調，非常考驗原畫師的水平。
好在與細田合作的原畫師們實力一直都不差，更不要說在《穿越時空的少女》之後合作過的井上俊之、本田雄等業內最頂級的原畫師。製作人員強大的硬實力，保證了無影作畫的觀賞性。
《怪物之子》本田雄作畫部分
對於細田守而言《穿越時空的少女》是人生的重大轉擇點，在此之後細田守憑藉一部接一部的佳作成為了世界聞名的動畫監督。而以《穿越時空的少女》為分界線，我們也能很輕易看出細田的轉變。過去的細田守更在意才華的表現，而現在的細田則把技巧揉進了「情」之中。
「那些不幸福的人才有權利創作和表達出來。」
——細田守
在筆者看來度過被吉卜力撤職的黑暗期之後，細田守的作品一直繞不開「情」字，《夏日大作戰》將重點放在大家族的親情上，《狼的孩子雨和雪》、《怪物之子》則將這份親情給細化到母子情和父子情。
家人總是會像細田守電影中所描述的那樣打打鬧鬧，但也會因為名為「情」的紐帶的作用大家終將和解，一起邁向人生的下一個階段。
在製作《夏日大作戰》時細田母親的離世，讓細田產生了製作狼孩這樣一部描寫母愛的片子。而在製作狼孩時細田守又迎來了第一個孩子，使得細田對狼孩傾入了更多柔情。
筆者認為並不是不幸的人才有權力創造，而是經歷了不幸依舊能挺過來，並且還能向世界大聲「吶喊」的人才有權力創造，細田守就是這樣的一個監督。細田守把自己對生活的體驗反饋到作品之中，一直在與觀眾分享自己的生活感悟，可以說創作動機非常純粹。
正是這種純粹的創作動機才讓細田守的作品特別乾淨美好。筆者希望細田能一直保持著這份純粹，並繼續藉助自己的作品與觀眾分享自己的所思所想，繼續帶給觀眾更多感動。
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