追求原始精神的現代人——略談高更的繪畫藝術

追求原始精神的現代人———略談高更的繪畫藝術

追求原始精神的現代人————略談高更的繪畫藝術

藝術的生命在於創造，在於獨特的個性。高更與梵高一樣，都是從印象派繪畫中走出來的現代藝術先驅，同樣都是強調藝術中精神的因素。「印象主義把自然的顏色看成是協調的，也無思想，而繪畫須表現思想。」——高更。用心去體察和挖掘生活的奧秘和人類共性中的那一部分高尚的精神，這就是後期印象派大師高更的藝術追求。

高更的母親是美洲土著人，印地安人的血統和從小的教會教育，使高更從小就懂得真誠的重要，這決定了他日後的藝術追求。成年後，為了與巴黎上流社會和藝術中的虛偽等現代文明病相對抗，他放棄了成功商人的身份，隻身來到南太平洋的法屬塔希碮島，生活在原始的土著人之中。在那裡，高更體驗到了原始真誠的野性生活。精神追求的不同，使他走入了獨特的藝術之路，反抗虛假，心靈坦然，用一種原始的生命力，去同頹廢派藝術過渡雕琢的精細相抗衡，賦予他的繪畫一種真正精神陽光的溫暖。

高更除了追求心的自然、真誠的情感之外，還思考一些永遠找不到答案的有關人類存在狀況的哲學問題：「我們從何處來？我們是什麼？我們往何處去？」這類帶有宗教感的問題，使他內心深感寂寞孤單、痛苦萬分，甚至有時感到絕望，企圖自殺。思考的問題直接在他的畫中體現出來。既有原始的真誠、樸素；又具神秘不清的色彩。

高更要以自己的色彩和形式來揭示人的靈魂，自己的困惑、希望和失望。身心憔悴、孤獨追求者的他，帶著當時只有自我陶醉的理想精神，在他原始部落的小屋中，留下最後一幅《布列塔尼村雪景》的油畫後，度過了他55歲的最後一天，永遠停留在真實的世界之中。

高更的藝術深受東方和埃及藝術的影響，色彩和造型不受表面現實景物的束縛，讓畫布上的色彩趨向簡樸，求得更清晰的表達思想。他要賦予內心世界和精神狀態以相等的造型和色彩。簡單明了的藝術語言，除去表面修飾之物，讓藝術精神直接顯現。正是這種簡潔表現世界的方法，平面化的藝術風格，形成不同於自然畫派和印象畫派獨立的藝術語言，使高更成為野獸派藝術的先驅。

1999年5月

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！