古琴譜的發展歷史

一切器樂曲譜，都是以記錄曲調為主，再加註該項樂器的專用指法符號。唯獨古琴曲譜例外，從文字譜到減字譜，都是只記指法，不記旋律和節奏。

漢以前，古琴尚未定型，有五弦、七弦、十弦等，大小長短不一，琴面不平，沒有徽位，以彈散音為主。

那時古琴主要是作為歌唱的伴奏樂器，曲調很簡單，技巧也不複雜，能唱就能彈，故有「家弦戶誦，君子無故不撤琴瑟」的說法。

用民歌曲調彈唱民間歌謠，才可能做到「詩三百五，孔子皆弦歌之」。

這時，琴譜並非必需，即使有，也是以官商唱名記錄曲調。相傳「琴譜始於雍門周，張敷，因是別譜，不行於後代」。

這種「別譜」，可能就是曲調譜，《碣石調·幽蘭》的弦序名稱，大概還保留著這種「別譜」的痕迹。

東漢以後，古琴體制逐步完善，為了適應演奏按音、泛音的需要，琴面趨於平整，出現了徽位，再不是一弦一音了。

且古琴是按五聲音階定弦的，同聲的徽位多，音色變化大，若不註明弦序、徽位和左右手指法，將使演奏的人無從下指。

隨著古琴器樂化的發展，演奏技巧越來越複雜，這時既有必要，也有可能記譜了，於是就產生了文字譜。

古琴的教學，向來都是依靠口傳手授，要口傳就要有一種說法，而這種說法寫成文字，就是文字譜。

文字譜約產生於魏晉時期，流行於南北朝至唐代。

減字譜的創製者是唐人曹柔，其活動年代大致在中唐前後。

從中唐經宋元明清各代至今，至少度過了近千年的漫長歲月。由於各個時代的社會風尚、美學趣味與古琴演奏技法存在差異，也使古琴減字譜產生了種種變化，大致說來可分為以下幾個階段：

草創期中唐

此期減字譜以曹柔為代表。

它剛從文字譜中脫胎出來，與文字譜相比，有兩大不同：

1、明確區分「四指八法」，改變了文字譜食、中兩指均可用抹或中、無名兩指均可用勾的傳統。

2、將所有的指法、術語，取其偏旁，進行簡化，組成新的譜字。

其他方面，特別是重用右手「蠲」、「全扶」等「繁聲」指法，弦名稱「宀」（宮）、「倽」（商）、「?」（角），徽位名稱，「儚」（寸許）等，均與文字譜一樣。因此，這種減字譜還是比較繁瑣的。

由於各琴家對同一譜字減取的部分不同，因而形成了各種不同的減字體系。

發展期 晚唐至兩宋

此期減字譜可以晚唐陳拙、北宋成玉為代表。

其主要變化有三：

1、有的術語進一步簡化，如弦名改稱「一(或作「大」)、二、三、四、五、六、七」。

2、右手「繁聲」指法進一步分化，出現了多種不同的同類指法。如蠲即有疊蠲、背蠲、正蠲、反蠲、夾蠲之分。

3、與日益強調「聲韻」的要求相適應，左手指法得到了發展。如猱即有正猱、上猱、下猱、夾徽猱、再猱等等。

成熟期 宋末至明清

此期可以宋末《事林廣記》、明中葉《松弦館琴譜》、清初《五知齋琴譜》與清末《琴學入門》各譜為代表。

總的傾向是，右手「繁聲」指法被單聲指法所替代；

各種術語進一步規範化，如徽位已統稱幾徽幾分；

左手指法得到發展；

開始出現點板的要求。

自古以來，有關減字譜的文獻數量甚多。其重要者見於《太古遺音》、《琴書大全》與明清兩代的大量琴譜內。近人著作有查阜西《存見古琴指法譜字輯覽》、管平湖《古琴指法考》等，可供參考。

藝術欣賞

郭關簡介：生於湖南，畫家，古琴家，道教全真派道士。作品涉及書畫、音樂、詩文、斫琴、裝置等領域；知周易、曉音律、好古琴、喜操《幽蘭》《廣陵散》；二零零六年閉關參禪一年，出關後系統研習中觀、唯識學，畫風大變；二零一三年入龍虎山修道，通齋醮科儀；其曾就學於人民大學，宗教哲學碩士。作品多次參加全國美展、被國內外藝術機構及收藏家收藏。現「郭關繪畫全球巡迴展」已在台灣、佛光山、英國、墨西哥等地圓滿舉行。台灣建立有「郭關藝術館」，長年展示郭關作品數百件。

《平沙落雁》. 古琴演奏： 郭關

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