正午放棄的藝人經紀，BAT卻在加碼布局，頭部藝人究竟價值幾許？

距離正午陽光正式公布設立得閑藝人經紀公司不過581天，這家被稱為業界良心的國劇門臉，在影視內容生產之外，試水藝人經紀的道路戛然而止。從正午陽光的對外投資信息看，其經紀業務分為兩個板塊，一是以得閑為中心，囊括劉奕君、劉敏濤、喬欣等一批老戲骨+潛力新人的傳統型藝人經紀。另一方面則是與王凱、靳東分別按6：4比例合辦的得舍、得空影視公司。可以理解為用資本價值交換，來圈定兩位公司內商業價值最大的藝人。

如果說，2016年年初對藝人經紀領域的涉足，是正午陽光在作為初創企業，在收穫《偽裝者》和《琅琊榜》的商業成功後，從影視內容製作開始向藝人經紀的拓展，一場合乎情理的產業鏈延伸；那昨日一紙取消藝人經紀業務的告知，舉座皆驚之外，則是正午近一年來，在內容上口碑下滑，藝人公關和宣傳推廣上的疲軟態勢下的抉擇。

藝人經紀服務一直被認為是文娛公司掌控內容生產上游，形成泛娛樂生態的標準動作，但為何以內容起家的製作公司屢屢與旗下藝人分道揚鑣?

更值得關注的是，包括華誼、光線、萬達等大公司的財報中，藝人經紀收入的存在感虛弱。那些由藝人獨立工作室孕育的新經紀公司，卻依然堅定的走向從自製到合作等一系列能提升影視內容生產水準的製作+經紀的老路；而BAT在加碼大文娛戰略，打通文娛產品關節後，紛紛成立了自己的藝人經紀公司。

業內對藝人經紀的收縮和擴張態度，舍與得之間的歧路，似乎讓旁觀者懷疑，是造生態閉環的貪大求全，會到頭來得空，還是壯士斷腕後，舍即是得？

從保姆到工作室，從殼資源到製作經紀兩手抓，明星的經紀話語權逐漸升高

回溯內地藝人經紀市場化的歷史，似乎可分為四個階段。第一階段是以王京花為代表的金牌經紀人與藝人之間超越商業合作，人情味相當濃厚的保姆式風格。經紀人對藝人的影響從私生活到從藝領域，有著相當大的話語權。雙方關係相當緊密，這也是「花姐」先後從華誼和橙天離開後，能有一批藝人跟隨的原因。

第二階段，則是以范冰冰、周迅等大花紛紛獨立開工作室為標誌，成熟藝人單打獨鬥，自己做老闆，直接與各種影視、商務、時尚資源對接。

而到了近些年的第三階段，泛娛樂產業熱錢湧入，人才競爭加劇後，頭部藝人成為稀缺資源，藝人流動性更大，對各（准）上市公司而言，採取購買空殼公司或股權置換方式讓渡經濟利益拉攏藝人，成為各內容生產商在自身影視資源吸引力以外，保證自身藝人梯隊穩定的手法。

例如，曾經佔據內地藝人經紀半壁江山的華誼，在拆分藝人經紀業務後，於2015年以7.56億價格收購剛剛成立一天的東陽浩瀚，就被解讀為掌握藝人核心資源，讓楊穎、馮紹峰、李晨、鄭愷、陳赫這些原先沒有華誼股份的當紅明星，通過業績對賭方式，在獲得持股藝人投資收益以外，為華誼更大規模的市值增長做業績貢獻。

「全世界的公司併購，皆不在於所謂的『殼』，真正併購的是『殼』內的核心業績。」2016年唐德影視計劃收購范冰冰的愛美神時，面對後者註冊資本300萬，卻估值高達7億的質疑，也曾這樣表態，並認為是看中了「范冰冰IP稀缺的程度和未來創造的價值」。

當然，受制於監管層對影視業上市企業頻頻重大重組的收緊，包括暴風科技收購吳奇隆、劉詩詩的稻草熊影業等一批交易最終未能成行。但資本對頭部藝人，這一「IP」的追逐並未停止。

年初《三生》熱播後，楊冪所在的嘉行傳媒估值飆升至50億的風頭一時無兩。而從嘉行的產業布局看，一方面與SMG尚世影業、迪士尼等影視資源豐富的上游企業合作，共享IP，合作開發。又同時與芒果台簽訂至少五年四部日播劇的協議和藝人推廣計劃，甚至和完美世界在影視開發外走起了時髦的影游聯動之路。

嘉行從最初的楊冪經紀團隊到以楊冪、迪麗熱巴為首的藝人經紀公司，再到具備自身影視製作能力，與外界頻頻高調聯姻的新三版企業，發展之迅速令人刮目相看。

另一位四小花旦成員楊穎，其最初的經紀團隊蛻變為「藝人服務公司」泰洋川禾，從囊括周冬雨、陳赫、papi醬的規模，再到獲得光大金控、真格基金投資，並參與影版《微微》、網劇《春風十里不如你》製作，加速影視內容製作的路徑看，新崛起的藝人經紀公司並不滿足於擔當純粹的藝人資源中介作用。

而獨立的成熟藝人工作室紛紛利用自身影響力推廣新人的手法，也表明當下的藝人經紀格局中，成熟期藝人對自我前途的話語權，相比平等合作，甚至是為自己打工的經紀團隊來說，幾乎不可動搖。

藝人作為明星的影響力，無可避免會進入有鼎盛到衰落的自然周期，想要保證新人的資源供給，依然需要持續穩定的內容供給能力。而這即是藝人經紀第四種模式，明星經紀團隊轉型專業經紀公司後，手腳觸及影視內容製作的原因了。

從經紀公司增加內容生產業務的擴張看，具有先天優勢的正午陽光在此時放棄藝人經紀業務，確實顯得有些不合產業邏輯。尤其是當初得舍、得空成立時，被誇讚為比收購明星空殼公司更為高級做法的溢美之詞言猶在耳，此刻的退場，在侯鴻亮此前對正午陽光「上市是必然的」定論,和目前估值80億的背景下，顯得與一個準上市公司的版圖有些不符。

片酬劣勢、資源錯位、公關不力，分道揚鑣或是相互成全

不過，從目前結果看，正午的選擇很可能是在缺乏成熟經紀經驗下，短期無法解決自製劇片酬、藝人規劃和供給資源錯位、宣傳公關短板累積等一系列傳統難題。

顯然，影視內容製作公司擁有自家藝人的優勢就是因經紀合約的約束關係，使得雙方的配合度更高。這既有檔期協調的主導權，也有敏感的片酬優惠。而一般情況下，藝人與頭部內容生產商的經紀掛靠、簽約，也是看中了影視資源優先考慮有合作關係藝人的捷徑。

所以，當內容製作部門為了壓縮成本希望找性價比最高的藝人，甚至不愁大咖自降身價，被踏破門檻時，藝人經紀部門為了維護藝人利益，要求自家戲優先考慮自家藝人，且身價上不能內外過於懸殊的直接矛盾，至今沒有找到通行的解決辦法。

在片酬問題上，據報道靳東出演《外科風雲》身價3000萬，而《戀愛先生》高達8000萬。即便已經是4折，但侯鴻亮在今年7月的《對話》中，依然用「《外科風雲》演員費用就一度突破到50%以上」來形容當下明星「天價片酬」的爭議。畢竟，縱向比較，2016年4月，侯鴻亮表態「演員片酬不能超過一部戲整個投資的五成」，橫向比較，同期播出明星陣容更豪華的《歡樂頌2》里，演員費用比例就只有30%。

此前，在唐人與蔣勁夫的合約訴訟中，「剋扣155萬片酬」就曾眾說紛紜。其爭議焦點就在於，藝人方面認為雙方協議了出演自家戲不再扣除30%的傭金，而公司則認為自製劇為何收取、如何收取傭金是有章可循的。蔡藝儂也曾表示過「說唐人拍戲都是依賴於自家的卡司，通過壓榨旗下藝人的片酬實現利潤，並且依賴他們去做發行、賣片，這是完全不對的。唐人的項目啟用自家藝人，都會以公允的價格聘用」。

而到樂漾影視和盛一倫之間的風波，焦點依舊聚焦在是拖欠片酬，還是在走正常的財務程序。甚至將目光投到韓國SM公司內屢見不鮮的解約、宣告合同無效的事件中，練習生時期簽訂的合約，往往會因當紅後，合約時間過長缺乏自由度、收入比例、資源分配不均成為引爆點。無論是東方神起組合的解體，鄭秀妍退出少女時代，還是幾位歸國鮮肉，兩國娛樂工業的煩惱似乎如出一轍。

如果說，作為「演員」標籤更重的中生靳東們，可以做到侯鴻亮當年口中的「只要東西好，都好商量。大家不是為了掙錢來的，這也是這麼多年形成慣性的。」那麼，當面對正午陽光近一年來在品質上肉眼可見的下滑，和爆紅後今時不同往日的出演邀約，「慣性」當然會遇到岔路口。

今年播出的《外科風雲》、《歡樂頌2》要麼因為違背醫學常識受醫生群體詬病，要麼因眼花繚亂的廣告植入和失去現實主義底色的狗血劇情被質疑，是在狗尾續貂，屬於偽季播劇。

甚至從戲份看，靳東、王凱兩位更適合出演「大男主戲」的實力擔當，在《歡樂頌2》里依然是女性角色的陪襯「花瓶」，這對於在《我的前半生》里話題性充足的靳東、對接連與耀萊、光線等知名電影公司合作喜劇、動作、懸疑、古裝電影，進軍大熒幕之心迫切的王凱來說，似乎出現了資源規劃的錯位。曾即便二者可以接外戲，但作為頭部藝人的時間有限，必然考慮深度捆綁和眼前機會的取捨。

去年9月，由韓三平監製、蘭曉龍編劇、孔笙導演，侯鴻亮擔任製片的抗戰電影《命運谷之決勝宜昌》，在舉行籌拍發布會後，就了無音訊。可見，正午的大熒幕之路並不那麼一帆風順。

除了片酬和影視資源的衝突，藝人經紀的宣傳公關業務也是正午被公認的短板中的短板。2015年11月末，爆紅的王凱被交友傳聞的一波「大黑」席捲，但當時團隊的反黑公關，無論是速度和效果上，都遠不及粉絲的自來水。

今年2月，藝人張陸被傳出軌張棪琰，這則從2月24日（周五）發酵，在周末兩天被熱議的負面新聞，直到27日（周一），得閑才有「閑時」出聲明否認。危及公關的速度顯然難與成熟藝人經紀公司相稱。甚至從前段時間的「乖乖女」喬欣因綜藝中不好好穿消防服，懟觀眾眼瞎，被嘲諷自我膨脹、敗壞路人緣看，得閑無論是平時的曝光率維持還是藝人形象塑造、危機公關上都讓內容出身的公司焦頭爛額，讓粉絲們捶胸頓足。

藝人經紀與內容製作剝離是大勢？別被表象蒙蔽，資源嫁接始終是主流

事實上，與當下一眾老牌影視製作公司剝離藝人經紀業務觀感不同的是，無論是老牌公司重啟藝人經紀，還是新經紀公司和內容製作新秀衍生產業鏈，相互交融，藝人經紀與內容製作業務似乎是一對相愛相殺的伴侶。

根據A股中有代表性的文娛公司半年報，華誼表示「藝人經紀業務新簽10 多位藝人，旗下籤約藝人累計約80 人……2017 年預計公司影視娛樂業務有望保持穩定」。的確，當歡瑞回復一哥還是李易峰，唐人降低胡歌遊學、劉詩詩離開影響時，穩定的藝人隊伍，至少在投資者看來，是公司業績穩定的門面。

光線則一筆帶過，從投資喜天影視等行為來證明經紀業務快速發展。考慮到去年，喜天宣布引入復星關聯企業復逸文化、光線傳媒、華策影視三大股東，成立喜天影業，並放言「想做中國的CAA」，華策影視在半年報中宣布經紀業務迎來「突破性發展」，讓電影、電視劇、藝人等資源嫁接，向「泛娛樂公司升級」晉級的野心，投資者和被投資者均有。

嘉行、悅凱等新經紀公司愈發深度參與項目製作，BAT也沒閑著。去年9月，騰訊影業宣布與胡海泉、張凱軼掌舵的撲度娛樂聯手，入局藝人經紀業務。今年6月，愛奇藝則表示將與中戲老師劉天池的 「天池表演工坊」合作培養藝人，實施「天鵝計劃」。8月上旬，阿里影業發布公告，與優酷共投資5000萬將成立藝人經紀公司，為自身內容提供藝人資源，拓展行業影響力，打通生態。對於反壟斷條文中沒有規制經紀業務不能同時涉足內容製作的我國來說，泛娛樂公司雖以CAA為參照對象，但也早將眼光放在CAA不能做的事以上。

結語

所以，藝人作為影視產業的稀缺資源，在產業鏈完整和生態打造的戰略下，自然與內容製作等業務同樣重要。

但就像阿里與京東在物流模式上的差異一般，文娛企業鞭長莫及，選擇通過投資、合作等約束力較低的形式，還是自建團隊，來解決自身對IP、院線放映、明星、發行營銷等業務資源的需求，仍然是一個無法用抽象理論否決具體經驗的疑問。

藝人有電影咖、綜藝咖，公司選擇放棄短板，專註內容製作的長板，還是「不以賺錢為第一目的，注重打通生態」，不過也是尋找適合自己的道路而已。

如同《未生》所言：路為所有人都開放著，但不是所有人都能走那條路。

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