有一種華美，從你的世界路過

為我打開一個

小而精益的新窗口，

讓我去探索，

彷彿自己也經歷過

這樣一種年代與生活，

總有不同的感悟。

——陽子

陽 子

飾 品 收 藏 達 人

陽子在大學中，

學的是媒體技術，

用陽子的話來說，

這是一門聽上去極為現代，

似乎和人文、歷史不沾邊的學科。

而接觸各類飾品、珠寶，

從而探究它們背後的故事，

反而成為了陽子了解

一個品牌甚至一段歷史的新窗口。

於是，在空閑期間，

陽子就去往各處的飾品店，

各式各樣的飾品都讓她流連忘返。

2010年在上海工作的時候，

她喜歡上了中國傳統的首飾：

「點翠、花絲、琺琅，

這些工藝和材質運用在飾品上，

是非常吸引人的。」

拿花絲工藝來說，

將金、銀、銅等金屬抽成絲狀，

隨後通過堆、壘、編、織、

掐、填、攢、焊等工藝，

一點一點勾勒、堆壘成飾品的模樣。

工藝之精細，

為了製作出這樣一件首飾，

匠人通常要花費月余乃至數月的時間，

而這樣的作品，

又往往最帶有手工的痕迹：

「純手工的感覺，

它的魅力往往來自於細節處。

大部分的手工藝飾品金、銀、銅居多，

這一類材質經過手工的錘鍊，

在不同年代裡，

精工巧匠們都有著

屬於自己歷史時期的飾品風格和創意，

其中銀製品，價格不高，

但延展性好，

是工匠們採用最多的貴金屬。」

對於陽子來說，

收藏這樣的飾品，

不僅能夠獲得收集的愉悅感，

更重要的，飾品本身

似乎就承載著某種文化的傳承。

在飾品造型的設計中，

自然、宗教，神話等題材

都是設計師的靈感。

一些典型的意象例如花卉或動物

都是設計師喜歡使用的主題。

有些動物的造型

通常都是有寓意的，

比如蛇在一些地區

可能是邪惡的象徵，

而在另一些地區，

它卻又是人們所崇拜的對象。

象徵著愛情。

除此之外，昆蟲也是飾品中

一個常見的元素，比如蝴蝶，

在胸針和帽飾上都會運用到蝴蝶的造型。

在神戶珠寶展上，陽子一眼相中了

一個龍魚造型的戒指：

「我很喜歡有寓意的飾品，

我覺得龍魚造型很特別，

也許能夠給我帶來好運。」

了解不同國家

不同珠寶風格的最好舞台，

無疑是各類珠寶展覽，

全世界各地的展商都會彙集在一起，

展出他們收集的和設計的

各色「奇珍異寶」。

而每到此時，

陽子就會輾轉在各地的展覽中，

欣賞這些精雕細琢的飾品：

「中國香港的珠寶展是比較大型的。

世界各國的珠寶品牌、

寶石商、工廠、寶石研究機構

都匯聚於此，其中我最喜歡的

是古典古董珠寶區。

有些是百年歷史的古董商呢，

同一地點欣賞著不同時期的珠寶首飾，

這是很難得的學習和累積經驗的機會。」

歐洲在飾品的設計和製作歷史上，

有著難以忽視和替代的地位。

而其中又以法國、義大利等

充滿著文藝和浪漫情調的國度，

為手作飾品之最。

陽子曾在一本雜誌上，

看到了義大利設計師

Alessandro Dari的作品。

這位設計師可謂是雕塑珠寶藝術家，

有些哥特式設計風格

以自然、音樂為靈感，

採用古代金工技藝，

做出的每一件首飾都別具一格，

這正好對上了陽子的喜好。

據說，這位設計師的家族，

有記錄可溯源至文藝復興時期，

就從事金工行業了。

如今這位設計師在義大利依舊極有盛名，

作品相繼被博物館、教堂收藏，

不少人都以收藏他的作品為好：

「當時，我正好在佛羅倫薩旅行，

所以我就去拜會了

他自己的手工作坊博物館。」

陽子終於在那裡見到了那位設計師，

「因為語言有些障礙，

我們沒有做技術方面的討論，

我只能不斷地感嘆他的設計太棒了，

這是我見過手作金工最棒的藝術家了！」

陽子回憶起當時的情景時說道。

歐洲的飾品歷史，

按照時代，可被劃分成多個時期，

其中維多利亞時期、

Art Nouveau、Art Deco

這幾個時期最為人熟知。

維多利亞時期，

指的是英國歷史上

維多利亞女王在位時期。

據說，當時的英國民眾

都非常愛戴這位維多利亞女王，

於是便將她的形象刊印在

各類書籍和包裝之上。

女王所佩戴的飾品，

一時間成為了時代的潮流，

人們競相效仿，而許多品牌

在設計時也明顯

具有這個時代鮮明的特徵。

維多利亞女王與丈夫阿爾伯特的愛情，

是一段佳話，在這個時代的前期，

飾品也明顯呈現「甜蜜」的風格。

而阿爾伯特去世之後的一段時期內，

整個時代的飾品風格也有了明顯的改變，

以黑色調點綴的飾品開始頻繁出現。

在維多利亞時期，

許多飾品的材質非常特別，

比如一些飾品是用頭髮編織而成的：

「為了寄託愛情，

很多人將愛人的頭髮做成飾品，

諸如手鐲、手環之類的，

用頭髮編織而成。

有些頭髮甚至做過染色，

這樣，發色看起來會更漂亮。」

20世紀二三十年代，

開始進入了Art Deco階段。

從設計風格來說，

也明顯呈現出了獨有的幾何審美，

飾品形式規整，

有一種「數學化」的美感。

而這一時期，也顯然

受到法國世界博覽會的影響，

飾品正在嘗試超越以往的材質：

「這個時期，

產生了一些新的材質，

用塑料做成的項鏈和耳環，

在當時是非常流行的，

因為這對人們來說，

是一種全新的體驗。」

和許多其他的收藏一樣，

陽子也在收藏飾品的過程中，

逐漸認識了許多同好，

也不知不覺走過了很多地方。

印象最深的，

莫過於在巴黎古董市場中，

有過一面之緣的那位老奶奶。

這位老婦人的店，

是古董市場中的一家。

當陽子和這位老奶奶

討論起手上的戒指時，

老奶奶指著自己手上的戒指，

告訴陽子這是「no sale」的。

雖然語言的溝通並不那麼順暢，

但是陽子卻從老婦人的表情中，

讀到了欣喜與驕傲。

後來，對面古董店的店主告訴陽子，

這枚戒指正是這位老奶奶新收來的藏品：

「這位老奶奶已經七八十歲了，

但她仍能為了一個新收的飾品

感到如此的快樂和驕傲。

始終保持著對飾品收藏的熱情，

這是讓我既印象深刻又感動的瞬間。」

Q：就你自己的經歷來說，你覺得現在飾品流行的風格是什麼樣的？

A：現在Vintage復古的首飾感覺在國內慢慢火起來了，很多人開始收集一些知名品牌的Vintage首飾，還有Estate Jewelry現在也有很多人會購買。國外的首飾設計因為國家、年代不同，飾品風格也不盡相同，這就提供給我們多種的選擇。我喜歡的東西都比較中性，買東西靠感覺。每買一樣首飾，我都是因為自己喜愛去買，不太注重流行元素。

Q：你所收藏的飾品之中，有沒有什麼飾品是有它流傳的經過或者演變的故事的？

A：有一件清代老蜜蠟胸針，是我從朋友那裡收藏而來的。老蜜蠟隨著時間的變化，氧化而成的顏色會變深。這件胸針當時我朋友本來不想出讓，後來商量了很久，最終對方才願意把這件藏品轉讓給我。這件老蜜蠟以前是清代裝飾帽子用的，如今，被改造成胸針吊墜兩用的飾品，幾經流轉，帶著滿滿的歷史感。

Q：飾品對你的生活有沒有帶來什麼轉變？

A：我開始變得愛看書了。從收藏飾品之後，我就會大量閱讀一些有關於飾品的書籍，包括我現在仍在繼續學習一些有關於飾品的課程。除了開始學習珠寶類課程，我現在也從事珠寶行業。剛剛起步，但我已經決心把它當作我畢生的事業，這是我人生最大的轉變。

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