《超凡魔術師》不僅是電視界「霍格沃茨學院」，更是綜藝創新標尺

納蘭驚夢/文

隨著《超凡魔術師》的最終收官，也意味著又一個全新的內容領域被電視綜藝所攻克。

如今，創新無疑已經成為現在所有電視人最為重視的生命線，在觀眾興趣更迭速率前所未有之快的當下，「無創意，不創新，毋寧死」這句格言已經不再囤於企業範疇。尤其是在視頻平台強勢崛起，傳統衛視平台紛爭激烈，綜藝節目數量如井噴般爆發的客觀現實下，電視節目如果不能準確攫取觀眾需求痛點，面臨的只能是被市場淘汰的命運。

與深度挖掘成熟綜藝題材，在模式上做文章的創新不同的是，《超凡魔術師》無疑代表著另外一個截然不同的內容創新方向。這類創新模式更多以內容驅動為主導，聚焦那些沒有或者鮮少被電視節目關注到的領域，通過可綜藝化的創作，創造出讓觀眾眼前一亮的節目。

17年最火熱的《中國有嘻哈》，從節目模式類型而言並沒有實現更為深遠的突破，但它卻敏銳的察覺到嘻哈這個原本未被國內主流所認同和了解的文化，正迅速在年輕人群體中滋長發芽。對於敢於第一個吃螃蟹陳偉和車澈來說，在2017年的夏天選擇開採了的這座內容富礦，大概是他們節目製作生涯最為重要的決定之一。

同樣的話放在《超凡魔術師》的導演張燁鏑身上一樣適用，就在《超凡魔術師》宣布將以魔術競技類綜藝的形式，選拔中國優秀魔術師與國際頂尖魔術師同台演出競技的消息之後，無論是電視圈還是魔術圈，包括廣大普通觀眾都表現出極高的關注度，大家都在期待魔術這項強創意、高消耗、不可重複的藝術嘗試綜藝化到底是否可行。要知道，在此之前的魔術題材始終如同一位高冷的女神，每每出現在各種大型晚會之上，雖然只是短短几分鐘的驚鴻一瞥，卻已經足以引發各方的高度關注與熱烈討論。而所有的綜藝節目製作人就像蜂擁而至的追求者，雖然都拜倒於它的石榴裙下，卻又憚於自身實力，無人敢於靠近。

資源稀缺、難度超高、投入巨大、創作艱難，這都是《超凡魔術師》所面臨的巨大考驗。就像魔術自誕生到現在，一共有17種效果，很多頂尖魔術師都只是在一兩個領域裡有頂尖的表現,節目卻面臨著需要準備十二期節目的儲備量。實際上，節目組所特聘的專業魔術研發團隊投入了巨大的時間與精力投入，研發大概是在500到600個魔術，只為打造一場精彩動人的想像盛宴提供了機會；節目中魔術表演的道具設計、場景布置和高清攝像之間互動配合的專業技術問題，同樣也是鮮有範本可模仿。就像張燁鏑鎖說的那樣，《超凡魔術師》從舞美到燈光，從視覺呈現到技術手段，都徹底顛覆了專業電視人對於電視節目的認知。如此高難度高投入的研發與製作，為的就是給觀眾帶去全新的電視觀看體驗。

明知不可為而為之,是為大丈夫。對於新領域新內容的探索與嘗試，是電視人實現自我價值的內在驅動；至於打造了中國電視界「霍格沃茨學院」的《超凡魔術師》，也必將在國內綜藝史留下值得書寫的一筆。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！