李涵認為最偉大的畫家就是他！

李涵自傳《蟻痕》之最偉大的畫家是齊白石

文/李涵

中國傳統繪畫有南宗北宗之說，其後又出現了一些畫派，這些畫派隨著領軍人物的離世而消失了，現在沒有什麼畫派。但現在又有南北的某些說法，隱隱約約，細分析起來，頗見端倪。

草蟲冊頁之四：蜜蜂花卉作者：齊白石

這裡的「南」泛指中國南方，面這裡的「北」則只是說北京，並不管籍貫，而是在北京工作的畫家。

工蟲畫冊精品之六：豇豆螳螂作者：齊白石

相對中央美術學院來說，浙江美術學院在教學中更重視傳統。早在上世紀50 年代，潘天壽在浙美指導國畫教學時就說過一句話，先把臉洗乾淨。這句話反映了浙美和央美在國畫教學中主張的差異。徐悲鴻主張素描是造型藝術的基礎，在央美教學中得到全面貫徹。徐悲鴻這個主張基本上是正確的，但有不確之處。素描是從國外引進的繪畫技巧，但中國傳統國畫沒有素描，也取得了輝煌的成就，中國花鳥畫、山水畫不一定要學素描也能達到很高成就。對於寫生，應物象形，沒有異議，但也不一定非練素描不可。潘天壽把「臉洗乾淨」是針對央美蔣兆和畫派的異議，蔣先生在畫人像時略用墨筆在臉上擦染，以塑造形體結構，頗具素描效果。潘先生的意思是用色的變化來體現形體關係，不讓臉上有墨，即為把臉洗乾淨，也就是浙美較重傳統，央美較重西方畫技，南北二校各行其事。自央美國畫四大教授（蔣兆和、葉淺予、李苦禪、李可染）離世，南方潘天壽、傅抱石離世後，雙方都無扛鼎人物。

圖一 齊白石 蛇形山外

建國之後，山水花鳥畫水平不高，沒有大師，人物畫水平較高，但齊頭並進，群龍無首，說不上誰是大師，浙美和央美教學之爭也不過是餘音裊裊，只飽舌之欲。但在近來，南方浙美佔了上風。潘天壽XX期間被迫害致死，XX結束後，人們同情潘天壽，給他平反昭雪，但潘先生已經作古，人們把對潘先生的愛和補償體現在他的兒子潘公凱身上，讓他當了浙江美院的院長，不久把浙江美術學院改名為中國美術學院，雖然浙江美院曾經是中央美院華東分院，但分院差本院一籌，而且已經改名為浙江美術學院，是省轄學校，怎麼能改成國家學校呢，這是別的院校不能辦到的事。更為出彩的是把潘公凱調到中央美術學院當院長，入主中央美術學院。美術界人士都知道是靠一個貴人的關係，單位里有這人，沒有辦不成的事。潘公凱調到央美當院長，許江當上了中國美術學院的院長。調潘公凱到北京來是為了給許江騰中國美術學院院長的位置，這是美術界的共識，無人不知，在中國出現這種情況很正常。不光在人事安排上浙美佔上風，就是在大師的評價上也出現了偏差，不公正。畫家有南北之分，在近現代畫壇時出現過如南張北溥、南張北齊、南潘北齊、南潘北李的說法，在評價大師地位時，現在出現有揚南抑北的傾向，說潘天壽比齊白石還高，吳昌碩比齊白石重要。我認為這種評價不妥，中國最偉大的畫家應該是齊白石。

圖二 潘天壽 蜘蛛

2007 年12 月22 日，潘天壽誕辰110 周年時，在廣州舉辦了「潘天壽與他的學生作品展」。在廣州日報上發表了潘天壽「不做洋奴隸、不做笨子孫」的文章，該文章道：「在20 世紀的中國美術史上，潘天壽這個名字絕對如雷貫耳，有論者認為，中國畫自唐代人物、山水、花鳥畫分科後，到宋徽宗，工筆花鳥畫達到第一個高峰，出現了八大山人，後派系林立，又經歷了三百年，才出現第二個高峰，就是潘天壽。其中雖有吳昌碩、齊白石、黃賓虹等大家，但都是走明代徐渭、陳淳的老路，而潘天壽天縱奇才，無人可匹敵，領一代風騷。」就他這些話，相信潘天壽活著也不會同意。此文作者好像不太懂畫。首先第二個高峰是八大山人，那麼徐渭算什麼？徐渭生於1521 年，八大先生生於1626 年，徐

渭比八大早一百零五年。大寫意花鳥畫形成獨立畫種，開創人應該是徐渭。徐渭以天縱之才，以草書入畫，用筆草率，使大寫意成了令人矚目的畫種，一百年以後的八大山人在徐渭開創大寫意的基礎上獨創風格，雖然得到後人的崇拜，但也沒說他就超越了徐渭，齊白石在詩中提到二位也是並列，說青藤雪個遠凡胎。獨把八大列為第二個高峰，把早八大一百年的徐青藤置於何處？文章說吳昌碩、齊白石、黃賓虹都是走徐渭、陳淳的老路，更是無知。吳昌碩在金石、篆刻下苦功，用筆粗壯，力能扛鼎，這與徐渭自創的草書作畫有天地之別。齊白石受缶老影響，用筆強調金石氣，但齊白石在繪畫上應物象形，以造化為師，廣種博收，在藝術上取得極高成就。早年學過八大，並不以草書入畫，看不出徐渭對他有太大影響來。黃賓虹以山水畫為主，廣泛汲取傳統精華，畫理研究極深，以造化為師，行千里路，讀萬卷書，在他的畫上也看不出什麼徐渭、陳淳來。說吳昌碩、齊白石、黃賓虹都是走明代徐渭、陳淳的老路。除了文章作者的無知，不能說明別的。如果評價潘天壽先生的高超，怎麼說也不過分，但犯不上貶低別的大師。

草間鵪鶉 作者：齊白石 創作年代：1944 規格： 30×39

2016 年12 月21 日，潘公凱在北京大學做了個演講「中國畫的筆墨問題」。他有一段話：「在我看來，在清末民初，在中國畫發展當中，尤其是文人畫的發展路徑當中，同樣出現了一個重要高峰，這個高峰就是以海派吳昌碩、齊白石為代表的大寫意的花鳥畫。那麼在吳昌碩和齊白石的關係中，其實吳昌碩比齊白石重要。」從前面文字看，意思是說南方的也就浙江的吳昌碩、潘天壽要超過北方的齊白石。齊白石是湖南人，只是落戶北京，不管是南方、北方，從藝術的角度，全面的比較，齊白石是最偉大的畫家，他的成就在繪畫的重要方面是前二位無法比擬的。

鸚鵡 李涵

繪畫是造型藝術，需要在所表現的形體上下功夫，這就需要畫家首先要在寫生、寫實，形象上下功夫。這是畫家在本專業方面必須具備的。而中國傳統國畫不僅僅是造型，也需要有其他方面的修養，如文學、書法、金石等方面。只有繪畫技法，沒諸多文化方面修養的畫家，可稱為畫家，水平差的稱畫匠。而繪畫技法缺失，而其他方面有高深水平的畫家，稱文人畫家，他們沒在造型方面下過功夫，不具備寫生能力，沒有在所表現題材上認真下過功夫，用書法的功夫畫些梅蘭竹菊、松樹石頭之類，由於文化水平高，作品文雅高華，符合中國上層社會高堂雅室的欣賞和收藏，真正畫的造型準確的畫反而會認為俗品，適合普通百姓的需求。

借山圖卷(共二十二開) 之二 作者：齊白石 創作年代：1910規格：30×48

吳、潘二位大師的畫就近乎文人畫。兩個人繪畫的題材不同，吳昌碩以梅蘭竹菊、藤本植物為主，而所畫題材不過二十種，潘天壽以鷹、松、石、鳥、貓、牛等，也是二十幾種，而對所畫題材了解的不深，強調的是畫面效果，不屑於斤斤計較造形，從這個方面我們來看看齊白石。齊白石除了具備文人畫家所有的修養，如詩文、書法、篆刻之外，在所描繪題材上下了極大的功夫，取材博廣而精深，所畫題材之廣可以曠世古今中外，不僅把人們不屑一顧的題材，如蝦、蟹畫成傳世精品，甚至對蒼蠅、蚊子都有深入寫生研究，他畫的一隻蒼蠅拍出了七萬之高價，現在的價值應在百萬元，因為是著名畫家稀有之作，視為孤品。另外我見他畫一隻青蛙，上有一飛蚊，蚊子畫的極為絕妙。為了說明這一點，我拿一幅齊白石的一幅畫「蛇形山外」讓大家欣賞研究，看了這幅畫真的應該給齊白石磕頭了。畫的是一蜘蛛網，旁邊有一縫衣針，線一頭固定在針鼻上，繞了幾圈，線的另一頭系在一隻蜘蛛的右後腿上，系得很結實，線綳得很緊，由於蜘蛛的拉力，把針都拉斜了。齊白石的這幅畫就講了這麼一個故事，有兒童的童心，有對生活的熱愛，尤其是他有超人的繪畫表現能力，他畫的針和綁住蜘蛛腿的線，是古今中外沒有別的人能畫得出來的，是白石老人觀察生活，有超人的再現生活的能力。作品雖小，但卻是一幅令全世界為之驚嘆的作品。蜘蛛不屬於昆蟲（昆蟲是六條腿）而屬於節肢動物，是八條腿，可潘天壽所畫蜘蛛都是畫成六條腿，可見潘天壽先生對描寫對象並沒有深入觀察研究，所以我認為吳昌碩、潘天壽是接近文人畫的畫家，在描寫繪畫題材方面，在觀察研究客觀世界方面，在題材的廣泛和深入方面，遠遜於齊白石。中國最偉大的畫家，應該是齊白石，而不是吳昌碩和潘天壽。

前言

一粒草籽，沒有輝煌，時有坎坷或而幸運，更多的是遺憾。

「幸福的童年」為七十年不作之作。

有感念吳祖光先生一句「生正逢時」的話而自慰。以一井之孔見，略現時光之流失，無以評說。

感謝看到這本書的人，由衷的感謝。

李涵

2017 年2 月於北京

李涵，1940 年出生，河北省泊頭市人。中國當代著名畫家。20世紀60年代初考入中央美術學院中國畫系，師從李苦禪、郭味蕖、田世光、蕭淑芳、吳作人等名家。經過5 年的全面繪畫專業訓練，廣泛學習和深入鑽研傳統的中國書畫技巧，並注重深入生活觀察與寫生，創造出了獨特的藝術風格。他的畫取材廣泛，花鳥、動物、人物、山水無不涉及，用筆蒼勁、渾厚，生意盎然，饒有情趣。

李涵長期從事藝術教育工作。先後在天津工藝美術學院、廣州民族民間藝術學院、中央民族大學美術系任教，培養出很多繪畫人才，為弘揚民族文化做出了卓越的貢獻。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！