在中國，嘻哈文化上得了檯面么？

自卓偉爆料PG One 和李小璐「夜宿」風波後，連陳喬恩酒駕也沒能擋住PG One「作死」的腳步。近日，共青團中央、紫光閣、新華網、中國婦女報等多家黨媒先後發文批PG One的歌詞教唆青少年吸毒以及侮辱婦女。新華網表示，「不想千古流芳，也別遺臭萬年」。紫光閣表示，「公眾人物應該給青少年以正確的價值觀引導，傳播社會正能量，而不是相反！」

PG One事件已經不再是簡單的娛樂新聞新聞，「嘻哈文化」在2018年伊始被推上風口浪尖。

不DISS，不嘻哈？

PG One的《聖誕夜》中「純白色的粉末在板上走…在我出發之前，我們先要點上口」、「現今給你當禮物，穿上紅白色的打底褲」等等詞句，以及之前和小青龍Battle，用去已故姚貝娜作韻腳，稱「送你去見姚貝娜」。「暗喻毒品」、「物化女性」、「對逝者不敬」，這無疑是對具有情懷與社會擔當的Hip-hop文化的羞辱。

實際上，PG One用「嘻哈、黑人音樂影響」作為說辭並不是第一次。之前《中國有嘻哈》第十期，PG One一首《H.M.E》嘲諷了除了VAVA以外的所有六強選手，甚至還有之前淘汰的JONY-J、小青龍、大狗、徐真真等Rapper。歌詞里不僅指名道姓，甚至還有很多嘲諷性很強的字眼。

面對網友的不滿，PG One接受採訪時卻表示「不讓diss那還叫嘻哈嗎？」或許很多人也認為Diss是嘻哈的一種表現手段，但Diss也需要有尺度，華人說唱的驕傲歐陽靖，跟外國黑人Rapper互相Diss時，不爆粗口照樣殺傷力滿格。為何有高級的「髒話」，卻一定要用低俗來博人眼球？請將Diss和「爆粗口」分開！

貧民區的產物？

嘻哈(Hip-Hop)是一種源自非洲原始部落的流行文化，一點點演變成為一場全球的青少年文化運動。Hip-Hop一詞源於美國黑人，Hip的意思是屁股，Hop的意思是跳躍。整個Hip-Hop文化發源於上個世紀六十年代的美國曼哈頓的布魯克林區。

眾所周知，布魯克林區是美國一個著名的貧民區，在這個生活環境下，人們找不到工作，也沒有足夠的錢進行學習，無所事事的黑人青少年就整日在街頭以唱歌跳舞，打街頭籃球等為樂，在這個過程當中，黑人獨有的音樂天賦、身體柔韌性和創意靈感被帶到了他們的歌舞文化當中，（投黑馬>專註於文創領域的眾籌平台）逐漸形成了他們特有的歌舞形式。

他們買不起好的音響設備，只能提著老式的大錄音機去到他們的娛樂場地，他們沒有錢買流行的衣服，只能將就穿著他們父母的，比他們身體大了一號的衣服，於是又形成了特有的服飾文化。

政府發現，這裡的著迷於Hip-Hop的黑人青年們參加鬥毆、吸毒、盜竊的比例比沒有迷上Hip-Hop的人要少很多，於是對Hip-Hop的發展予以支持，這樣，Hip-Hop文化逐漸發展起來。

其實，嘻哈即便是在世界範圍內的發展史也不長，上世紀70年代，「Hip-Hop」這個英語詞才被發明出來。至於它為中國樂迷所了解，很大程度上還要歸功於周杰倫在歌曲中對嘻哈元素的運用。由於選秀綜藝節目《中國有嘻哈》在2017年的大紅大紫，直到這一年大家才認為，姍姍來遲的「中國嘻哈元年」，到了。隨著PG One事件的發酵，有網友調侃，不會剛過了元年，嘻哈就要「圓寂」了吧，小編真是被囧到了o(╯╰)o。

雖說嘻哈文化源於貧民區，時至今日，或許PG One們的Hip-Hop所反映的早已不是經濟的貧瘠，而是文化的貧瘠！

Keep It Real的真箇性！

嘻哈界的rapper們將「KeepIt Real」奉為箴言，但如果「Keep It Real」是類PG One們的表示，恐怕這個詞本身都要叫屈了，不能因為歌詞里有「Keep ItReal」，就真當自己個性了。

Keep It Real即面對真實，不要裝了，在美國黑人看來，Keep It Real既是「別裝」、「好好活著」的意思，也有「面對現實保持真實」的意思，更準確的說，應該是「忠於自我，保持初心」。

PG One們或許以為「不管任何人怎麼看，不懼怕任何主流觀點的就做我自己。」但是，keepit real是有前提的，是你的real不妨礙他人、不打擾他人、不以低俗邪惡引導誘使他人的情況下的keep real。

你可以忠於自我，但是要尊重公序良俗。「嘻哈」或許早已成了一種流行的時尚，甚至已成為一種固定下來的習慣，穿著寬鬆但昂貴的衣服，包著名牌頭巾或運動帽，典藏版的球鞋，當然還有帶數位攝影的手機與耳機，加上一堆亮閃閃的金屬飾物，踩著那種有點搖晃的步伐。但嘻哈絕不是一些嘻哈歌手理解的那樣，嘻哈就是金鏈子、大屁股、毒品、跑車和球鞋。

嘻哈文化之所以受到年輕群體厚愛，是因其核心理念是主張Keep It Real，彰顯了反套路、反偽裝、重視自我價值的個人態度。也正因為文化內核里對真實的追求，才讓嘻哈這種原本小眾的西方舶來品，能在中國土壤落地，使《中國有嘻哈》獲得意外成功，使「你有freestyle嗎？」這句話深入人心。

嘻哈已死？

美國最大的嘻哈雜誌《Village Voice》專欄作家沃德·哈卡維在一篇名為《金玉其外，別無他物》的報告中發出的危言：「嘻哈已經死了!」在他看來，「從音樂和流行文化本身考量嘻哈已經成為了工業和一種意識形態，但代價是墮落為一台印鈔機，一個充滿靈性的非裔美國音樂與貪婪的跨國商業資本的雜種。」

六七十年代嘻哈從曼哈頓布魯克林區輻射全世界，傳到亞洲的日本和韓國。韓國hip-hop音樂興起於1990年代初期，並於2000年開始大幅成長且受到國際的關注。20年左右的光景，韓國hip-hop已經顯示出一種超齡的成熟和完善的姿態。

Hip-Hop開始不再來自貧民窟，也不再來自反叛，嘻哈成了資本主義包裝出來的騙局，嘻哈從亞文化里抽身淪為一個空殼，各大娛樂公司開始批量生產idolrapper。在PG One事件里，我們不得不追問，是誰，為像PG One這樣的歌手提供了平台？

或許這種對殘酷現實作毫不留情的敘述與控訴的音樂，正在淪落為一種病態的自娛自樂和毫無節制的消費，過度消費之後，是否會再度沉默？

文化永遠在淘汰「糟粕」的路上前行

我們或許也在質疑，在中國，現階段的嘻哈上得了檯面么？也無法論斷過了「元年」的嘻哈會不會馬上「圓寂」，但我們知道，文化永遠在淘汰「糟粕」的路上前行。在摒棄低俗嘻哈的同時，我們也不能無視嘻哈的力量，畢竟嘻哈的本質是Keep It Real！請為正能量嘻哈打電話！

（文章來源於：文化產業評論綜合）

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