雅典衛城珍寶今起亮相上博！今年還有這4場特展
「
上海博物館說，來自雅典衛城博物館的珍寶開始展覽啦！著名的世界遺產雅典衛城坐落於阿提卡盆地石灰岩山崗之上，可謂西方文明的一座豐碑。此次展出的展品：「科拉雕像」是希臘古風時期最具代表性的雕塑作品，瓶畫裝飾技法繪製的作品——「舞樂圖瓶畫器蓋」也將為您展現，還等什麼？不要錯過哦~
上海博物館從希臘雅典衛城博物館的諸多藏品中精心選擇了兩件藏品：科拉雕像和舞樂圖瓶畫器蓋，在博物館大堂展出，新春之際迎接中外來客。
科拉雕像
（公元前520—前510年），高1.15米，由大理石製成。公元前7世紀中葉，隨著古希臘文明與地中海東岸和埃及文明的聯繫與交流，在希臘出現了用硬質材料雕刻的等身雕像和比真人更大的雕像。
庫羅斯（kouros）和科拉（kore），意為少年和少女的大理石雕像，是希臘古風時期（公元前6世紀—前5世紀初）第一批獨具特色的雕像。在衛城的考古發掘過程中，發現了超過200尊科拉雕像，從而使衛城博物館這個門類的收藏量冠絕全球。
科拉雕像寓動於靜，藝術家通過「古風式微笑」以及許多故意而為之的「不對稱」等細節，賦予了雕像生命力、自然態、運動感和獨特性，充分展現了雅典女性的典雅之美。
科拉雕像 公元前520-前510年 大理石 雅典衛城博物館藏
舞樂圖瓶畫器蓋
（公元前350—前325年）
舞樂圖瓶畫器蓋展示的場景與狄俄尼索斯崇拜（酒神崇拜）密切相關。雅典人善用黑色顏料在瓶罐的紅色表面上描繪人物形象，這種瓶畫裝飾技法稱為「黑繪法」。大約在公元前530年，雅典人發明了「紅繪法」，以陶土的天然紅色來表現人物，背景處則著黑色。這件紅繪法製作的器物是「萊卡尼斯」的蓋子。
「萊卡尼斯」是一種帶有兩個把手的淺底容器，可存放女性的化妝品和珠寶，它往往被作為結婚禮物贈予新人。器蓋上描繪了酒神手持杖頂綴著松果球的酒神杖，與隨從厄洛斯（小愛神）、酒神狂女和薩堤洛斯（半羊人），一起奏樂汲酒，縱情歌舞。在器物完成燒制後，表面還曾著有白色、藍色和金色，更顯華美。
舞樂圖瓶畫器蓋 公元前350-前325年 陶土 雅典衛城博物館藏
展覽雖僅有兩件展品，但卻是古希臘文化的極具代表性的符號。從題材上看，兩件展品分別與希臘神話中兩位最著名、也最受人喜愛的神——雅典娜及狄俄尼索斯相關；
從功能上看，作為獻祭品的科拉雕像和儲存日常用品的舞樂圖瓶畫器蓋分別展現了古希臘的宗教祭祀與日常生活這兩個側面；
從材質上看，科拉雕像以來自帕羅斯島的大理石製作，而舞樂圖瓶畫器蓋則以陶土製作，展現了古希臘工藝作品中石質雕像和彩陶這兩個極具典型性的工藝門類；
從展品的氣質風格上看，科拉雕像反映的人物形象典雅端莊，舞樂圖瓶畫器蓋則描繪了狂歡景象，這似乎又是古希臘文明和希臘人血液中二元性特徵的詮釋，也應和了本展覽的主題——典雅與狂歡。
「萊卡尼斯」模擬復原圖
著名的世界遺產雅典衛城坐落於阿提卡一座海拔157 米的石灰岩山崗上。如果說古希臘文化的中心在雅典，那麼衛城則是雅典的中心。
雅典衛城博物館的前身是1886年建於衛城山丘上的小型博物館，現在的新館在雅典古城區內，距衛城300米，於2008年竣工，2009年正式對外開放。博物館直接建於考古遺址之上，並大規模使用玻璃鋪設地面，使遊客得以清楚看到博物館之下的考古現場，館內保存著女像柱、帕特農神廟雕塑等世界級藝術名作。
衛城全景
典雅與狂歡：來自雅典衛城博物館的珍寶
展覽時間：2018年1月11日-2018年4月8日
展覽地點：上海博物館大堂
提 示：展覽無需預約
上海博物館全年開放時間:
9:00 – 17:00, 16:00後停止入場
免費開放（每周一閉館，法定節假日除外）
黃浦區人民大道201號（近武勝路）
2018年，上海博物館還將奉上這些特別展覽
1、心靈的風景：十八至二十世紀英國風景繪畫（暫定名）
展覽日期：2018年4月27日—8月5日（4月26日開幕）
展覽地點：第二展廳
托馬斯·吉爾丁 《切爾西的白色小屋》 1800年 紙本水彩
展覽簡介：
英國泰特不列顛美術館（Tate Britain）位於倫敦的米爾班克（Millbank），是一座典藏在建築里的英國藝術史，也是英國泰特四座美術館最早的展館，於1897年由亨利?泰特爵士創立，起初主要收藏亨利·泰特爵士贈送給國家的十九世紀英國繪畫和雕塑，以及一些從國家美術館轉移而來的繪畫。當代的藝術收藏品現在也已被該館列入了收藏範圍。如今，泰特不列顛美術館以收藏和展示十五世紀迄今的英國繪畫和各國現代藝術著稱，其收藏的透納作品，基本可算是世界上最完整的。
英國風景繪畫是十八世紀中期至十九世紀中後期英國美術流派之一，其歷史長達三百多年。
2、走向現代主義：美國藝術八十載，1865-1945（暫定名）
展覽日期：2018年9月底10月初至2019年1月初（暫定）
展覽地點：第二展廳
愛德華·霍珀 《夜遊者》 1942年 布面油畫 芝加哥藝術博物館藏
展覽簡介：
在1865到1945這八十年的時間裡，美國完成了從一個農業社會向一個工業化國家的轉變。也正是在這個時期里，美國經歷了十九世紀六十年代的南北戰爭和二十世紀的兩次世界大戰。本展覽以該主題為線索，以時間為序，集中展示了一批出自美國最著名藝術大師們的約八十件經典繪畫和紙本畫作品，講述了在這一動蕩不堪的時代里，美國藝術如何由諸多途徑，通過與那些改變了我們日常生活和藝術創作方式因素的互動，從而完成了向當代風格的轉變。
3、千文萬華：中國歷代漆器藝術展（暫定名）
展覽日期：2018年11月16日—2019年2月24日（11月15日開幕）（暫定）
展覽地點：第一展廳
元代 剔紅東籬採菊原盒圖
展覽簡介：
中國是漆器的發源地，早在7000年前河姆渡文化遺址中就有漆器出土。漆器是中華民族對世界文明的又一重大貢獻，其品類之多、工藝之精、用途之廣是中國古代器物中的鴻篇巨作。
展覽擬選取上海博物館藏曆代漆器200餘件，並借展若干重要漆器珍品，分門別類加以展示。其中有素髹漆器，彩繪漆器，雕漆（包括剔紅、剔黑、剔彩、剔犀等品種），螺鈿鑲嵌漆器，戧金、描金漆器，建漆等等，年代從戰國至近世。絕大多數展品是從未面世的珍藏。
4、 董其昌書畫藝術大展（暫定名）
展覽日期：2018年12月7日—2019年3月10日（12月6日開幕）
展覽地點：中國歷代書法館、中國歷代繪畫館
明 董其昌《青弁圖》局部 美國克利夫蘭美術館藏
展覽簡介：
元明以降，傑出的書畫藝術家董其昌（1555—1636）集前人之大成，融會貫通，洞察畫壇時弊，及時明智地提出畫分「南北宗」的畫學審美觀，並以創作實踐充分印證了其理論，所達文化性高度，足以與元四家及唐宋各大家相媲美，無可爭議地載入了中國傑出文人畫家的史冊。
本展以上博館藏為主，同時向海內外機構商借相關重要作品。該展將由董其昌各階段重要代表書畫、曾經董其昌及其友人鑒藏並對其理論和實踐產生影響的古書畫代表作、對董其昌創作與理論產生影響的同時代書畫家作品和涉及董其昌書畫真偽的相關作品等各部分組成。
資料：上海博物館 官方微信
編輯：劉喻斯、顧依依
TAG:上海發布 |