張渝《雪塵語畫》——點評：吳湖帆李苦禪朱杞瞻

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雪塵語畫

作者：張渝

吳湖帆

吳湖帆曾請陳巨來刻印一方：待五百年後人論定。而今才過幾十年，吳湖帆的名字就已經不絕於口了。上海人民美術出版社1987年版的《吳湖帆畫集》截止1996年已然重印4次，這在現當代畫家中並不多見。

80年代末，在山大讀書時，曾因一次極偶然的機會聽校長潘承洞先生說，吳湖帆是他們潘家的女婿，並說上海博物館裡許多青銅器都曾是潘家私藏。因潘校長只是著名的數學家，故此，當時也沒太把這話放在心上，待至後來方才知道，吳妻潘靜淑的伯父是光緒年間的軍機大臣潘祖蔭，其「攀古樓」所藏文物富敵東南。潘氏過門時，嫁資中就有宋拓歐陽詢的《化度寺塔銘》、《九成宮醴泉銘》、《皇甫誕碑》三帖。而吳湖帆的祖父就是甲午海戰的中方主要指揮者吳大澂。此老武事之外，工書畫，富收藏。吳湖帆外祖沈韻初亦官至內閣中書，更是書畫大藏家。沈的另一外孫是黃炎培。有了這樣的家庭背景，再加上那份幾乎是與生俱來的才氣，吳之孤高與儒雅便流淌在了筆情墨性里，成就了他那富麗卻又旁若無人的繪畫風格。鄭逸梅稱其有「宛洛少年」之風。他本人也成了30年代以後上海畫壇的領軍人物，畫價達每尺寸金。1956年，在有潘天壽、傅抱石、劉海粟、賀天健等人在內的上海中國畫院的選舉會上，吳被公推為院長，但後來，由於出身問題，他被否決了。

還有一件讓吳湖帆倒霉的事是：建國後，他為毛澤東畫了一幅畫，毛很高興，為其匯了500元潤筆，吳湖帆沒也沒客氣。然而，就是這500元錢，讓吳湖帆吃盡苦頭，1968年，他奮力拔下了插在喉頭的導管，永辭人間。

由於家藏太富，吳湖帆沒像其他畫家那樣堅持「生活是藝術的唯一源泉」，而是從古迹入手，發誓窮盡畫學。基於見多識廣，他居然在老古董中走出新路——學古而不泥古，既無草草逸筆，亦無刻板拘謹之筆。同時，由於他深厚的古文功底以及與生俱來的大家風範，竟使當代名家陸儼少先先慨嘆：其法可學，然其作品中的詞意，那種風神獨具的美終不能及。

作為傳統延續型畫家，吳湖帆的意義在於：深究傳統卻又不被傳統所囿。他雖然終生未走「寫生」之路，卻又深得萬物風神。其筆下荷花從造形到渲染總使人想起少女之笑靨。古往今來，畫家們能如湖帆那樣畫出荷花內含的少女一般的清純者多，但能在荷花中畫出少女的柔媚者就實在太少了。

閱古太深，偏又閱世太淺的吳湖帆往往因搞不清社會風雲的變幻，而吃盡苦頭，但他純真，激奮，新中國的每一個進步都讓他忘乎所以。1965年，他滿懷激情地創作了《慶祝我國原子彈爆炸成功》。以柔軟之水墨現那轟然之熱烈，即便今日，或許也無人超過吳湖帆，他畫得實在太好了，然而，除卻畫家的真誠與激動，這樣的一幅「傑作」竟讓人覺得不倫不類。它既是時代的尷尬，也是畫家個人的尷尬。

《慶祝我國原子彈爆炸成功》

《雙松疊翠》

李苦禪

畫家，尤其大畫家的名字總讓人欣羨不已，比如徐悲鴻、傅抱石、林風眠、邱石冥、劉海粟、關山月啦，等等，此之「苦禪」亦讓人浮想聯翩。對此，我們只能望名興嘆，唉，畫家就是畫家。

苦禪姓李，原名英傑，英，苦禪是同學贈名。作為齊白石弟子，李苦禪承續的是齊氏粗筆大寫一路，這就很容易溯到明代徐渭，苦禪自己亦賦詩曰：「時夢青藤是前身」，由此可見李氏藝術淵源。依據美術史家的考證，李苦禪在畫史上的獨特之處在於：畫鷹時，變鷹眼之圓為方，並誇大比例，凸顯其銳猛之氣，國人畫鷹大都仿此。然而，李氏作品最讓筆者折服的還是其去世前的巨制——《盛夏圖》（350×600cm）。此畫款題曰：「國家日趨興盛乃余之願。祖國古稱華夏，想炎夏之際，荷花盛開，乃作荷塘即景，何不題之曰『盛夏圖』。」由此，可看出畫家人品與熱腸。事實上，抗戰時的李苦禪更是熱血奔涌，故此，畫壇之內，有口皆碑。向以愛錢著稱的齊白石亦曾在1926年贈詩曰「苦禪學吾不似吾……，若禪不為（不造其師假畫）真吾徒」。但是，李苦禪出生太苦，年輕時還拉過黃包車，學養不厚，卻又剛硬有餘，這就使其作品在大開大合的氣勢下露出了內在的粗率。南京陳傳席說：「李苦禪的筆墨功力是有的，他玩筆墨也像一個高明的泥瓦匠玩泥蛋一樣容易。」遺憾的是，玩泥蛋的泥瓦匠終是泥瓦匠，因其光「玩」不「味」，而李苦禪作品缺少的也恰是此「味」。

《盛夏圖》

《海鱗潛底》

朱杞瞻

若論世紀老人，畫界之內首推朱屺瞻。1996年，老人悄然而別時，已是105歲，他成了當之無愧的畫壇老爺爺。如若有人尚且不解「老筆份披」之玄妙，那就看看朱屺瞻的畫吧。古往今來，對於老筆、老拙之氣解釋得最為形象，最為詳盡，也最為權威的便是朱屺瞻的作品。「老」字一格中，齊白石、黃賓虹等人亦遜其一籌。

若論才氣與修養，朱屺瞻根本無法與齊、黃等人並論，比如1956年，也就是老人62歲時畫的《琅玕十萬圖》以及69歲時作的《洞庭醉墨樓》等就足以顯示出老人作為畫家的資質並無過人處。然而，老人長壽，時間彌補了這一缺陷，他以其頑強的生命力一步一步挨近「老道」之境，並讓人在「老道」之中，領略生命的沉著與淋漓、溫厚與和藹、從容與舒緩。

或許真是老得有資格了，老先生晚年作品中竟敢同時使用炳烯、水彩、國畫顏料，越老越花花，弄得我等小年輕亦不得不暗翹拇指，嘿，還真有現代感。

但是，對於我等後生來說，無論老拙，還是現代，朱屺瞻的作品只可遠觀，不可近玩，因為那是老天的賞賜，學是學不來的。