扮丑，增肥，追男仔，當了藍潔瑛20年的配角，這個女人憑什麼逆襲成一代喜劇女神？
作者：黃佟佟（黃小姐）
吳小姐當然姓吳，人稱君如。
生於1965年，香港石塘咀，就是《胭脂扣》里紅牌阿姑們艷幟高張之地。
母親光著腳從大陸逃來香港，做過地產公司秘書，父親是船員後代，演過戲，主持了17年香港六合彩開獎，是業內的老行尊。
吳君如有兩個弟弟，她從小是一個叛逆少女，是一個「別人說一，我一定要做二的人」。
在唐樓長大，十二歲搬到半山，讀過香港最好的女校，做過演員，做過廣播，出過書，出過唱片，是真正經歷過從最貧窮的年代到最繁盛年代的香港人。
看著香港從最困頓中走向亞洲四小龍的盛世，又看著香港從盛世走向如今的邊緣，華語電影的中心也從香港轉到北京，從一句普通話聽不懂到現在略帶京腔，吳小姐始終是活在當下的人。
「做這一行就是這樣，不管你多努力，如果你不跟它同步呼吸，你拍得多好也沒有用，它都會推翻你以前的成就。」
這個「它」，我猜，是指時代。
2017年12月28日，藝訓班師兄劉德華給吳君如頒了一個證書，叫「香港導演學院畢業證」。
誰也沒有想到，當年TVB藝訓班那麼多美女明星，最後居然是嘻嘻哈哈的吳君如在52歲時當起了導演——在當了36年演員數年監製之後，她導出了自己的第一部戲，叫《妖鈴鈴》。
當然是她擅長的喜劇。
事實上，關於吳小姐是怎麼變成一代喜劇天后這件事還真的要多謝時代際遇。
六七十年代香港也剛剛有電視，吳小姐小時候最大的享受是等八點看鄭少秋和汪明荃演的《楚留香傳奇》，十六歲母親鼓勵她去讀訓練班，她所在的第12期學員有曾華倩、劉嘉玲、劉青雲、吳啟華、陶大宇……作為師兄的梁朝偉比她們早一期。
第十二期藝訓班多的是大美女，吳君如挺可愛，但在那堆人尖子里就顯得不夠美，和她同班的可是當年靚絕五台山的藍潔瑛、劉嘉玲還有曾華倩。她又喜歡搞笑，於是常常就成了女主角旁邊的大配角。「也不是不美，就是不夠美，但這個不夠就要命羅」她淡淡地笑道。
1983年畢業後在TVB擔任一些閑角，在《歡樂今宵》打雜，擔正過最大的角色是演梁朝偉版韋小寶最沒存在感的老婆曾柔。
1986年她進入了電影圈，演的第一部戲居然是名片《刀馬旦》。
吳君如在這部電影里扮演將軍二十八個姨太太里的其中一個，出場只有不到一分鐘的鏡頭，林青霞、葉倩文、鍾楚紅三大女神熠熠生輝，誰知道這裡還有個吳君如。
1988年，出演成龍監製的電影《霸王花》，電影「爆了」，獲得第8屆香港電影金像獎最佳新演員提名。
《霸王花》系列裡性感的有葉子楣，英氣的有胡慧中，身手好的有惠英紅，吳君如在裡面就是不斷出洋相不斷製造笑料，好吃懶做的Amy。
所有的人都勸她走喜劇路線，增肥，扮丑，追男仔，八十年代末九十年代初，她與老同事周星馳合作的一系列喜劇都收得盆滿缽滿，賺到了人生的第一桶金。
最經典的莫過於黃百鳴的《家有喜事》系列，吳君如就是負責穿插在關之琳、張曼玉、李麗珍這些大美女還有張國榮、周星馳、黃百鳴這些絕對大男主中間扮丑扮怪賺笑點。
周星馳的「星女郎」通常都是精緻漂亮的花瓶，但吳君如卻是可以和星爺互相捧哏，把笑點推向高潮的喜劇人物。
幾乎所有的內地人都認得吳君如還要托賴那時剛好改革開放，港片橫掃內地，周星馳的喜劇成為一代年輕人的精神食糧，順便也造就了她喜劇女神的地位，這不能不說是時也命也。
「我剛出道的時候，曾志偉同我說我應該當喜劇演員，因為我放得開，但是其實這是後天學的，其實我也有小女生的害羞，我都會臉紅。
「為什麼我一開始就演喜劇，因為女主角通常是大美人，林青霞、李嘉欣……美女身邊肯定要有一個丑的角色，丑的角色誰演呢？沒有人演的嘛。我也不是特意要去演，可能真的有一些導演看到我的特點適合演，所以開始扮丑。
「從二三線演員演到後來真的當女主角，但是這個圈子你能當多久女主角呢？所以我就說人要經常變，也不是很就計划去變，反正就是要做一點事情，人生會發生改變。」
很長一段時間，內地人對吳君如的印象僅僅限於周星馳身邊那個搞笑的女人，事實上，從1992年開始，她就開始了她的人生大挪移。
1992年的吳小姐扚起心肝（粵語「下定決心全身心地投入做某事」之意）減肥，一口氣減了30斤，一是因為她厭倦了演那些屎尿屁的無厘頭喜劇，二是因為慘遭人拋棄，人生遇到瓶頸，總要做點什麼。
所以她停了兩年沒有拍戲，減了肥，還出了唱片，得過1993年叱咤樂壇流行榜頒獎典禮生力軍女歌星銀獎。
那時節，流行影視歌三棲發展，但歌壇不BUY她，1996她破釜沉舟賣了房子自資拍戲，拍了一部《四面夏娃》。
這是一部實驗手法很濃的電影，由甘國亮、葛明輝、林海峰聯合編導四個獨立的故事，每個故事都是吳君如擔任女主角。第一個故事裡扮演妓女，第二個故事裡扮演一個現代女奴，第三個故事裡扮演交際花，第四個故事裡扮演普通都市女子。每個故事都有一種迥異的映像風格，文藝片不受落，票房蝕到貼地，惟一的好處是讓大家意識到原來吳君如也是有演技的人，她憑該片提名了第16屆香港電影金像獎最佳女主角。
這才有了1998年的《古惑仔情義篇之洪興十三妹》。
1997年她在鄭伊健、陳小春、李嘉欣主演的《97古惑仔戰無不勝》中飾演十三妹，因為反響好，後來開拍了《古惑仔情義篇之洪興十三妹》，「女人不是做不到嘢」擲地有聲，這次精湛的演出讓她得到第18屆香港電影金像獎最佳女主角獎。
陳可辛說做演員是一個很「爛」的職業，因為很被動，一切聽命於人，尤其做配角的人，但好在吳小姐一直是一個勇猛精進，樂於改變，勇敢爭取的人。
「停了幾年沒拍戲，四五年沒有演誇張的角色，去減肥，這是我某程度的爭取，某程度爭取自己瘦一點，人家可以找我演《十三妹》，這些就是爭取。」
但九十年代後期香港電影業迅速進入衰敗期，根本沒戲開，許多電影人北上，吳君如卻轉行做了主持。
大笑姑婆如她，天生有觀眾緣，當年商台《嘩嘩嘩打到嚟！》當年有極高收聽率。
還和黃偉文主持過《娛樂性騷擾》，張國榮、林青霞都上過她的節目。
間或拍點文藝電影……
《朱麗葉與梁山伯》里，吳君如不搞笑，吳鎮宇也不再是無厘頭，兩人扮演的小人物在大時代的車輪下艱難生存，相濡以沫，許多人都覺得這是她演得最好的片子。
《江湖告急》里，吳君如扮演的是黑幫老大梁家輝的老婆，演活了「大嫂」的強大的生命力……
所有女演員都知道，電影始終是男人的世界，就算吳君如自己最喜歡的《江湖告急》，「很黑色的那種，那個戲也是男人世界。」，真正純女主的電影，好少好少，更何況並非大美人的吳小姐。
奇蹟發生在電影市道最黯淡的2002年，趙良駿編劇以一雞看盡香港三十年的電影《金雞》橫空出世。
《金雞》是一部地道的港片，吳君如是絕對女主角，扮演一個妓女，從十五演到四十五，笑中帶淚，生動講述了香港三十年的興衰，獲得港人極大共鳴，此片讓她獲得第40屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎。
得過金像獎也得過金馬獎，年紀也過了三十，作為一個女演員，似乎也算風光收尾，對得起職業生涯。
2004年，她和相戀多年的導演陳可辛同居，2006年，她生下女兒，專心育兒，回歸家庭，主持完話題之作《星星同學會》之後更辭去了所有主持。
2009年《星星同學會》引起幾番風波，最終辭演。
按一般的規律，導演夫人應該躲在導演身後，替導演打點一切，更何況，陳可辛一早北上多年，在大陸做得風聲水起，但吳小姐是一個不按理出牌的人，她在香港有自己的生活也有自己圈子更有自己的STLYE。
「我不喜歡人家叫我陳太，我覺得叫吳小姐型一點。」
陪伴女兒長大的這些年裡，她偶爾客串老朋友的戲，生活過得悠閑自在。
為什麼會在2017年，52歲時興起念頭做導演？
她的答案，是太愛演戲：
「我從來就覺得自己不需要做導演，我不需要證明自己，只不過因為前兩三年我監製了兩部戲，投入很多，但那兩部是港產片，在內地是不能上映的。這次我想試一下融合內地演員、香港演員一起去演一個喜劇。
「你也看到我最近經常去內地上一些喜劇綜藝，這讓我認識了不少內地喜劇界的朋友，當然我們都知道大家有一些地域性的差異，但電影和綜藝不一樣，綜藝是馬上上手，但電影是可以慢慢磨合的，所以我很努力去說服演員、說服投資，200%地投入做這件事情。
「陳可辛看到就說：不如你自己拍一個，因為故事也是你找的，演員也是你找的，最清楚的就是你，所以很自然就當了導演。」
《妖鈴鈴》講破敗老樓中四個「釘子戶」，如何和開發商鬥智斗勇的故事。
演員陣容里，既有吳君如、方中信、吳鎮宇這些港派明星，也有北方各大幽默門派，岳雲鵬、沈騰和papi醬，還有張譯、焦俊艷、潘斌龍這些內地演技派，這部戲最被人質疑的一點是：南方北方的幽默怎麼融合——業內人都知道，港片喜劇走誇張、快速的路線，而北方的幽默更注重切口和梗的運用。
「初剪的片子香港的團隊看了覺得十分好笑，我現在搞不懂什麼叫南北不一樣，香港人看到岳雲鵬也會笑，開心麻花二人轉也一樣有誇張的地方，其實表演方式我真的覺得沒有那麼大分別，喜劇好笑就是好笑，到哪裡都可以好笑。」
事實是，《妖鈴鈴》在佛山點映的時候，全場沒有停過笑聲，至少廣東觀眾非常受落，因為從節奏到聲效，完全是熟悉的配方、熟悉的味道。
「因為我在配廣東話的時候特別費勁找的都是我在香港最熟悉的演員，岳雲鵬我找鄭中基幫我配，張譯的角色我就找黎耀祥。」
2002年演《金雞》時，吳小姐從來沒有想過十五年之後她可以來內地拍戲。
但是到內地去得多，慢慢地接觸到了內地喜劇的文化，先是認識了馮小剛，後幾年接觸到黃渤、王寶強、徐崢，她也覺得好好笑，特別是《心花怒放》這一部很港片。
這讓她想通了一件事，內地這麼大，需要不同種類的喜劇，她覺得可以試一試，是啊，你永遠不知道將來會發生什麼事，上世紀五十年代，許多電影人從上海廣州跑到香港，而這個世紀初，又有許多電影人從香港跑到內地，怎麼說呢，這就叫時代。
而香港人最大的優點，不就是永遠在審時度勢，這麼小的地方，人要生存下去，這條路走不通就走另外一條路，人必須要正視事實，什麼都去試一下。
「我自己常說什麼叫香港精神，香港精神就是靈活變通。要活下去，你可以說是一種命運，但我更願意說這其實是一種毅力。」
後記
那天的採訪，和吳小姐在一起呆了足足三個小時，陪她跑了五家影院，那是《妖鈴鈴》在廣東的超前點映場，她和陳可辛在四個小時之內一共要跑十五家影院，在每一個影院點映結束後跑到前面和觀眾打招呼，說的都是一樣的話：
「好笑么？喜歡么？記得幫我們多發微博……」
辛苦是真辛苦，而我們的採訪就在奔波的路上，保姆車上進行。
吳小姐真人很瘦，很年輕，皮膚超好，手臂上有肌肉，一看就是長期堅持鍛煉的人，她穿豆沙綠的Hermes毛背心，Balenciaga的平底鞋，軟皮Celine大袋子，全身上下無一裝飾，只有耳旁一隻碩大的鑽石耳釘，這打扮真眼熟，問她喜歡什麼作者：張愛玲，和亦舒。
同為亦舒的鐵粉，她是真真正正實踐了偶像的話：
五十歲的時候，仍是很史麥脫的，頭髮剪得短短，燙個漂亮的款式，穿麂皮鞋子，白色襯衣，仍然是瘦子，樣子一點不丟臉。
但凡見過吳小姐的人，都會很喜歡她，因為她好真，講廣東話時格外鬼馬精靈，同時又來得好有分寸，自有一種穿雲透霧的冷峻，有時夾雜著英文單詞與哲學名詞，竟然有某種知識分子神韻。
雖然在屏幕上她仍然還是頂著爆炸頭哇哇叫的搞笑女主角，但私下裡她對於這個世界，有一種透徹的懂得——
「有些電影是要觸動人心，有些電影是為了娛樂觀眾，如果是娛樂觀眾的那種電影，就要特別地接地氣。」
女作家林燕妮在專欄里提到年輕時的她，喝醉了會跑到別人家，為了白色的地毯不被吐臟，女主人必須拿著紙袋在後面跟著，那時她是一個「不知所謂」的女孩，提起這段往事，吳小姐略帶尷尬地笑起來：你看，人就需要長大的。
是的，人是需要長大的，而長大就要跟人學，所以她的人生格言是「Don"t argue with the success」（不要質疑成功的人）。
小時候沒讀過什麼書，全靠自己眉精眼企，一路搏殺到現在，經歷過無數起起伏伏的潮流，始終都立在潮頭。
「這條路走不通了就走那條路」，理由很簡單，因為「我不想退出」，因為「我還想為這個世界創造那麼一點點價值。」
是的，價值有大有小，電影讓人哭是一種價值，讓人笑何嘗不是一份價值。
三十年，什麼都看過，什麼都知道，什麼都明白，自有一種對於人世的豁達，更有一份跳脫：新潮的時候很新潮，五十歲的時候把所有喜歡過的男神叫到一起，脫衣服和她合影，滿足人生大願。傳統的時候又很傳統——「一個家裡不能有兩個導演，女人的天職是生孩子，看護家庭。」
她不喜歡回憶往事，更討厭煽情，不時插科打諢說笑話。
「我本來都想找個有錢人包養我，但是後來發現我根本就沒有被包養的性格，我做不到眼睛亮星星對著他說『你好帥氣、你好有才華』，我就放棄了。」
很多時候，她是一個非常實際的女人。
「拍電影有的是為了拿獎品，有的是為了拿獎金，大部分時候我選擇拿獎金。」
有時甚至異常尖銳：「演員怎麼會是老師，演員是一份職業，說穿了就是出賣自己的情緒。」
但有時又十分溫情，四小時之內要跑八家電影院，接受兩個採訪，但還心心念念盯著手機，一心記掛著要跟女兒視頻，和老公認識二十年，無話不談關係更像朋友，但私下裡哪怕分開兩三個小時，也要擁抱親親，看得出真是感情深厚。
「我是那種連小學同學都要一年見兩次面的人……沒辦法，人生真是太短了，所有可以保持的關係都希望可以保持。」
坐在保姆車上，她抬眼望著窗外明滅的夜色，不知在想什麼。
江湖夜雨，桃李春風，三十年，蕭條時代各異，從糊塗輕佻的傻姑娘到史麥脫亦舒女郎，一路學一路進化，她得到了她真正想要的生活，成為了自己想要成為的人。
從這個意義上講，吳小姐真是了不起的女人。
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作者：黃佟佟
來源：藍小姐和黃小姐（misslanmisshuang）
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