舞台上華晨宇的那些小動作 是神經質還是另類魅力的象徵

作為一個歌手，尤其是唱現場的歌手，舞台表現力是非常重要的。而華晨宇在舞台上的肢體表現早在快男時期就曾引起過爭議。十強賽時首次離開樂器站在舞台唱歌的華晨宇以其抽搐式的表演方式讓何炅大呼「原來你站立唱歌是這個范兒。」而後在8進7的比賽中，作為嘉賓的郭敬明在點評時直言其實身邊有很多人都在說他表演有病，彆扭。但於他來講，這些奇怪恰恰是他最喜歡的。

自此，華晨宇的表演被貼上「神經質」的標籤。從他出道到現在，這個標籤似乎一直根深蒂固的留在很多人的印象里。那華晨宇的舞台肢體表現到底是」有病」?還是有特立獨行的魅力?

回顧華晨宇出道至今的舞台肢體表現，發現他並不是在每首歌中都是一副神經質般表現。而追溯源頭，在他第一次被稱為神經質的表演，演唱的是《somebody that i used to know》，這首歌如同玩世不恭的現代人在鋼筋水泥的外殼包裹下，因動情而城池坍塌。中間的一段電吉他很有後搖滾的迷幻風味，描繪著現代性的荒誕。歌曲本身關於愛情的陳述與其說是悲哀，更不如說純為了宣洩和在you are just somebody That I Used to Know中找尋到報復的快感。

這樣的一首歌本身就帶有些神經質和歇斯底里，華晨宇通過看似彆扭及抽搐式的肢體表現將演唱與歌曲本身的特質融為一體。而當時大家的焦點只注意在了他誇張的肢體動作中，而忽略了謝霆鋒點評中的深意：歌手有很多種，有的只適合買CD回家聽，而有的當歌手、演員在表演者身上都具備時，我會買票到現場看。

同類型的歌曲還有8進7那場比賽中的《親愛的小孩》、天籟之戰的《流浪記》此類歌曲都是帶有強烈的個人主觀情感，情緒上帶有些悲情的味道，華晨宇的肢體動作在演唱時既是情感流露，也帶有輔助作用，可以讓聽眾在視覺、聽覺上獲得雙重的情感統一。

而對比其他歌曲，在唱到《異類》、《我管你》這種桀驁不馴的歌曲時，華晨宇在舞台上展示的是霸氣的肢體表現，在唱到《寫給未來的孩子》這種溫情的歌曲，華晨宇在台上展示的是溫暖而簡單的肢體動作。而唱到《不朽》、《變相怪傑》這種man騷的歌曲時，華晨宇又會隨著歌曲的意境而呈現出一副妖媚的姿態。

可以說他的舞台表現其實是和演唱的歌曲緊密結合的。與其說他的颱風是神經質，不如說他是歌手中最會演戲的人。不過處在輿論中心的華晨宇似乎絲毫不在意外界的評價，終沿著自己的軌道在自由行進。回首華晨宇在2013年比賽期間的vcr里有一句話或者可以為為這個爭議做一個總結：今年夏天有一種病，名叫華晨宇，而這種病，重新定義了流行。（來源：百家號）

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