從「渴筆八分」看當代隸書的創變路徑
金農（1687—1763年）字壽門，號冬心先生，另有曲江外史、心出家庵粥飯僧、稽留山民、百二硯田富翁等二十餘種別號。善書，師承何焯，上追晉堂，「其書出入楷隸，本之《天發神讖碑》」。著作較多，有《冬心先生集》、《冬心先生雜著》等等。剛剛過去的2017年，是冬心先生誕辰330周年，在時隔300多年後，我們重新回過頭來看他，撇開在繪畫等領域的成就，僅是他書法的「渴筆八分」就值得今人學習、反思。
清 金農 漆書文辭 立軸 絹本 53.5×152.6cm
一
金農作為一名極富創造力的書家，「渴筆八分」一改漢代以來隸書的書寫模式，在中國書法史上留下了濃墨重彩的一筆，並為隸書創新提供了一個經典案例。這裡首先釐清一個概念，那就是「渴筆八分」即為「漆書」，而非當代一些研究者所認為的金農晚年在漆書之外又創「渴筆八分」。
包括隸書在內的任何一種書體的變革，都離不開筆法、字法、章法乃至墨色的創新。與漢隸或其他書家的隸書相比，金農「渴筆八分」之所以為世人所重並彪炳書史，主要在於其筆法、結字、章法乃至墨色等皆有「新奇」之處。
（一）筆法之新奇：中國書法大多強調中鋒運筆，以取圓渾雄厚之姿，而金農的高明之處就是「方圓並施」，這與漢隸用筆方圓「涇渭分明」，筆畫粗細相對均勻則大相徑庭。至於其最具個性的「橫畫」和「倒薤撇法」等研究者甚多，且眾說紛紜，莫衷一是。筆者以為，不必過度糾纏於這些細節，真正難的是，絕大部分書家都缺乏金農這種敢於營造粗細對比、方圓衝突的矛盾但又能將其處理得渾然一體、不失和諧的想像力與創造力。所以，對於書法創新而言，「想法」往往比「筆法」更重要。
（二）結字之新奇：就隸書結構本身而言，至漢代逐漸成熟，一反篆字縱向取勢的常態，而改以橫向左右取勢，以致字形趨於扁方。再看金農「渴筆八分」的結字，卻打破了這一隸書結字定律，更富變化，且貌似無意，實則有心：筆畫少的字通常變扁為方，而筆畫多的字則化「橫」為「縱」，「方」「豎」結合，以「豎」為主，隨字賦形，出其不意。
（三）章法之新奇：金農的「渴筆八分」在沿襲傳統隸書章法的同時，又打破了分布規整的常態：一方面，雖似「刷字」排比而下，但字隨形變，大小不一，有些筆畫過多、造型過長或過寬的字，會滿格甚至破界而出。尤其帶有撇畫或豎鉤的字，其採用「倒薤」筆法，左向取勢，誇張而不失靈動，一眼望去，整幅作品給人一種「斜風細雨」「垂柳依依」的畫面感。間遇豎彎鉤筆畫則多反向取勢，如國畫蘭花中破鳳眼之筆，進一步豐富了其作品章法的構成；另一方面，字與字的點畫相互穿插避讓，字與字之間疏密有致，富有強烈的節奏感，可謂嚴謹中求變化，靜穆中求靈動，饒有趣味。
（四）墨色之新奇：觀其「渴筆八分」，除了橫粗豎細、掠筆「倒薤」之外，最抓人眼球、懾人心魄的無疑是那如帚揮掃、筆焦墨渴的飛白了。這種有違常規的筆墨效果，不僅豐富了整幅作品的墨色構成，而且使視覺感受交替出現黑與白、濃與淡、枯與濕的韻律變化，更使筆畫線條出現了繪畫一樣的前景、中景和遠景三個層次，創造了二維畫面上的三維空間，極具立體感。
二
金農憑藉自足的勇氣和氣魄，完成了自身隸書風格的創變，成功地塑造了崇古尚朴和趨拙避巧的藝術風格，對清代隸書的復興與發展產生了深遠影響。這種由對傳統和經典的探索而賦予新形式的審美特質，以及超越時空的前瞻性、開創性和獨特性，對今人理解與思考書法藝術的本質大有助益，亦對當代隸書的創新與發展提供了經典樣本與範例，極具借鑒和啟示意義。
（一）取法：要與古為徒，回歸漢隸。金農在早期隸書學習過程中也走過一段「學習時人」的彎路。35歲時，金農發現鄭簠的隸書很受歡迎和追捧，於是也開始學習鄭書，後發現取法不高，難以提升，轉而學習《西嶽華山廟碑》和《乙瑛碑》《華山碑》等漢碑，特別是對《西嶽華山廟碑》情有獨鍾、用功尤甚，並自此走上了隸書學習的正道，在他各個時期哪怕是晚年作品中，都能看到其臨寫的《西嶽華山廟碑》。考察清代隸書大家就會發現，其莫不以漢隸為宗，可見，漢隸正是這些書家隸書著床的「母體」，他們憑藉對漢隸的深入研究和臨習不輟，窮盡畢生精力，終於入古出新，形成各自特色鮮明的書風，創造了一座座隸書高峰」。應該說，這也是清代隸書走向復興而成為自漢代以降又一高峰的成因。反觀今天許多書家卻似乎患上了經典「恐懼症」，不願追本溯源從漢隸入手，熱衷於「走偏門」「找捷徑」，效法時人，這是當代隸書乃至整個書法藝術發展的大隱憂。
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