這部電影讓香港電影起死回生，創造了亞洲之最，將以往的警匪與卧底從基礎上做到了升華

早在2002年之前 香港電影很不景氣，觀眾早就看夠了以往 的香港電影的形式，香港電影也是像以前的經典好萊塢模式一樣像是流水線一樣只有固定的模式，沒有創新，那個時候的香港，遍地金磚，電影行業不管拍什麼，只要你開機就能看到錢。基本上一些知名演員每天都是在趕場子，比如1992年香港票房前十有六部是周星馳主演，那一年也被稱為「周星馳年」。所以《無間道》一出就獲得了好評，獲得良好的口碑和大量的票房，並且被美國華納公司 重金購入並且重拍，也創造了亞洲之最，也振興了香港的電影產業。

這部電影對於挽救香港電影做出了突出的貢獻，雖然今天已經有非常多的警察與卧底的遊戲玩得非常成熟，但是在十六年前很少有人這樣玩，《無間道》不管是在劇本設計還是人物表演上都下足了功夫。雖然也是以往的警匪與卧底電影，但是他不再是放在了警匪的火拚或者是警匪的對立，而是匠心獨運從基礎上做到了升華，更加註重了內心的刻畫與人物內心的糾葛，在精神層面和思想層面上打開了香港電影的新高度，他轉向心理學和哲學，人物在故事中成長，通過情節挖掘人性。

黑幫電影一直都是港片最主要的類型片之一，但95年以後卻有不復當年之感，很多此類影片難以拍出新意，觀眾因此流失。《無間道》了不起的地方在於它大無畏地選擇了黑幫卧底題材，並且匠心獨運，筆墨最重的部分並不放在黑道與警察的對立，而是置於人心的糾纏、警匪身份的倒置、人世的道義這樣精神境界極高的層面上，在某種意義上打開了香港警匪電影的思路。此為《無間道》潛藏的、深遠的威力。

」對不起，我是警察」

短短的這句話，衍生出來的意思很深很無奈。我相信你有做好人的願望，我很想幫助你，讓你成為一個好人，但是，對不起，我是個警察，我必須得向警署負責，而你是不是好人，法官自然會有交待。

《無間道》這個電影里，所有人物的選擇都是不可逆的，不能改變的，每個細節背後都為電影的主旨埋下了伏筆。就像黃督查對韓琛說的那句話，如果誰輸的話就會死，結果兩人都死了，也許人生沒有真正的贏家，大家都在這個社會的無間地獄受苦受難，相互輪迴。

警察與黑道，好人與壞人，堅強與脆弱，這當中的主體並不唯一，身份也經常變換。而人生呀，常常就是這樣，當任何符號、事件和背景都成了一種陷阱，原先它們所承載的意義也許就會變得完全被相反的意義替代。若執念於明明白白、清清楚楚地對一切事情進行劃分，容易變得無趣不說，還變得疲憊、蒼老與絕望。

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