繪畫是兒童詩意的表達

繪畫是人類從原始時期就已經掌握的能力，用繪畫可以表達一種情感、一種思維、一種心境。古人在崖壁作畫，抒發天地之悠悠的浩然正氣；今人在宣紙上揮墨，透出與世無爭的悠然心態。然多數人只欣賞名家是畫作，卻鮮有人關注兒童的天性表達之作。

原始壁畫

8、9歲兒童正屬少年好時光，天真爛漫與世無爭，純真可以說是他們最好的代名詞。兒童表達自己的途徑有限，無非是口頭爭鬧與肢體動作，白紙上隨意繪製或者文字的簡單表達。要說這其中哪種最能看齣兒童的心性，那就是繪畫了。

繪畫是兒童對無法用文字闡述內容的另一種升華。

三兩筆的勾勒，幾種簡單顏色的搭配，不用過分的勾線描圖就能把內心所想重現與紙上。用心理學上來說，兒童屬於具體運算階段，對文字的抽象表達能力較弱，而對圖形的接受能力較強。對於他們來說，所掌握的為數不多的文字不足以把自己的奇思妙想展示出來。反而一張白紙、幾根彩筆，不用拘泥於各種條條框框。隨心而作隨性而為，天馬行空的想像頓時就能躍然而紙上。這種隨性自然是成年人很難能夠達到的境界，現實的社會總會把人不自覺的引入各種規範之中。每個人都形成了一種「遵守規矩不會錯，違反規則即淘汰」的意識，循規蹈矩最後也不知道是遵循自己在走還是被規則牽引著前進。打破常規需要勇氣，但又有幾個人還有孩時的心性呢？

兒童繪「中國夢」

繪畫是了解兒童的一扇不會關閉的窗。

唐代畫家張躁說「外師造化，中得心源」，兒童作畫能夠看到的是點線面的組合，實質是他們了解自然、了解社會、了解世界的一個過程。路邊一棵普通的樹，在成人眼中或許只是行車途中一個匆匆而過的影子。在兒童眼裡或許這是一張展開的平面圖，他們想像在樹上與鳥雀嬉戲與蜂蝶共舞，然後把想像繪於紙上。成年人會認為這是無稽之談，進而打擊他們的想像力。很多家長都在抱怨自己的孩子太難管教，說什麼都不聽，談什麼都不理。但是否有想過有沒有真正的去了解過他們，走進他們的世界去聆聽他們的聲音。卡爾威特曾說「繪畫可以使孩子一生更加富於色彩，使孩子更能發現生活中美的東西，並使孩子具有積極樂觀的人生態度。」想要了解一個孩子在想什麼，不妨去看看他們畫了什麼，多一點的鼓勵就為他們想像的翅膀增添一點風力。

想像力

繪畫是兒童詩意的表達。

古人崇尚詩中有畫畫中有詩，詩意生活快意江湖。漢魏曹子建一首《洛神賦》驚艷天下，而後人東晉顧愷之憑上百字詩文作出前無古人後無來者的《洛神賦圖》。且不談顧愷之繪畫技藝，單從繪畫表達來說詩畫同源。抽象的詩文對於兒童來說，作為表達是困難的，而畫作卻隨時能夠透出一種簡單的詩意。兒童繪出的情感都存在於表面，不用深究就能夠感受他們所表達的喜怒哀樂。幾種幾何圖形的簡單組合，雜亂無章的構圖，隨意點上的筆墨，這些似乎是抽象畫家常用的手段，但兒童早已把這當作習以為常。兒童繪畫的詩意皆是淺顯易懂的東西，但這些隨心而作卻是眾多畫家所追求的心態。經歷越多越想回到從前，為什麼以前的隨性自然，而現在很難能夠達到了。

洛神賦圖

別打擾一個孩子的創作，或許他正在寫一首屬於自己的長歌。

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