倫敦數碼巴比肯來帝都啦

天下 01-17

caixin-enjoy

由全球聞名遐邇的巴比肯藝術中心舉辦的「Digital Revolution」數碼巴比肯展來帝都啦，自1月16日開始，面向公眾開放。這是該展的亞洲首秀，此展薈聚了140餘件藝術作品，分為7個特別主題展區：

數字考古(Digital Archaeology)

全民創造(We Create)

創意空間(Creative Spaces)

聲音與視覺(Sound & Vision)

數字未來(Our Digital Futures)

代碼藝術(DevArt)

獨立遊戲空間(Indie Games Space)

作為世界頂級的數字化創意展覽之一，「Digital Revolution」探索並紀念1970年以來數字化技術所推動的藝術轉型。自2014年在倫敦亮相以來，數碼巴比肯已吸引歐洲各地超過三十萬人前來參觀體驗。

中國知名新媒體藝術家馮夢波和吳珏輝，現場揭幕了二人令人震撼的新媒體藝術作品。吳珏輝展示了受電影《黑客帝國》啟發且為本次展覽專門創作的超現實空間作品《尼奧之眼》 (「Neo』s Eye」)。多媒體藝術家馮夢波展出了他的全息影像遊戲《真人快打》(「Trueman Fight」)。

香港置地集團公司中國商用物業執行副總裁林思靈女士（左二）、巴比肯藝術中心國際事務部主管兼項目理事尼爾·麥康農先生（右二）、中國知名新媒體藝術家馮夢波（左一）和吳珏輝（右一）一同舉杯，宣布王府中環「Digital Revolution」數碼巴比肯展正式啟動。

雅趣劃重點

之

數碼巴比肯展十大必看項目

1.《許願牆》，2014年 by 瓦爾瓦拉?古麗吉瓦和馬爾?卡內特

如果你能魔法般地將說出的願望變成一只蝴蝶，那該多麼奇妙啊。在這件作品中，古麗吉瓦和卡內特使用代碼將說出的詞語變幻成了繭。這些繭經過蛻變化身為美麗蝴蝶，與世界分享。

2.《真人快打》之前傳:花拳繡腿 2010年 by 馮夢波

受同名定格攝影格鬥遊戲的啟發，大型互動幻景裝置《真人快打》把藝術家及其親朋好友作為主角，所有人物均以真實身份出場，通過激烈的搏擊體現出豐富的個性和幽默感。

3.《尼奧之眼》 2017年 by 吳珏輝

黑客帝國里的尼奧最後看到了「真實世界」背後的樣子。世界不過是一個超級程序，現實只是實時渲染的視覺假象。在展覽工作人員的協助下戴上 AR 頭盔，並開始通過尼奧的眼睛來探索這個世界，質疑「真實世界」究竟是什麼。

4. 《聖堂的背叛》，2012年 by 克里斯·米爾克

這部作品是一首互動式三部曲，利用巨幅白幕和水面反射演繹了出生、死亡和靈魂轉化的故事。《聖堂的背叛》靈感來自於原初人類體驗科技的靈光，就像在拉斯科洞窟史前壁畫面前所感受到的。

5. 《吃豆人》，1980年by岩谷徹，南夢宮公司

從 80 年代至今，"吃豆人"已成為最賣座的街機遊戲。Pac-Man 創建出了全新的遊戲類型，深受男女玩家喜歡，並成為一種文化符號，展示了電子遊戲中的角色潛力。

6. 《我的世界》，2009 年 by 馬庫斯·泊松(又名 Notch)

Mojang 這款沙盒遊戲可被當作一款簡單的生存遊戲，通過摧毀或創造方塊以創造建築物，保護玩家免受夜間恐怖威嚇。

7. 《地心引力》，2013年 by 導演:阿方索·卡隆視效總監:蒂姆·韋伯

Framestore 工作室《地心引力》只有最後一些片段是實景拍攝，其餘全部是計算機生成影像 (CGI)，是使用視覺效果製作的最雄心勃勃、最具突破性的影片之一。導演阿方索·卡隆想要以逼真的微重力下拍攝電影，而這種方式從未在一部電影中大比例嘗試過。

8.《金字塔》，2014年 by will.i.am 和尤里鈴木與巴夏?夏皮羅和恩斯特?韋伯的可視化協同

這是一個沉浸式聲音和視覺裝置藝術。在八面體形狀的箱子里，裝有三種機械樂器，一套鼓，一架羅茲鋼琴和一把吉他，他們自動演奏黑眼豆豆的一系列新歌。

9.《寵物動物園》，2013年 by Minimaforms

設計與建築工作室《寵物動物園》(2013)採用了懸掛式機械手臂的形式，是一種能與人展開互動的創成式機器人裝置，並憑藉好奇的人工智慧生物而大受歡迎。每隻寵物都採用了可定位並檢測手勢和活動的實時相機跟蹤系統，均可與公眾和彼此之間展開互動，通過數據處理來學習和探索不同的行為。

10.《一起》，2014年 by Universal Everything 工作室

這件藝術品是一款預定式網路應用程序，向觀眾提供極簡的形狀和調色板，激勵他們使用有限的工具包創造出簡短的循環動畫。

國際創意大師薈萃一堂

「Digital Revolution」數碼巴比肯展這場互動式展覽由巴比肯藝術中心國際項目部策劃，匯聚了全球創意大師的140 余件藝術作品，包括「黑眼豆豆」合唱團(Black Eyed Peas)創始人小威廉姆·詹姆斯·亞當斯 (will.i.am)，憑電影《盜夢空間》拿下奧斯卡最佳視覺效果獎的視覺效果設計師保羅·富蘭克林(Paul Franklin)，以及為樂壇明星製作音樂電視的導演克里斯·米爾克(Chris Milk)，其合作過的歌手包括英國的化學兄弟樂團(Chemical Brothers)、超級搖滾樂隊U2，以及說唱歌手坎耶·維斯特(Kanye West)。

此次展出的特別展品有全世界第一款電子遊戲乓(「Pong」)，這款誕生於 1972年的電子遊戲，徹底改變了剛剛崛起的電子遊戲行業。還有史上最賺錢的遊戲廳遊戲吃豆人(「Pac- Man」)，體驗者將回到20世紀80年代，重溫吃豆子時被飢餓的「幽靈」追殺所帶來的緊張與刺激。

由Minimaforms設計與建築工作室創作的《寵物動物園》，是一種採用懸掛式機械手臂形式的創成式機器人裝置，能與人展開互動。每隻寵物都採用了可定位並檢測手勢和活動的實時相機跟蹤系統，均可與公眾和彼此之間展開互動，通過數據處理來學習和探索不同的行為。

繽紛數碼魔術與突破性視覺特效

其他交互藝術作品有DevArt(代碼藝術)帶來的「許願牆」(Wishing Wall)。體驗者對著作品輕聲「許願」，願望將由語言文字蛻變為美麗的蝴蝶，停留在牆上。科幻迷們將可以體驗 2013年電影《地心引力》中開闢先河的特效，在「燈箱」中獲得漂浮於太空之中的無法比擬的奇妙感受。

舉世聞名的唱片藝術家和科技企業家小威廉姆·詹姆斯·亞當斯(will.i.am)，與藝術家尤里鈴木(Yuri Suzuki)合作，展出了沉浸式多感體驗裝置作品Pyramidi。在動畫視覺背景的映襯下，三個機器動畫裝置，把小威廉姆創作的一系列歌曲，栩栩如生地呈現在觀眾面前。

展覽還包括電影製作人及藝術家克里斯·米爾克(Chris Milk)的重要作品《聖堂的背叛》 (The Treachery of Sanctuary)。三塊巨型白幕裝置幕呈現光影交織，配合屏幕上動人的旁白，探索生命、死亡與重生的意義，觀眾可以與之互動，獲得親身體驗。克里斯·米爾克的音樂視頻和商業作品屢獲行業頂級大獎，包括戛納創意節金獅獎(Grand Prix Cannes Lion)、全球知名的創意獎項D&AD黑鉛筆獎(D&AD Black Pencil)、克里奧國際廣告獎全場大獎 (Grand Clio)、西南偏南大會最佳榮譽獎(SXSW』s 『Best of Show』)，以及多項格萊美 (Grammy)提名、MTV音樂錄影帶大獎與英國音樂錄影帶創新大獎。

巴比肯藝術中心國際事務部主管兼項目理事尼爾·麥康農(Neil McConnon)先生說道:「來到北京，為北京人民帶來這一舉世聞名的展覽，我們感到非常激動。『Digital Revolution』數碼巴比肯展通過獨特的方式，向各個藝術領域裡運用數字媒體拓展藝術邊界的創造大師們致敬。

展覽時間

2018年1月16日至5月20日

每周二至周日早10點至晚10點開放

（每日晚9點停止售票及進場）

展覽地點

北京王府中環地下一層及一層

門票價格

工作日(周二至周五)門票價格100 元

通票(周二至周日包括公眾假期)門票150元。